在“每个人都能成名15分钟”的抖音，UCCA证明了人人都能成为安迪·沃霍尔

/ 在UCCA尤伦斯当代艺术中心的年度大展“成为安迪·沃霍尔”于上海UCCA Edge开展之际，UCCA携手抖音推出了“万物皆可波普”的话题挑战赛 / 图：抖音

UCCA尤伦斯当代艺术中心的年度大展“成为安迪·沃霍尔”，是国内首次对波普艺术大师安迪·沃霍尔艺术生涯的全景式呈现。继今年夏秋在UCCA位于北京的艺术中心展出之后，在今年 11 月 6 日正式登陆UCCA的上海新馆UCCA Edge，并将持续展至明年 3 月 6 日。

这场展览以五个章节展开，汇集了由安迪·沃霍尔美术馆与UCCA从前者众多藏品中共同精心挑选的近 400 件代表作品，由沃霍尔美术馆首席策展人José Carlos Diaz及馆长Patrick Moore共同策划，是值得研究的机构间跨国合作、东西间文化交流的实践案例。此外，该展也是UCCA位于北京与上海的两大展馆进行的一次重要的跨馆联动实践。

UCCA策展人秋韵表示，这种跨馆联动、跨城巡展模式的优点，在于“可以把你认为有价值的内容传达到更多的地方，涉及更多的观众”，因为对于普通观众来说，“确实还是很少会有人愿意专门为了一个展览而旅行到另一个城市。但如果能够把美术馆开到他们的身边，然后又有很好的项目，自然会令他们更易产生观展兴趣。”

而且，UCCA位于北京的工业风、大空间展馆，与其开在上海商业区写字楼里的UCCA Edge有着非常不同的空间特点，再加上基于这些特点所做的不同设计，使得同一个展览能为参观者带来不同的体验。

/ 上：“成为安迪·沃霍尔”展览现场，UCCA Edge，2021 / 图：转自UCCA尤伦斯当代艺术中心微信公众号

下：“成为安迪·沃霍尔”上海站展览宣传海报 / 图：UCCA尤伦斯当代艺术中心

在为这场展览寻找网络宣传的渠道时，UCCA自然而然地想到了飞速崛起的抖音平台。因为，作为聚集了大量观众、尤其是年轻一代观众的短视频平台，抖音上本就不乏波普艺术与流行文化的爱好者，包括艺术、文化、设计、时尚等不同领域的许多KOL们都曾发布过与沃霍尔相关的视频内容，而短视频形式的特征，也十分适于视觉冲击力强、注重表达力的波普艺术的呈现。

在今年 9 月初，UCCA便与抖音合作举办了“安迪沃霍尔怎么看”艺术周直播活动，邀请了学者、电影导演、艺术家等不同身份的文化界人士做客直播间，通过设置在“安迪·沃霍尔”展览现场不同展区的 5 场不同主题的讲座，为网友深入解读沃霍尔与当代艺术，带领各地观众“云”游展览。据悉，该直播活动吸引了约 60 万观众在线观看、参与讨论。

而在“安迪·沃霍尔”展登陆UCCA Edge之时，抖音同样在展览的前期宣传、观展信息与视频导览的提供、参观体验的优化等方面发挥了重要作用。在UCCA Edge展馆内设置了讲解展牌，观众现场扫码即可观看抖音上的人气艺术创作者们发布的有趣讲解。通过这种方式，线下体验与线上内容被结合在了一起，互相补充、互相优化。

/ “安迪沃霍尔怎么看”艺术周直播活动拍摄现场 / 图：转自北国网文章

此外，UCCA Edge还与抖音联合推出了“#万物皆可波普#”的话题挑战赛，邀请抖音用户以该话题为标签创作具有波普艺术风格的短视频内容。从文化、艺术到娱乐、时尚、美妆等多种领域的博主们纷纷加入比拼，通过图像拼贴、艺术创作、手机滤镜、视频特效等方式创作自己眼中的“波普风”，其中既有坐拥数百万粉丝的大V，也有喜欢艺术的大量普通用户。

这场抖音挑战赛，不仅有效地为“安迪·沃霍尔”展吸引了更多年轻人的关注与兴趣，还与展览本身的“人人都能成为安迪·沃霍尔”主题十分契合，以符合波普艺术家的大众主义精神的方式，大大助推了展览的宣传以及文化艺术的普及。而从抖音的角度来看，这样的活动也能在刺激优质内容产出、提升用户活跃度、优化平台形象与影响力、以及拓展商业潜能与业务形式等方面带来诸多利处。抖音的相关负责人这样表示道：

“我们希望为艺术爱好者观看展览提供更多信息服务，后续还将与各大艺术机构合作，上线看展日历等功能，也希望为用户提供更多艺术科普内容，鼓励他们开启创作，每个人在抖音上都可能成为艺术家。”

/ 抖音发布宣传视频，为“成为安迪·沃霍尔”展览造势 / 图：抖音

除了利用线上平台火热造势外，在线下，UCCA也与精品咖啡品牌MANNER展开了跨界合作，以沃霍尔的代表性作品——“黄色香蕉”为灵感，携手推出了“大蕉小蕉”联名咖啡饮品与“以蕉打蕉”联名马克杯。同时，双方还合作推出了以“香蕉世界”为联名主题的快闪店。在“安迪·沃霍尔”展览正式开展前一天，主题体验店亮相于上海的MANNER咖啡店。

对MANNER而言，这是为其开业不久的新门店增加热度、营销引流的好机会。而对UCCA来说，这样的活动也为展览提供了更丰富的宣传渠道与互动方式。在店内，沃霍尔与波普艺术的存在感，主要体现在店内装潢、咖啡口味以及马克杯与产品包装的外观上。从视觉到味觉，让消费者全方位地实地体验咖啡文化、产品设计与波普艺术的结合。

年轻的咖啡品牌与“安迪·沃霍尔”展览，本就有着互相重合的目标群体与文化调性。二者都以注重文化内涵与个性表达的年轻消费群体为目标顾客，且MANNER的咖啡迷与沃霍尔的粉丝之间有着较大的互相转化的可能性。同时，UCCA所展的波普艺术本就与流行文化、商业文化紧密交织，在视觉层面有着鲜明有趣、辨识度高且“易于洗脑”的特征，与MANNER的自身品牌与商业目的十分搭配。这些互相契合、互利共通之处，为二者的联名提供了重要的动力与土壤。

/ UCCA与MANNER合作推出的联名马克杯（上）以及以“香蕉世界”为主题的体验店（下）/ 图：转自商业咔

颇为可贵的是，此次推出的联名咖啡，并不像许多其它文创食品那样只是“徒有其表”地卖个包装而已，而是还靠“好喝”而成功征服了一批“回头客”。这既是开发团队对产品质量的重视与对消费者的真诚，也得益于团队在主题元素选择上的巧妙。

一方面，“波普香蕉”是波普艺术的代表符号，其视觉特点也十分适于商用。而另一方面，若从咖啡产品本身的食用角度来看，香蕉的香甜味浓又很适于奶类饮品，像“香蕉牛奶”这样的产品也在中国市场热销已久、粉丝众多。可以说，这样的元素选择与创意角度，使此次联名从营销宣传、产品形态到产品内容的不同层面，都能实现一定程度的贯彻与自洽。

值得注意的是，虽然味道常常不是文创食品的最大卖点，但也仍不应被开发团队所忽视或敷衍，否则不仅会销量受挫，还会让参与联名的品牌与文化IP的形象受创。近期因为“难喝又贵”而被骂上热搜的高铁文创奶茶，便是这样的一个反例。而反观UCCA与MANNER的这次合作，之所以能既赚了目光也赚了口碑，正是因为在开发过程中对联名双方的不同侧重点的兼顾，使得产品能够更好地满足消费者在购买文创咖啡时的不同需求与多重目的。