中国艺术家 | 卢守辉 Shouhui Lu

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《创伤3》，宣纸水墨，120×97cm，2022年

多年来，我一直从事“当代水墨”的创作，但严格来说，我的作品不属于水墨这一类，我只是选择了与水墨相同的表达媒介，宣纸、毛笔、墨、国画颜料，唯一与水墨相同的只有材料，但所呈现的画面效果却与水墨相去甚远。在我看来，水墨只是一种手段，一种媒介，不应该只仅仅局限于水墨二字上。柔韧的宣纸和黑色的墨蕴藏着东方人的智慧与哲学，同时这些材料也具备着它极其独特的一面，这也是我选择运用传统媒介的原因，但我不想在这些传统的材料上进行较为陈旧的表达，我要用这些中国特有的传统材料完成当代的表达，书写当代精神。革新与创造一直是我作品对于传统的回应，也是对于这个时代的回应。

我的作品一直围绕着个体生命与社会之间的关系而展开，在这个大话题下，又分出许多具体的小问题，例如婚姻、权利、暴力、环境、道德、人性等，这些问题都是个体生命与这个社会摩擦的产物，而事实上，只要个体生命与这个世界存在，就必然会产生这些问题，而这些问题是所有个体生命必将面对的问题。作品中突兀又直白的形象、强烈的色彩、各种变化的线条以及被解构的现实空间，这些一方面是对传统水墨艺术的挑战与破局，另一方面也是个体生命在另一个世界的身份转换，而这个世界是非现实世界，但它却反应着现实问题。

“伤痕”一直贯穿于我近来的作品之中，《木》系列、《今日的我们》系列、《半》系列、《创伤》系列、《新生》系列等都散发着“伤痕”的气息，悲天悯人是我内心不断涌动的波浪，因此我总是能看到光鲜事物的背后所存在的风险与遗留下的“伤痕”，我一直相信我们经常看到的事物远没有我们所想象的那样美好，尤其是在今日越来越复杂的社会形势下（我们无法避免的现实性裹藏着各种与我们息息相关的问题，并且这些问题与我们之间存在着无法避免的矛盾性，而这种矛盾性也在时刻推动着我们与这个社会发生关系）。这种势必存在的“伤痕”与今天的社会发展对立着又相互共存，这种矛盾无法消除，而在个体生命与这个社会发生关系的同时，就必然会产生“伤痕”。

其次，在这些作品中也透露着渺小的个体生命的挣扎，在当前极其错综复杂的社会形势下，我们每个人在面对今天的社会时都在挣扎着走向生命的另一头，挣扎着实现生活的夙愿，完成人生这一重大课题。“挣扎”也是个体生命的自我燃烧、是个体生命面对当前社会所做出的本能反应，“挣扎”也是当下社会对于人们物质和精神的双重夹击下的真实写照。尽管作品中呈现的形象突兀而又强烈，从视觉上给人一种力量的传输，但这恰恰是个体生命在完成人生这一课题时所呈现出的“轨迹”，跌倒，然后重新爬起，在挣扎中获得力量，挣扎着继续未完的人生，直到生命的尽头。

卢守辉

Shouhui Lu

《创伤6》，宣纸水墨，120×97cm，2022年

《创伤8》，宣纸水墨，120×97cm，2022年

《今日的我们10》，宣纸水墨，120×97cm，2022年

《今日的我们12》，宣纸水墨，120×97cm，2022年

《麦子熟了4》，宣纸水墨，120×97cm，2022年

《木系列6》，宣纸水墨，120×97cm，2022年

《失衡系列2》，宣纸水墨，120×97cm，2022年

《失衡系列3》，宣纸水墨，120×97cm，2022年

《新生6》，宣纸水墨，120×97cm，2022年

《新生系列3》，宣纸水墨，120×97cm，2022年

《喦系列4》，宣纸水墨，120×97cm，2021年

卢守辉，男，1990年生于甘肃定西，自学绘画，独立艺术家。作品曾发表于人民美术报，中国美术市场报，看艺术杂志等，2016参加艺术南京博览会，作品被收藏。2016年入选《中国当代艺术文献2015》，2018年入围第九届新星星艺术奖，2019年参加艺术广东·当代艺术博览会，2020年入围第六届约翰·莫尔绘画奖（中国）。2022年入选《中国新当代艺术图相》。

展览

2022

第三维艺术·大艺家当代艺术文献邀请展山东威海市江文湛艺术馆

2020

第六届约翰·莫尔绘画奖（中国）上海民生现代美术馆

2019

艺术广东广州市流花展贸中心5号馆

新青年当代艺术征集展广州小洲艺术区

麦田上的飓风水墨3人展苏州索罗尼亚艺术中心

《抽象精神》新骑士南部先锋展厦门美术馆（2月）

《抽象精神》新骑士南部先锋展苏州梵融美术馆（4月）

新星星艺术奖江苏大剧院