至今依然十分流行的「乡土主义」

书摘

《100个改变设计的伟大观念》夏洛特·菲尔 & 彼得·菲尔

本文摘自夏洛特·菲尔 & 彼得·菲尔所著《100个改变设计的伟大观念》一书的第31个设计观念：乡土主义。

夏洛特与彼得·菲尔夫妇是英国知名设计史学者。他们都有着艺术史与设计史专业教育背景，学术经历丰富。现在他们的工作重心是设计研究和图书出版。他们先后出版了50余本图书，代表性著作有《1000把椅子》等。

《100个改变设计的伟大观念》收录了改变设计的100个伟大观念，对于历史上曾经和仍然在改变人类生活、改变世界面貌，进而改变人类观念和人类文明的伟大设计创新进行了讲解和图示。书稿记载了影响工业和产品设计最有影响力的想法。由两位现代设计专家撰写，它提供了该主题的简要历史记录，并为普通读者提供了吸引人的资源。从19世纪和20世纪初工艺运动中现代设计的起源以及大规模生产带来的变化，本书从现代运动和战后的消费社会追溯了设计中最重要的思想到最近的思想。这套极具启发性的图书记载了有史以来，艺术、设计、建筑、摄影、电影、时尚、平面设计等领域最具影响力的观念。各书篇章大致依年代顺序排列，每一个观念涵盖了事件、发明、技术、运动等为该领域带来重要改变的人、事、物，每一个观念又都以简明的文字搭配绝佳的图像呈现；它不是各领域经典创意的简单罗列，而是对其产生的契机、起到的作用、实践的发展等的有机梳理；通过这样的梳理使读者了解一种艺术流派或者艺术形式的演变历史，从而能更专业地品味当今的艺术。

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乡土主义：来自本土，以需求为基础的设计，其功能历经多年沉淀。

正如特定区域的人有他们自己特殊的口音和建筑风格，在不同的地方，就连每天都用的日常用品，也日积月累演化出其独特的设计语言，也就是人们常说的“乡土主义”。

乡土设计的物品通常会经历数代演化，并且受到原材料、主要气候环境和地区习俗的影响。因此设计方案可以被看作是“地方上的”。这类设计作品的本质一贯具有久经考验的功能性，同时也体现出可爱而独特的家乡特征。

设计中的乡土主义观念长久以来吸引着设计师，因为这种“民间”设计最终展示出不断演化的设计方式能促成理想形式的诞生的。像这样的设计原型通常仅仅出自对真实需求的实际回应。它们并不为商业需求所动，或许甚至也不需要美学指导。

威廉·莫里斯是最早意识到这类设计的价值的一批人之一，在莫里斯公司的支持下，他制造了许多以本土已有物件为基础的座椅－最著名的就是萨塞克斯（Sussex)座椅，其设计参考了建筑师菲利普·韦伯（Philip Webb)的作品，却是以在萨塞克斯一家古董店里发现的一把乔治时期具有乡土特色的座椅模型为基础。的确，英国艺术与工艺运动之后的成员都大力倡导乡土特色的真实性，并且乐此不疲地将其融入自己的设计中，由此，菲利普·克里塞特（Philip Clissett)被“发掘”了出来。他是住在赫里福德郡（Herefordshire)的乡村工匠，专门制造有着乡土气息的座椅－艺术与工艺运动成员、建筑师詹姆士·麦克拉伦（JamesMacLaren)就是他的伯乐。艺术与工艺运动的另一位成员－设计师、工匠恩斯特·吉姆森（Ernest Gimson)继续吸取克里塞特的经验和教训，设计出了独特的体现艺术与工艺运动的乡土主义产品，包括有着梯子样式椅背的椅子，这种椅子通常被称为克里塞特座椅（1895)。在19世纪末到20世纪初期，英国和其他地方都有对乡土主义的重新评价，而这也是民族浪漫主义运动的重要部分，力求通过设计真实表现民族身份。

△ 带柚木手柄的铸铁炖锅（1960),由提莫·萨帕涅瓦为 W. 罗森莱夫［后改名为伊塔拉（littala)]公司设计。它以令人震撼的方式改造了传统北欧式煮锅。

到了20世纪，设计中的乡土主义在斯堪的纳维亚半岛上找到了最肥沃的土壤。北欧国家不仅拥有丰富的民间传统，许多工艺技术保留完好，而且它们都是政治上激进的国家，他们将“民族家园”作为社会议题的重点。在与之相关的大众设计观念的驱动下，斯堪的纳维亚设计师们通常从其本土民间设计根源中汲取灵感，并且兼顾其他国家的文化，只为了创作出“更好的日用品”。以乡土特色的已有产品为基础，著名的斯堪的纳维亚设计经典不胜枚举－包括汉斯·瓦格纳（Hans Wegner)的孔雀椅（1947,以较早的英式“温莎座椅”为基础）、博格·莫根森（Børge Mogensen)的打猎座椅（1950)、提莫·萨帕涅瓦（Timo Sarpane-va)为W. 罗森莱夫（W. Rosenlew)设计的带柚木手柄的煮锅（1960)，还有塔皮奥·维尔卡拉（Tapio Wirkkala)的普科（Puukko)猎刀，在此仅举几例。