“一条街的非遗博物馆” | 榆林古城13家非遗店铺营建策划详细解读

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九边重镇，塞上名城

黄土记忆，非遗之乡

榆林古城是一本静待挖掘的历史之书，

等待来人讲好城市故事，传承非遗文化风貌和浪漫情怀。

住房和城乡建设部关于在实施城市更新行动中防止大拆大建问题的通知中提出“全力保留城市记忆，探索可持续更新模式”。鼓励推动由“开发方式”向“经营模式”转变，探索政府引导、市场运作、公众参与的城市更新可持续模式。

——住房和城乡建设部

很多城市更新项目没有提前谋划产业和后期运营，也没有预先进行投资收益分析。往往在建造完成后难以找到合适的运营主体，无法实现投资回收和产业升级。

在现今城市更新的加速实践进程中，如何科学有效地让城市重现活力？

CBC建筑中心以“策划先行、运营前置、规划引领、设计定制、持续熬制”二十字工作方针，在榆林古城大街及13个店铺改造项目中，做到空间更新和产业需求无缝对接，注重前期运营意识，高效精准把控项目定位及功能，提前在策划阶段解决改造工程落地后的招商运营问题，盘活城市功能，打造城市更新的可持续发展模式。

▲13家非遗店铺之一，四方台咖啡+非遗集合店 ©CBC

榆林市榆阳区委、区政府与CBC建筑中心（都市更新（北京）控股集团）共同发起“相约榆林·对话古城”榆林古城更新计划，榆林大街改造项目是古城更新计划的一个重要部分。此次榆林古城更新计划大师工作营，由都市更新集团董事长、CBC建筑中心主任彭礼孝担任总策划。

CBC邀请北京国际设计周策划总监曾辉作为总策展人，主办“中国榆林·非遗之城大展”，通过“以展代招、以展代建”的方式，选点榆林古城大街13家沿街店铺，引进来自全国和榆林当地的20余家非遗传承人及品牌入驻。通过非遗之城大展事件，推动大街商业业态招商，制造文化经济效应及聚集效应，不断吸引设计、文化、艺术从业人群，强化榆林古城的文化IP，打造有全国影响力的非遗之城品牌。

同时CBC还邀请了上海交通大学设计实践院院长张海翱，天津大学建筑学院院长孔宇航，HHDFUN事务所合伙人、主持建筑师王振飞、王鹿鸣等建筑师就榆林古城大街及店铺改造项目展开集群设计。以针灸式建筑节点改造，通过空间设计与业态植入，创作具有创造性、引领性的文化商业空间。

▲中国榆林 · 非遗之城大展 ©CBC

项目背景及痛点

古城大街的记忆

榆林古城大街 SITE

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榆林古城是我国国家级历史文化名城，也是远近闻名的“非遗之乡”，拥有民歌、秧歌、小曲、唢呐、说书、石雕、腰鼓、剪纸、泥塑等数百项丰富多彩的非物质文化遗产。

过去的榆林古城大街南崇文、北尚武，从文昌阁到鼓楼，每一段的文化底蕴、民风民俗都不尽相同。如今整条大街建筑外观整齐划一，风貌却显单调乏味。古城大街南北贯通，长达2.5公里左右，为单一线型空间；整条大街由相同的景观元素串联，树池、座椅均质化布局，缺少趣味活动空间节点。

▲榆林古城大街改造前照片

面对现状错综复杂的问题和未来城市转型发展的挑战，此次榆林古城更新大师工作营不单是对城市更新行动中提升城市人居环境质量、提升人民幸福感、建设绿色宜居城市的响应，也是一次对榆林古城历史文化价值的深挖和转译，以文化与设计为引领，以呈现古城当地文化的理想生活场景为目标，让历史胜景与当代生活产生关联，让古城焕发出新的生机和活力。

策划先行，运营前置

“一条街的非遗博物馆”

榆林古城大街13家非遗店铺 © CBC

大师工作营

全过程操盘模式，与大师同行

城市更新项目从开始立项到后期运营，要经历漫长的过程，涉及到策划、规划、设计、建造、运营等多个环节。传统操盘模式是切断式的，各个专业之间相互割裂，缺乏交流与协作，最终往往难以达成理想的效果。有的项目设计很出色，但是缺乏后期运营而最终走向衰落。有的项目商业收入可观，但是破坏了当地的历史文脉。

CBC的城市更新操盘模式——大师工作营区别于传统背对背式的操盘模式，创新性地将城市更新过程中涉及的各个专业以一种面对面的方式联系在一起，把后续的很多要素提前，形成一个大师工作团队，在整个推进过程中，动态地陪伴项目成长。

操盘理念——二十字工作方针 © CBC

策划团队通过对榆林古城深入的调研和梳理，形成了以产业、运营为先导的多图层、全要素、可实施的空间蓝图和实施策划项目布局图。

大师工作营由策划贯穿全程保证理念实施，从开始就以运营思维全程考量，长期作战，同时不断细化具体的行动方案，包括建筑、景观、运营的持续性行动规划和工作排期，且在过程中由各领域大师和真正的使用者去评判。

榆林古城大街

打造文化超级街区

大街是榆林古城的南北中轴线，著名历史景观六楼骑街所在地，也是榆林最具代表性的一条老街。

古城大街鸟瞰 © CBC

古城大街中轴线为整个项目核心商业步行街区，商街两侧为多元化商业业态，大师营设计团队决策古城大街发展定位以市场化商业经营管理模式为主，同时针灸式植入文化、非遗、展览等当地特色风貌与内容，打造榆林市榆阳区核心地段商业街区。

“非遗之城大展”活动及非遗店铺地图 © CBC

大街的更新改造采用多专业集群设计的形式，广泛汇聚国内外优秀设计师，从景观绿化、建筑立面、灯光照明、空间花艺、平面视觉、城市家具、街巷声音等11个方面出发，全方位提升大街空间环境，搭建古城的城市美学体系。

大师工作营工作照片© CBC

将陕北地区“殿堂级文化”与当地居民日常“市井文化”进行编织，同时浓缩在古城大街。以“超级街区”的形式，将古城打造为榆林的城市文化名片。

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街区及店铺 · 设计模式

1段老街 + 1个设计师 + 1种场景营造方式

针灸式改造

CBC创新性地采取“分段总建筑师统筹的针灸式改造”的工作模式对大街进行提升，邀请上海交通大学设计实践院院长张海翱，天津大学建筑学院院长孔宇航，HHDFUN事务所合伙人、主持建筑师王振飞、王鹿鸣等建筑师，一个建筑师统筹一段老街，进行针灸式改造和空间美学的营造。

把过去的文化要素和现在的业态布局有机的结合起来，对历史建筑、街巷、店铺开展修缮整治；对于可改造建筑，引入具有创新性的当代设计元素。六段大街的主题契合榆林的多元文化与业态，呈现出“一段一景，向古而新”，具有多样性场景空间的古城大街。

古城大街及店铺改造后 © CBC

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街区及店铺 · 运营模式

以展代招，以展代建

通过“以展代建、以展代招”的方式对古城大街已有的商铺业态进行品质提升。挖掘当地非遗文化资源，如剪纸、木刻、石雕等，结合当代生活方式进行活化和转译；邀请全国著名的非遗人和文创品牌，入驻古城大街店铺，在这里开展创作和经营。

榆林非遗大展参展品牌 © CBC

CBC邀请曾辉老师作为总策展人，打造“中国榆林·非遗之城大展”，作为国内文化艺术领域的盛事，在榆林营造非遗人的社群，持续吸引全国各地顶级非遗资源汇聚榆林，让非遗产业成为榆林支柱产业。

游客在非遗店铺参观打卡 © CBC

创新培育文化产业

13家店铺 · 匠心设计与非遗传承

/ 南门-万佛楼段设计师 /

ARCHITECT

王振飞

香港中文大学客座教授

FUN Design 创始合伙人，总建筑师

王鹿鸣

FUN Design 创始合伙人，总建筑师

南大街285、283号

四方台咖啡 + 非遗集合店

以“方框”为原型，营造城市框景 © CBC

空间设计

285-283号毗邻文昌阁，面宽四间，空间功能定位为咖啡厅和设计师集合店。

改造前 © CBC

设计将两个点位通盘考虑。通过改变“景框”的尺寸，设置了吧台，阶梯，入口，和橱窗。台阶在室外作为不同高度的平台，希望能够吸引咖啡厅的人流驻足和休息，创造一种阶梯式的外摆空间，人们可以在此享用饮品的同时，休息且欣赏大街和文昌阁街景，希望给南大街营造互动和活力的氛围。

木制色调方框元素 © CBC

室内部分结合现有楼梯设置了三层展示平台，人们可以在拾级而上的过程中行走在展品中间。室内展柜的设计运用了名为“disection”的数学知识，通过三角形和长方形的变换，实现了由“内”到“外”的转化，为各种不同展品提供不同的陈设方式。

亲切的内部空间 © CBC

非遗集合店综合展

非遗集合店面展出了11位主理人打造的非遗品牌，包括德化“中国白瓷”、景德镇浅塘新宋瓷艺术展、“成盐漆作”漆艺展、子荷漆艺展、成都嘉鹿西烘培、桃木小狮子、榆阳柳编、陕北石雕、剪纸、瓷盘画、泥塑等多样精品工艺。

郑国翠剪纸技艺 © CBC

郑国翠剪纸工作室成立于2011年，主创郑国翠多年来悉心钻研剪纸，作品自成一家。她所剪的传统团花独具特色，不仅能剪出很多质朴醇厚的传统团花，传承她母亲的桃转更是团花一绝。凭借多年来的用心传承和精心创作，她剪出上千幅剪纸作品，包含生肖、团花、信天游、陕北民俗风情，单色、套色剪纸作品等，并多次荣获各项奖励。

南大街200号

圜

空间设计

品牌店招 © CBC

200号店铺位于大街从文昌阁到万佛楼段的中间位置，面积十分有限。面宽只有一间，相较之下进深显得非常深邃。

改造前 © CBC

延南大街立面，希望能够为大街上狭小店面的立面改造提出一种可能性。入口结合橱窗的方式，在狭小的面宽中满足店面的两个基础需求。橱窗窗户作为折叠式，考虑到在天气宜人的季节全面打开的可能性，橱窗下沿的高度亦设计成座椅的高度，希望实现多种功能的重叠，成为一个可以休憩的平台，虽尺度很小，但希望能够和店面前面的外摆结合形成一组座椅，以此为使用者提供一个可以交流的微小区域。

改造后店铺立面 © CBC

200号的优势在于临北侧胡同立面上有两个现有的窗户。室内设计将现有两个窗户结合展架设计，希望两个窗户无论对室内还是室外都形成景框的效果。两个展架的设计受启发于园林设计内小中见大的手法，希望在狭小的空间内给观者创造出层层递进的空间感受。

扇形视窗展墙 © CBC

非遗刺绣

刺绣是中国古老的手工技艺之一，已有2000多年历史。主理人谢园园用纯几何的形态语言概括景，用夸张的手法把景超脱于窗外，把这一灵感以刺绣的手法巧妙的将俩种几何形态结合，秩序里蕴藏着随性的美，把古代漏窗的静演化为可动的包。

非遗刺绣 © CBC

“凡有观眺处筑斯 , 似避处隐内之义”出自《园治》中用来描述漏明窗，每一个窗用几何的形态来截取自然的山石树木，秩序里蕴藏着随性的美。

流动感手包 © CBC

/ 星明楼-钟楼段设计师 /

ARCHITECT

孔宇航

天津大学建筑学院院长、教授、博士生导师

胡一可

天津大学建筑学院教授、博士生导师

《城市、环境、设计》（UED）副主编

天津大学建筑学院风景园林系副主任

天津大学建筑学院数字建构实验室主任

南大街17号

界面营造：穿梭于历史与现代之间

复古质感，折叠橱窗 © CBC

空间设计

改造前 © CBC

17号店铺短期内将作为佳布尔地毯的展厅使用，曲中有直，古今融合。日后可稍作修改，即可转变为集酒吧和台球室于一体的休闲娱乐的场所。立面采用大面积的通透玻璃与木质纹的板材，集现代感与历史的韵味于一身，预示着室内空间的别有洞天。

地毯采用悬挂为主的展览方式，在灯光的照射下熠熠生辉，焕发出迷人的魅力。再搭配多处的休息座椅，为参展之人提供了可以临时休憩聊天的场所。室内大胆融入了一些几何曲线，拱形隔断使得原本方正的空间被柔化，产生一种行云流水般的艺术感。

非遗编织技艺

佳布尔地毯是国际领导地毯品牌，联同全球超 40000+ 编织工匠、顶级设计师和知名艺术家们一起推动手编艺术地毯的革新，向世界传达当代设计与古老编织技艺的对话，探索传统与地域机会，置身现代设计的语境中，通过高端设计来推动手编艺术地毯的创造力和生命力。

南大街91号

镇北台紫砂壶及陕西民俗文创展

空间设计

改造前 © CBC

91号店铺采用了业态切换，空间活化的设计手法。内部空间狭窄，为最大化利用空间，采用沿墙两侧设置狭窄而变化丰富的展桌、展柜、展台。充分利用墙面空间，创造壁挂式展览。展台可作为展览空间，也可匹配中式鼓凳，作为工作、就餐的区域。并且随着业态变化，可迅速转换其功能。

高效利用室内空间 © CBC

入口玻璃橱窗处，通过仿古条桌、白色石子、绿植创造出富有古韵的室内空间，同时也丰富了商铺对外的展示面。以方形为母形，创造出富有韵律，长短高低各异的展览界面，使得展览过程丰富多变，引人入胜。木制材料与亚克力结合，具有易维护的优点，并且符合“紫砂壶及陕西民俗文化展”及“共享汉服”等多种业态的风格。

非遗文化

朔方旅游文创产品特色鲜明、质优韵足。立足于陕北最优秀、最地道、最有特色的人文历史文化，糅合现当代美术、非遗传承技艺、互联网创意思维等元素，成立至今已推出一系列优秀的旅游文创产品。为榆林这些珍贵的元素，做一件能传承也能推广的衣裳，帮助传统的榆林产品焕发新的光彩。

/ 万佛楼-星明楼段设计师 /

ARCHITECT

张海翱

上海交通大学设计实践院执行院长
设计学院副教授

奥默默工作室主持设计师

南大街157号

传承文创手作

穿越时间的痕迹 © CBC

空间设计

改造前 © CBC

157号店铺是以手作文创的店面空间。店铺立面以木材为主，通过可折叠开合的窗户实现通透的室内外空间，店招采用轻质的布艺材质，方便展览后期更换。室内空间通过由吊顶悬挂的圆盘形成悬浮的空间展示效果，圆盘上放置轻质的文创产品，形成大珠小珠落玉盘的空间体验。同时通过狭长的圆盘，形成室内流动的空间体验，打破原有狭窄的方形布局。

悬掉展台 © CBC

非遗文创

作品以“传承”为主题，旨在发扬非物质文化遗产和古时候流传下来的优秀传统文化。武昌首义学院艺术设计学院鼓励学生将传统技艺与现代艺术相结合，打造出展现兼具历史文化与现代美学的文创作品。以活字印刷术、古代丝绸之路、郑和下西洋以及兵马俑、长城、京剧脸谱和马踏飞燕等文化元素，运用现代创意设计的方法对中国传统纹样进行创造性的呈现，实现对传统文化的现代继承。

南大街143号

叁生陶艺

市井间的宝藏店铺 © CBC

空间设计

改造前 © CBC

143号店铺设计源于以陶艺与茶室相结合的禅意空间，通过自然材料与有机木材的结合形成静谧惬意的饮茶空间，用木材、石板、石子和陶器等不同材料的共同作用，展现陶艺饮茶文化。

共享体验空间 © CBC

店铺立面以木材为主，通过可折叠开合的窗户实现通透的室内外空间，店招采用轻质的布艺材质，方便展览后期更换。室内空间通过一个狭长的走廊连接2个饮茶空间。狭长走廊侧边是陶艺制品的展示架，走廊用汀步和石子的方式形成自然质朴的空间感受。茶室空间采用榻榻米的形式布置。

博物展墙 © CBC

非遗陶器

叁生陶艺主要从事国家非遗——广西钦州坭兴陶文创产品研发设计。以“用设计让坭兴陶走进现代生活”的设计理念，设计制作好用的、有趣的、现代的坭兴陶，呈现非遗在当代不同的美。曾服务中国—东盟博览局和广西自治区博物馆、南宁顶蛳山遗址博物馆等多家博物馆。作品荣获国家、自治区等各类奖项 30 余项。

陶器展品 © CBC

展望

古城的生机与活力

榆林古城大街和13家店铺改造项目的成功落地运营，推动了传统非遗文化在地活化，与现代生活相融合，带动城市相关文化产业的创新与发展。

随着“相约榆林·对话古城”计划的推进，榆林古城再现了明清卫城的历史风貌和商贸驼城的繁华盛景，越来越多游客来到古城，品味榆林丰富的历史文化，来自全国范围内的非遗人、文创者也汇聚到这里工作和生活，让古城的市井烟火延续下去。这里的改变还在继续，未来的榆林将成为“宜居、宜业、宜游”的活力古城，成为驱动榆林城市转型升级的重要力量。

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