在米兰设计周上的“宝马之家”预见设计的更多可能

BMW House

宝马不仅仅是一家汽车制造商。这个德国品牌一直关注文化和性能，虽然品牌致力于创造未来，但他们知道这不能单独塑造。“宝马之家”于2021年12月开放，是一座两层楼的建筑，作为一个想象未来的艺术实验空间，它提供了一个灵活的设置，以满足创作者、艺术、技术之间的创造性对话，从而为创造未来塑造更多更广泛的可能。

“宝马之家”（BMW House）在意大利城市的时尚区占据了一个突出和显眼的位置，这使得空间、品牌和合作艺术家能够与一个丰富的、鼓舞人心的文化网络联接，尤其是在如火如荼举办的2022年米兰设计周期间。

此次，宝马集团设计邀请了德国艺术家、设计师、艺术总监迈克·梅尔（Mike Meiré）在“宝马之家”（BMW House）讲述来自“新集体未来”（New Collective Future）的故事。这一概念集中在三个关键主题上，宝马在移动世界中引领着剧烈的转变：连通性、数字化和环形。通过空间内的装置、表演、工作坊以及讨论的形式，让包括艺术家和爱好者在内的参观者被邀请来探索主题、感知诗歌般未来的可能性，以及事实和幻想的边界。

“我被邀请去思考如何在宝马之家这个空间里去创作，并诠释了宝马的三个关键主题：从情感层面到友谊的连通性、数字化以及它如何影响我们世界上的一切、循环作为可持续发展的首要问题。我们创造了一个交流的场所，在这里我们可以了解不断发展的奢侈品客户的新心态，以及这是如何影响宝马等品牌的心态，无论是内部还是外部。我展示了不久的未来。这不是下周才会发生的事;未来是渐进式的，每天都能多实现一点。”

-----迈克·梅尔（Mike Meiré）

在“宝马之家”（BMW House）我们可以很多另类、未来却具体的艺术表达，比如：BOTTER改造了世界各地的可回收物品——典型的单块椅子——并将其作为一件独特的、定制的、包裹在彻底升级回收的毛皮里的物品，真正做到了变废为宝；

数字艺术家克劳迪娅·拉斐尔(Claudia Rafael)在数字艺术中使用滤镜来质疑美的理想。“宝马之家”（BMW House）的参观者的照片被收集起来，在不断增长的数据集中进行分析，并被描述为数字化过程中匿名与亲密之间的互动矛盾；

最后，艺术家Anna Deller-Yee将传统的绘画和刺绣工艺结合在一起，用不同的材料制作了一幅大型挂毯，体现了人情味的赋能。

“我们正在见证一场巨大的变革，不仅是在移动性方面，还有消费者的心态。我想把不同的学科并置到宝马之家。空间中的一切都是对现状的反映，我们并没有完全质疑它，而是意识到我们不能像过去那样继续下去了。我想以一种有趣的方式来做这件事，并邀请其他的创意人士，因为我们都需要改变来塑造未来。在这里，BOTTER重新诠释了循环的价值，Claudia Rafael的数字艺术探索了连通性，Anna Deller-Yee的纺织品艺术表达展示了可持续创新之美。对创意人士来说，未来在于创造出丰富我们生活的东西——以少制胜，这是矛盾的，但却是事实。”

——迈克·梅尔（Mike Meiré）

正如迈克·梅尔（Mike Meiré）所说，虽然遥远的未来是不确定的，但明天可以。现在是所有创造者学习、受到启发、突破界限的时候了。合作的艺术家们都将可持续性作为下一代思维模式的反映。然而，每一种艺术都是通过更深刻的、情感的和体验的意义来丰富艺术作品。它们展示了如何用更少的钱做更多的事情。它反映了重新思考的原则，类似于宝马i Vision Circular的哲学——德国品牌的概念，以可持续的方式重新思考汽车制造的所有阶段。

汽车设计如此，我们的艺术设计又何尝不是呢？！