童年那几部如数家珍的动画和电视剧，一定会有琼瑶阿姨和高桥留美子的大名。

一部《情深深雨蒙蒙》，长大后再回顾能颠覆我们的三观。原来如萍是绿茶，原来看起来是悲惨舔狗的杜飞有过那么多清醒发言。

高桥留美子也有一部作品，时隔41年还能出重制版新作，焕发全新生机，而且大票粉丝高呼：这部作品在我心里比什么《乱马》《犬夜叉》都好看多了！

这是高桥老师最牛的作品啊！啥也别说了，当年放学赶回家追卫视中文台的快乐又回来了！

当然，也有小伙伴长大后重温，恍然大悟作品中的时代局限性：原作的年头实在太老，各方面都已经不适应当下了，而用最新的技术进行重置所造成的画风落差进一步放大了这种违和感，有些东西真就留在属于它的时代就好。

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  《新福星小子》“过时”，你还会爱吗？ 

对于《新福星小子》的播出，评价很明显出现了两极分化，一种是无脑怀旧党，另一种则是时代局限党。

所谓的时代局限，到底指的是新画风失去了原本的昭和味，还是故事本身放在当下显得不合时宜？

有人认为两者皆有，有人则把重点放在故事本身：比如，那么丑的诸星当凭什么拥有那么可爱的拉姆！！！（咳，纯属本花私愤）

比如仍然涉及到不可避免的男凝问题，本花在这里就有话要说了，男凝时代也没过去呀，说什么时代局限...搞得现在的番不卖肉一样！本花都替高桥老师委屈！

目前新片中只有一幕让本花深感不适，就是诸星当当众扯掉拉姆的内衣，让她在羞耻中无法完成比赛（也别说现实生活中没有，当街强奸精神病女性的新闻本花还记忆犹新）。

但男凝是一个目前无法避免且需要深入探讨的话题（露不是问题，问题是观者将采用什么目光看待，男性不正视，男凝是虚无的话题）。

又或者后宫问题，事实上，《福星小子》的后宫只作为搞笑梗出现在剧情中，最后的结局明明诸星当幡然醒悟倒追拉姆，也没和地球“女朋友”阿忍有什么情感纠葛。给本花追满200集为拉姆赎罪啊！！！

总得来说，《福星小子》所面临的时代局限性，重点可能是随着女性意识觉醒，不愿再被当做客体对待而对过去的重审与清算。

而今天，本花将不再重述这件事，因为时代局限一定存在，哪怕有人评论说，故事甚至有点“土”，在本花眼里都不置可否。

本花尊重人们各有各的看法，但经典之所以为经典，一定是因为它有一些可以超越时代而保留下来， 值得反复斟酌品位的东西。

《福星小子》正是这样的经典，值得观众和读者时隔四十余年后，依然回味到青春那乱七八糟的活力与元气。

02
 

   比基尼辣妹凭什么喜欢废柴宅男？ 

原作《福星小子》中有一个评论令本花印象深刻：“如果说史上最废柴小学生是康夫君的话，那么诸星当就是中学版的康夫了。问题是，为神马废柴男身边不是机器猫就是比基尼辣妹呢？”

本花觉得这个问题会错了重点，废柴的不止有宅男（比如本花），也有宅女（比如本花），机器猫和比基尼辣妹陪伴的是千千万万个普通而又心存幻想的人。

《哆啦A梦》和《福星小子》赐予我们的是梦幻的童年和青春，这点从不分男女，我们作为读者和观众，无差别地享受到了作品几乎满溢而出向外喷发的闪亮的想象和才华，无差别地享受到作品中不经意却无处不在的温柔。

与其说机器猫和拉姆在角色身边，不如说真正的隐形主角是小时候的我们。（起码在本花心里，机器猫和拉姆都是属于我的！！！扭曲，尖叫，蠕动，不分差别攻击）

那我们是否像诸星当、大雄一样在各自的人生里成长了呢？

还是我们成长得不够坦率，随着年龄的增长，被束缚在各种条条框框、道德规矩中，反而失却了小时候的纯真，失去了直达爱的本质的能力，失去了对梦想的追逐与坚持。

比如，我们第一时间想到的不是诸星当赌上所有人的记忆追逐拉姆，咬紧牙关至最后也没有说出最关键的三个字的执拗和坚定，而是社会赋予他的花心符号。

他赌上记忆的时候，压力和恐惧只在他一人身上，但也只有他坚信，自己对拉姆的记忆是不可能被消除的。

无论拉姆是爱情还是青春的符号，当我们已经奔跑在人生之路的前面，回望诸星当时，只看到扑面而来的现实，看到他并非自己心中的“良人”。

可我们是否有诸星当那般的坚持，狂奔不止，纵使伤痕累累、纵使心中恐惧，纵使责难四起，也绝不放手、绝不松口，将所有的爱和梦想牢牢守护呢？

我们是否曾经放弃过自己的拉姆？让她远远离开了自己的生命，从此只成遗憾？

可是在《福星小子》中，拉姆没有走，诸星当永远17岁，阿忍永远有使不完的怪力，友引町永远快乐。

他们永远青春、永远活力，因为他们永远坚持，所以即使错乱僧这种老妖怪也会永远神采奕奕，电桌猫有抽不完的烟，那里永远象宇宙的中心，会有各种希奇古怪的家伙拜访，那里趣闻不断，永远有最暴笑的恶搞。

这样旺盛的生命力，不是因为时光不流逝，而是信念不流逝。

诸星当之所以从“渣男”起步，却能得到最美好的爱情，是因为即使他这样的人，也可以成为一个永不说不的小强。

长大后的我们是否忽略了他的可取之处，只能看到他讨人厌的地方？

我们学到的道德框架，是否有时并没有用来自律，反而成为了攻击和指责他人的武器，以至于模糊了本心，失去了爱和善良的能力。

03
 

   原版有昭和味？重制的意义不在昭和味  

实际上，《福星小子》的故事框架并不过时，外星人的搞笑日常、与地球人喜结良缘，在当代仍然是颇具吸引力的。

只是诸星当这个角色本身有些“三观不正”，又恰恰是许多恶搞情节的基点而无法改变。

当然，除了认为故事不适合当下，也有观众对新画风、新OP颇有微词，认为没有原版的有昭和味。

但重制的意义不是一五一十重现昭和味，而是让经典在当代焕发新的生命力。无论怀旧与否，融入当代元素都是必要的，否则直接看老版它不香吗？直接重置，高清拉满它不香吗？

而且本花可喜欢美波的歌了（歌词也挺符合剧情的），但比旧版会少了无厘头的恶搞氛围，好坏参半。

画风的改变也是重制版的一个优势，高桥早期的作品画风比较粗糙，新版画风更接近乱马时期，弥补了早期功力不足的问题。

可能不足的是节奏问题，人物出场过快，剧情会相对旧版较为匆忙，或衔接不当。

《新福星小子》的意义在于，融入高桥留美子后期画风及当代新潮色彩、元素能够让现在不曾接触过昭和年代动画的孩子们有机会一睹其风采。

更是对漫画、动画创作的生命力的肯定，意味着动漫也像其他艺术形式一样，有恒久不衰的魅力。

-THE END-

本文来自微信公众号“动漫艺术家”作者：馆花（ID：GDCA388）。大作社经授权转载，该文观点仅代表作者本人，大作社平台仅提供信息存储空间服务。