纷纷樱花季已到来 ,
艺术的力量抚慰人心。
达明恩·赫斯特笔下的樱花,
在此为您绽放。
疫情当下,万物皆蛰居以待再次盛放。而春季樱花不畏严寒,已傲然绽放。艺术更是努力盛开,流动的力量传递希望。
日本东京国立新美术馆正在举办Damien Hirst在日本的首次重要个展,展出最新系列《Cherry Blossoms》107幅油画中的24幅。
国立新美术馆是日本第五座国立美术馆,也是日本占地最大的艺术机构之一。空间由著名设计师黑川纪章操刀,“森林中的美术馆”体现了他的“新共生理念”。新美术馆周围被樱花树包围,与场馆内布面上的樱花交相辉映。
摄影:Masaya Yoshimura ©️Damien Hirst and Science Ltd. All rights reserved, DACS 2022
摄影:Prudence Cuming Associates ©️Damien Hirst and Science Ltd. All rights reserved, DACS 2022
该系列作品是Damien Hirst自八十年代开始的抽象绘画实践的延续,同时也是他个人对油画媒介认识与尝试的突破。他坦言,早期在伦敦大学金匠学院学习艺术时,对油画抱有偏见,认为观念艺术才更值得探索。他个人之前的油画作品,如《Spot Paintings》、《Spin Paintings》等也更关注创造绘画方式、绘画的雕塑性,与画布的边界。
而在新系列《Cherry Blossoms》中,他更加专注于画布内的叙事。巨大的尺幅意在重现花树的真实尺寸,给人以极近距离的沉浸感。这份对冲击力、视觉攻击性、观众生理反馈的追求在他的作品中一直有迹可循。
摄影:Prudence Cuming Associates ©️Damien Hirst and Science Ltd. All rights reserved, DACS 2022
摄影:Prudence Cuming Associates ©️Damien Hirst and Science Ltd. All rights reserved, DACS 2022
在创作过程中,Damien Hirst不断为自己创造新规则,又打破秩序,循环往复。“We are human beings. But as human beings, our brains don’t think in terms of nature. You think in terms of patterns(作为人类,我们并不以自然为逻辑,而是根据既往经验与规则思考)”。在最早描绘樱花时,他主要使用粉与白。随着创作的推进与观察的深入 ,他开始加入绿、蓝等更多色彩,将自己的理解也融入自然之中。
《Cherry Blossoms》与Damien Hirst的其他作品形成鲜明差别,无论在媒介探索上或是视觉呈现上。但他戏谑挑衅的创作气质并未改变,依旧从作品中丝丝渗透。
达明安·赫斯特1965年6月7日出生于英国布里斯托,曾数次创下在世艺术家拍卖纪录。他是最受关注的当代艺术家之一,以一己之力奠定了英国在国际当代艺术界的地位。
Damien Hirst在伦敦泰特美术馆展出作品《母子分离》(2007展览复制版,原作创于1993) ©️Damien Hirst and Science Ltd.
1988年,在金匠学院读书期间,他组织一群年轻艺术家,在伦敦东区废弃建筑里举办了一场名为《Freeze》(《冻结》)的展览,使他声名鹊起。此后在该展览基础上,发展出了名为Young British Artists(YBAs,青年英国艺术家)的组织,在当时引领了英国当代艺术的发展。
《生者对死者无动于衷》 ©️Damien Hirst and Science Ltd.
死亡、人类活动、生物机体有限性是他作品的重要主题。他最出名的作品包括创作于1991年的《生者对死者无动于衷》(《The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living)—— 长4.3米的虎鲨(后由于腐败,2006年替换成了另外一条)泡于福尔马林之内。这件作品由著名商人与艺术收藏家Charles Saatchi出资赞助,整件作品花费五万英镑,其中虎鲨价值六千磅。
Damien Hirst与他的作品《Spot Paintings》
Damien Hirst的成长轨迹充满叛逆:少年时期因行窃而两度遭逮捕;陷入毒品与酒精成瘾危机;一件作品被纽约公共部门禁止展览;对“9·11“事件发表争议言论;以夭折婴儿头颅为创作对象 ……他身上的标签数不胜数:艺术家、偶像、商业大亨等。
Damien Hirst为 Drake 2021年专辑《Certified Lover Boy》创作的封面。
他的创作透露出强烈时代与地域特色,涵盖媒介极其广泛,创造出的个人视觉标签也十分丰富。除了福尔马林系列作品,布面作品也影响广泛,还表现出明显摇滚与波普气质。正如他所言:“成为名牌是人生的重要使命之一,这就是我们生活的世界。”
©️陈闹闹
©️xuyinmin
在疫情之际,我们难以亲临东京国立新美术馆,体验不同时空中交错的樱花。但季节变幻从未停止脚步,樱花之美不应被浪费。在Harmony Art所处的徐汇滨江,一片粉白梦境正在盛开。
©️xuyinmin
在樱花环绕的龙美术馆之外驻足,将黄浦江的美景尽收眼底。悠闲的生活气息在西岸澎湃,各种生活方式在这里和谐共存、完美交融。
沿江岸向南,在星巴克处穿过龙腾大道,即可抵达Harmony Art艺术社区。在这里,五大艺术空间正同步呈现多样艺术,春季新展也开幕在即。
HA Design Centre开馆大展“设计之辩论”中的部分展厅。
周仰个展“不朽的林泉”,位于Harmony Art艺术社区中的Cafe Society二楼S ociety Gallery。
冯玮个展“空椅子”,位于Harmony Art Gallery。
受疫情影响,展览开幕可能延期,但艺术之花不会凋谢。愿万物复苏,人人平安,解封之日我们能共同拥抱自然。
关于Harmony Art
Harmony Art作为英国顶级豪宅设计集团HWCD的艺术分支品牌,自2018年创办以来,尚艺品牌以“艺术新体验”「New Art Experiences」的崭新理念和「Live With Art」生活愿景,通过当代艺术促进文化交流,在艺术与公众之间搭建沟通的桥梁,提高公众对于当代艺术的认知。
品牌同时携手策展人、设计师、建筑师、艺术经纪人组成的专业团队,通过创意、跨界和策展的新思维方式打造公共空间、生活艺术美学空间和私人豪宅设计等项目,将每一处空间如艺术品般雕琢,展示着多样性的艺术生活品位。致力于为每一位对艺术有独特鉴赏力的客户提供品牌跨界的私人定制和艺术顾问服务。
关于尚艺画廊
Harmony Art Gallery
尚艺画廊Harmony Art Gallery以“把艺术带回家”「Your Art Living Room」的崭新理念,致力于打造国内首家精品社区画廊。崭新画廊空间选址上海市徐汇西岸版块的东安路888弄,由「尚艺画廊」主空间、「尚艺书吧」、「胶囊商店」和「艺术沙龙」四大空间组成,以场景化的布局,汇聚了多个艺术化的生活业态。
同时画廊作为HWCD设计集团打造的全新艺术生活旗舰样板展示厅的重要组成部分,将和Sketch Yard艺术餐厅、HA Design Centre、尚敦家居和Harmony Class一起,共同见证当代艺术生活风尚对传统家居理想的全新创新升级。
*欢迎点击标题查看过往文章*
本文来自微信公众号“HarmonyArt”(ID:gh_de6b11e1a74c)。大作社经授权转载,该文观点仅代表作者本人,大作社平台仅提供信息存储空间服务。