不知从何时起，逛艺展已经成为一种生活。徜徉在鳞次栉比的画作中，每一面画框都是一个小小的宇宙。不同的宇宙吸引着不同的目光，宇宙交错，目光交织，一段闲暇的生活就此被艺术俘获，却未曾想要挣脱。
儿时入眠，只需一个故事几颗星星，成长之后，却需要更多的精神源泉作为补给。幸好，总有一群人能将艺术化为甘泉，让更多早已倦怠的心在绘画中得以被安抚。尽管无法回到童年，但仍可以在“艺术北京”的盏盏佳作中换得一袭美梦。
匡宏
艺术家有两条生命，现实的和自我掌控的世界，而画画应该是由另一个我主宰的精神世界。如果将自己的世界留给外人来主宰和评断，那我肯定会找不到存在的意义。
——匡宏
有时候，人们需要发明一种方式，让自己懂得如何俯视这个五彩的世界，并在移动中感受这份斑斓。年华，在仪式中成长，又在仪式中成熟。如果人生本就是艺术，那么什么才是绘出这份斑斓的颜料呢？
嘉年华，2021
嘉年华（局部）
儿时的匡宏非常内向，只有画画才能使其忘却孤独。毕业后，他拒绝了父亲安排的工作，坐上了火车奔向迷雾般的前方。他并没有受过任何正规的美术教育，也没有接触过CG插画，所有的路途只能在摸索中艰难地前行。匡宏喜欢日本画家寺田克，绘画初期曾不断地临摹其作品，在大量的练习中也逐渐形成了自己的绘画风格。
嘉年华（局部）
嘉年华（局部）
嘉年华（局部）
从一个菜鸟原画师到国内顶尖游戏公司的主美，匡宏用了十年的时间。这之后又陆续接到多家国外公司的职位邀请，但他并未作出任何选择，反而对自己的创作方向产生了疑虑。他认为一个人的精神世界应由自己来主宰，不应顺从市场取向而改变创作构想，故而他辞掉了工作，开始为生活、朋友、梦想和思想而画。
隐秘王国，2021
隐秘王国（局部）
刘天怜
刘天怜，毕业于广州美术学院中国画系，获硕士学位。她的笔墨功底娴熟而扎实，在传统绘画技法的基础上，更为强调作品的装饰性与构成意义。受到西方油画的影响，她试图从传统的勾线、设色、构图等观念中解脱出来，利用浓重而鲜明的色彩，以及几何化的抽象拼贴，在传统与现代的交错点上，获得一种跨越时间与空间维度的全新可能。
梵高的世界，纸本设色，2020
刘天怜所关注的并不是简单的真实物象，而是在想象与理性创造的基础上，构建独特的“象征性世界”。其画作中重叠的色彩和交错的影像，使观者仿佛看到了儿时最为喜欢的万花筒，那种精密与繁复能够直击视觉的焦点，震惊之余，又好似发现了通往平行宇宙的时空隧道。
梵高的世界（局部）
梵高的世界（局部）
杨媛媛
绘画是一种比写作更为直接的自我表达，我只想通过绘画去记录我的经历以及看到的故事。
——杨媛媛
杨媛媛，毕业于河南大学美术系，之后又进入央美壁画系助教班进修。她对艺术始终保持热忱与希望，并将年少时期的孤独无助与迷茫困惑融于画作之中。经过时间与成长的沉淀，那些欲言又止的情绪痛点都将变得深沉而倔强。
看见春天，布面油画，2021
青春，布面油画，2020
羊羔不仅是杨媛媛标志性的艺术形象，也是画家自身的艺术投射。孩提时的外号使她对“羊羔”产生了特殊的认知感受，羊羔的弱小与顺从、孤独和隐忍，以及无处不在的怯懦，都是画家在一段生活里的情感经历，那种骨子里的敏感本性使她画中的小羊从来都不会展露笑颜。
有风吹过，布面油画，2020
郭伟
郭伟，毕业于四川美术学院版画系，现居成都。对外部世界独特的理解方式，让他更愿意以乖张的形式阐述人的欲望与面临的困境。在创作中，他善于对色彩与光影效果作出鲜明且大胆的处理，并借助充满戏剧性的点与线，形神具备地传达出所绘对象的内在精髓以及画者心中的所思所想。
米奇，纸板丙烯，2019
小矮人，纸板丙烯，2019
小矮人二，纸板丙烯，2019
郭伟的创作灵感大多源于耳熟能详的历史、童话与影视剧。他的“小矮人”系列作品将动画电影中的角色以直爽的方式呈现在观者面前，生动鲜活的卡通形象，不仅具有原作角色的内在属性，更富有现代社会的普遍秉性。
人物系列之三，纸板丙烯，2020
无论迷茫还是烂漫、深沉或者缅怀，心系童年的画卷本身即是一个时代的烙印。它逾越了地域的广袤与文化的藩篱，并以其顽强的生命力持续包容着更多的人生、更久的感念。从某个角度来说，画者都是逃脱了时光沙漏的幸运儿。当更多的人只能把怀念发酵成残破的记忆时，他们却可以用画笔采拾光阴，绘就一幅画，也便重温了自己的初生。
我们下期再会。
本文来自微信公众号“眼缘艺志”（ID：yanyuanyizhi）。大作社经授权转载，该文观点仅代表作者本人，大作社平台仅提供信息存储空间服务。
