模特走在T台上，衣服会自然撕掉脱落，尽管在质量和工艺背景的保证下，奢侈品的脆弱性仍然存在，从而探讨奢侈品的严肃性以及这个行业应该被如何重新定义…

治愈的艺术作品不止欣赏时的动人，它引发的思考也会随着时光进程，在生命中渐渐生长，实现身体与精神上的疗愈。

感觉喜茶不仅是一家奶茶店，更是一家设计公司。在深入扒了扒喜茶微博，感觉喜茶的设计越来越高级了。

奔驰G-Class越野车与Moncler标志性羽绒服元素相结合，反常识的材质运用和强烈对比，形成了夸张的反差，又实现了新颖震撼的视觉冲击。

若是用四个字来总结Roseberry设计下的Schiaparelli，那一定是美丽暴击！超现实主义下的服装，在夸张之中又不失华丽。

明明只是市场上常见的普通水果，却在他的设计里完全变成了另外一种样子，这组设计来自一一位日本艺术家クマコロ/熊野ひぐま

今天我们一起来看看时尚大片吧~愿你能在其中感受到时装之美~

麦当劳经典式的极简海报，没有任何文字信息，但有着“无声胜有声”之妙。户外的效果展示也特别的有趣！

叶纳的作品通常使空间变得扁平， 强调线条和色彩，而不是深度。 他改造了城市景观，将建筑重新定义为几何抽象， 并通过从原始环境中提取建筑元素 并重新利用它们来创造另一种现实。

爱马仕的设计观秉承手作高定的思路，将设计内容融入匠人技艺和在地特征。

他凭借“不好看”的宠物画作，备受人们喜爱，在这些充满趣味性的画作背后，还有一段关于这位艺术家颇为传奇的经历。

通过3D技术的运用，将虚拟和现实之间的界限模糊化，为观众打开了一扇通向异想天开世界的窗户。

《麦当劳将货送上门》

23秋冬系列既能让人看品牌反叛先锋的性格基因，又具有伯顿女性化的视角，兼具戏剧性和力量，关键是明显的无性别流动。

人们沉迷网络与手机早已不是什么新闻，一些艺术家也利用各种材料与作品去表达过度沉迷的危害

“纽约客”的封面总是极具特色，封面艺术家可以在作品中表达自己的观点。每期的封面都值得我们细细品味。

作品擅长以纯度较高的撞色为主，多种文化元素风格融合得十分巧妙，画面在构图和色彩饱和度上的视觉效果呈现甚是高级！