2021年开始，在视觉设计领域兴起一种“酸性设计 Acid Graphics”的视觉风格。其实酸性设计早在上世纪90年代就已经诞生，这种风格的主要特征为通过超级新潮的图形、字体融合给人极致的迷幻感，拥有超级活力的排版、重金属风格近乎疯狂的字体、高饱和的色彩对比、流体渐变和镭射光谱等反主流、兼具复古和未来感的元素，常常作为酸性设计的视觉核心存在，承载着设计师天马行空的想象力和乌托邦式视觉理想。

提起酸性设计，就不得不提及今天的主角——David Rudnick，在业内，David Rudnick 被称为最近两年酸性设计风格重新兴起的领军人物。

David Rudnick 并非设计专业出身，自耶鲁大学艺术史和哲学系毕业后才开始接触到设计并自学成才，同时还创办了音乐杂志——Volume，并在此期间积累了许多音乐行业的客户，行业的特殊属性也为他施展自己的风格提供了更为宽松的创作空间。

如今，David Rudnick 已然成为各种唱片公司、音乐厂牌、俱乐部和潮牌合作的王牌设计师，而 David Rudnick 也利用自己逐渐积累起来的客户资源和作品，将酸性设计推向越来越多的受众，使酸性设计流行起来。

DAVID RUDNICK 分享视频：

图形实践危机：

未来几十年的挑战

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Volume 音乐杂志

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Making Time Club

源自费城的一个颇具影响力的老牌音乐俱乐部，已经有二十多年的历史，David Rudnick 在从业第四年开始成为他们的艺术总监，并为他们提供了一系列视觉设计。

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Clouds H.T.I.D. EP

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BOOTHROYD

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DURRR

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Evian Christ

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JG Wilkes

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Koreless

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Turbo

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Phantasy

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Serpentine Extinction Marathon

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Roman Liska

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Brassica

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Ffrench Pharma

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更多作品请访问作者官网：

http://davidrudnick.org

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