/身体、灵性与自我——范尼·吉奎尔

身体、灵性与自我——范尼·吉奎尔

宁静无价 
Tranquility is Beyond Price


上海西岸艺术与设计博览会
户尔空间展位 | B128


艺术家 Artists


范尼·吉奎尔 Fanny Gicquel

多萝西娅·里斯-汉姆 Dorothea Reese-Heim

拉斐尔·多梅内克 Rafael Domenech




展期 Duration

2022.11.10-13


 现场行为时间 
11.10 周四 1 - 6 pm
11.11 周五 1 - 3 pm
展位3D预览




户尔空间与托马斯·舒尔特画廊(Galerie Thomas Schulte)在本届西岸艺博会的联合展位,以“宁静无价”为主题,呈现了包括:瑞贝卡·霍恩,范尼·吉奎尔,戈登·马塔-克拉克,拉斐尔·多梅内克,迈克尔·穆勒,爱丽丝·艾科克,多萝西娅·里斯-汉姆在内的、跨代际的国际知名艺术家的作品。

本次遴选展出的作品以不同的材料、媒介、在不同的时段创作,却都显示了一种冷静细腻的创作视角,尤其显示出一种经过自然与人文启迪的温存状态。清风拂过,树叶晃动,吹落在沙滩上久置的海螺;森林寂静,夏日的热情高涨,绿茵开出红花;这里偶有人涉足,留下书页翻动的响动,散落一些精心雕琢的手工制品。这片宁静的想象之地,由众多艺术家协同构筑,包括融身体表演与延伸装置为创作的重要艺术家瑞贝卡·霍恩以及因循其步伐的新一代艺术家范尼·吉奎尔,大地艺术家爱丽丝·艾科克,以其雕塑方法闻名的观念艺术家戈登·马塔-克拉克以及同样借鉴其创作源流的年轻艺术家拉斐尔·多梅内克,还有观念多有更新的艺术家迈克尔·穆勒以及创作以书为媒介的装置艺术家多萝西娅·里斯-汉姆。

展览同期,还伴随着艺术家范尼·吉奎尔装置作品的激活与表演,其纯净与冥想的状态,同将在这片宁静之地缓缓铺展。

范尼·吉奎尔 Fanny Gicquel

她将头颅置于牢笼 Elle rentre la tête dans sa cage (H.G), 2022

玻璃,行为激活 | 46 x 53 x 15 cm



范尼·吉奎尔 Fanny Gicquel
你身后的怪物 le monstre derrière soi, 2022
玻璃,行为激活 | 60 x 95 x 15 cm


范尼·吉奎尔 Fanny Gicquel

1992年出生于法国雷恩,现工作生活于法国雷恩。范尼·吉奎尔的作品在装置,雕塑和行为之间游走,并开发出容纳不同元素的空间,这些元素预设了一个激活的场景。雕塑作为身体的延伸,并通过手势激活,质疑身体/ 物体、自我和他人之间的关系。通过这种方式,她的作品探索了有生命的和无生命的、空间和时间在行动中和行动后的关系。 

吉奎尔的创作近期在2021年伦敦弗里兹艺术博览会的全新策展单元“脱离世俗(Unworlding)”中展出,此单元由策展人塞德里克·福克(Cédric Fauq) 策划,策展单元围绕着“拆解我们所知的世界”这一概念来探索天启与再生毁 灭与重建的理念。吉奎尔参与的机构个展包括在法国布雷斯特的 Passerelle Centre d’Art Contemporain 美术馆,法国兰斯的非盈利空间 The left right place; 参与的机构群展包括在比利时布鲁塞尔的 Loto、法国贝桑松的 Frac Franche-Comté 美术馆等。于2021年2月在户尔空间柏林空间完成了她的第一次画廊个展,并于2022年6月在户尔空间北京举办首次中国个展。




范尼·吉奎尔 Fanny Gicquel

扇动冷清翅膀 battre les ailes d’un sentiment tiède, 2022

玻璃,行为激活 | 50 x 70 x 15 cm



本次展出的作品延续了她一贯的创作理念,将作品融入到表演中;表演往往与身体和空间相关,编排上并无等级区分,关乎短暂性、脆弱性和本体固有的多元性。她将世界想象成一个混合、交叉和相互作用的动态星团,而非由相互分离区隔的实体构成。她受 間”与“侘寂”概念的启发——它们分别指向事物和时刻之间的间隔,以及不完美、无常或残缺——并在展览空间中创造了亲密感十足的物与动作,在空间中 持续着生成的动态。




范尼·吉奎尔 Fanny Gicquel

他者之肤 the skin from others, 2022

纺织品,金属 | 尺寸可变



范尼·吉奎尔 Fanny Gicquel

舐于舌尖 contre ta langue, 2022

玻璃,行为激活 | 13 x 41 x 15 cm



悬挂的玻璃装置,勾勒出了寻常生活空间的⻣骼轮廓。表演者在这些作品之中做出一系列熟悉的、看似潜意识的姿势,而这些动作却毫无实义的指向,通过运动和触摸继而不断地重新配置。“身体为存在提供了场所”。在这里展开的瞬息万变的装置与姿势情境,质疑并揭示了一种多元渗透,既是在亲密与一般、内部与外界之间的模糊。唤醒了生命与梦想,让它们在这隐藏的、敞露的、私人的和共通的空间中寄居。






其他作品

Other  Works

'now and then' 


'près de la cataracte

do you feel the same



(图片来源于户尔空间与艺术家个人网站,侵权删除)

晚安】


关于户尔空间   

About Hua International 

户尔空间(Hua International)是一家位于柏林与北京两地的当代艺术画廊,展览、出版和公共项目致力于跨学科及行为表演的艺术实践。画廊专注于发展与艺术家长期动态的合作关系,以其地理上的两地性为依托,扩展艺术家及其作品在迥异文化背景下的展览和接受。

以 XC.Hua 为名,经历了两年实验艺术策展项目运营积累后,花笑婵于2020年8月正式更名成立了户尔空间(Hua International),并在北京798艺术区、柏林历史悠久的当代艺术中心之一麦卡托庭院分别设立空间。在常驻两地空间之外,户尔空间也在国际知名的艺术博览会展示其艺术家作品。

Hua International Gallery

Hua International is a contemporary art gallery located in Berlin and Beijing whose exhibitions, publications, and public programming supports cross-disciplinary and performative artistic practices. The gallery focuses on developing long-term relationships with its represented artists and leverages its geographic bilocation as a means to critically expand how their work can be presented and received in radically diverse cultural contexts.

After two years curating the experimental art and performance project XC.Hua, Xioachan Hua founded Hua International in August 2020 and inaugurated the new gallery with spaces in Berlin’s historic Mercator Höfe and Beijing’s acclaimed 798 Arts District.





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