Schiaparelli
FALL 2022 COUTURE
1
鲜花与心脏
新一季的Schiaparelli
高定终于来啦！
在对品牌创始人的纪念回顾展览《Shocking! The Surreal World of Elsa Schiaparelli》于巴黎装饰艺术博物馆开幕之际，现任艺术总监Daniel Roseberry用新一季高定秀献上赞礼。
“Shocking! The Surreal World of
Elsa Schiaparelli” 展览
回顾展中还展示了Yves Saint Laurent、Azzedine Alaïa、John Galliano、Christian Lacroix等大师为Schiaparelli设计的作品。在本季的Schiaparelli高定系列中，Daniel Roseberry采用了“与深受Elsa Schiaparelli启发的人们交谈”的理念。今年早些时候，Roseberry还与Christian Lacroix本人进行了面对面的交谈，系列中丰富膨大的廓形裙摆、羊腿袖、闪亮的斗牛士刺绣和帽子，也致敬了这位大师，以及美好怀旧的80年代。
在2019年执掌Schiaparelli后，除了对创始人Elsa Schiaparelli超现实主义灵感的延承，Daniel Roseberry更是将“女性主义”融入到品牌的DNA中。在经历钢铁腹肌、金属或是塑胶外壳人体器官这些“强硬”宣言后，这季的强调更为柔和——鲜花、心脏、紧身衣，这3个“女性关键词”也许是本季极度浪漫的体现。
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品牌简介
创始人
Elsa Schiaparelli
Elsa Schiaparelli是一位极具才情的女子，她出身意大利名门世家。父亲在意大利学术界的声名如雷贯耳，母亲则是意大利的贵族，她的兄弟和叔父也都是享誉欧洲的专业学者。电影《火星救援》中的“Schiaparelli 环形山”，便是Elsa叔父的发现。Elsa从小过着无忧无虑生活，并有着极高的艺术追求和抱负，优渥的家庭环境和学术氛围对她的艺术细胞和天马行空的想象力有着很大的影响与熏陶。
充满着叛逆思维的Elsa为了远离父母的约束，逃离到了伦敦，并经历了结婚-生子-丈夫逃走这些变故以后，开始了自己的时尚生涯，跟着巴黎高级时装之父Paul Poiret学习服装的制作与设计。
1925年，Schiaparelli与一位多金收购了一家时装屋的朋友合作经营这间时装屋，并于1927年，创造了同名品牌Schiaparelli，她的第一件代表作也问世了：一件领口配有视错“白色视错围巾”的毛衣。
这一件毛衣被“Vogue”视为杰作
短时间内成为了“爆款”
在Elsa的一件又一件革命性作品的问世下，20世纪20～30年代成为了Schiaparelli的“时尚年代”，她的系列设计被许多世界上著名的女性所穿着，其中包括了：Daisy Flowers，Lady Mendl，Greta Garbo等。
Schiaparelli还与多位艺术家进行过合作，其中影响最为深的是超现实主义艺术家Salvador Dali，她与达利的合作的经典作品包括龙虾裙、眼泪连衣裙、骷髅连衣裙和鞋帽等。
Lobster Dress / “龙虾裙”
Skeleton Dress / “骷髅裙”
Tears Dress / “眼泪裙”
1935年，Elsa在巴黎的芳登广场开设了第一家门店，并在这一年开始推出季节性款式，Elsa Schiaparelli每年推出四个系列，各自围绕一个主题来制作。其中最出名的是1936年的“抽屉”系列和Claudine拆卸领口，1938年的“Nature”系列和“Cirque”系列，以及1939年的“Cosmique”系列灵感来自他的叔叔 Giovanni先生对于天文的研究，整个30年代被认为是Schiaparelli设计生涯的“准备阶段”，而在30年代末期，Elsa还设计出了许多赏心悦目的夹克，其中1939年的蓝色天鹅绒刺绣夹克拍出了18万美元的高价。
1938年设计，拍卖价18万美元
1939年设计
“More Than One Way to the Square。”Elsa的父亲在她小时候带她去教堂塔顶，告诉她：“通往广场的路不止一条，生活也是如此。”这个道理，不仅被她写进了书里，也深深影响了Elsa的人生道路，使她虽然在二战之后，遭到了事业亏损，在1935年后宣告破产后前往美国，并在美国同样获得了巨大的事业成功。
现任创意总监
Daniel Roseberry
2019年4月24日，Daniel Roseberry正式接任Schiaparelli创意总监一职，在他任职期间，每一份答卷都令人惊叹。细数起来，Daniel可能不止是一个出色的服装设计师，还是一个令人惊叹的艺术家。他的设计十分有看头，因创始人Elsa当年看重钟表的装饰功能，Daniel就将手表造型做成耳环；以及Elsa在30年代创作的与金手指配套的腰带，Daniel也以此为灵感制作成为2D延续。
手表造型耳环
以Elsa为灵感的腰带
他是第一位掌管法国老牌时装屋的美国人，同时也是最年轻的一位。雕塑感剪裁和天马行空的灵感，仿佛是弗洛伊德的梦境在现实的服装之上展开。“用钻石流泪的女孩”、“蜿蜒在颈间的金蛇”等，是他创造的超现实主义狂欢。他用天赋使老牌时装屋如获新生，再犀利的点评都无法说他的作品炒冷饭。他的作品是幻想，是现实，是Schiaparelli，更是他自己。
Daniel与Elsa有同样的幽默细胞和恶趣味，对于昆虫、动物元素的运用以及怪诞的设计，在一脉相承的基础上，Daniel 让 Schiaparelli 这幅老骨架有了新的血肉。
Schiaparelli为美国大选后拜登就职典礼上
Lady GAGA演出所定制的金色和平鸽胸针
“
我认真思考过如何重塑Schiaparelli的形象，但我不希望以怀旧手法去描绘全新系列，我得潜入Elsa的心理状态，试图找出我与她的共通点，然后将之作为基础，谱写一个不一样的未来。
——Daniel Roseberry
”
3
女性身体的每个部分
都能被他变成一件
可穿戴艺术品
在执掌Schiaparelli后，创意总监Daniel Roseberry不仅延续了金光四射的奢华装饰路线，还将人体的肌肉线条结构以及女性特征融入了各个系列，希望借此表现女性坚毅刚强的一面，这种对于女性主义的探讨成为品牌不可分割的DNA。无论是将女性胸部形状与充满男性特征的壮硕腹肌结合的胸衣，还是宛如圣母哺乳的造型设计，都令人十分惊叹，带给人十分强烈的视觉冲击。
为Kim Kardashian定制的六块腹肌紧身胸衣
除开服装，Daniel Roseberry在许多配饰上对于人体器官的具象应用，尤其是女性身体之上，都能充分体现出他的超现实主义设计理念，一切都充满着怪诞而神秘的色彩。
在这个充满不确定和焦虑的疫情时代，Daniel并没有令人失望，也并没有选择逃避，而是在他狭小的工作室里造出了一场又一场时尚幻梦。与生俱来的设计天赋与怪诞艺术感让他在复兴老牌时装屋的路上，找到了崭新的Schiaparelli和Daniel Roseberry自己。
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往季回顾
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*图文参考：
Ins：Schiaparelli
Vogue Runway
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