/55个关于死亡的建筑设计：“以更体面的方式，走向永恒”
最新文章2023-09-28

55个关于死亡的建筑设计：“以更体面的方式，走向永恒”

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我知道永逝降临，并不悲伤
松林中安放着我的愿望
下边有海，远看像水池
一点点跟我的是下午的阳光
人时已尽，人世很长
我在中间应当休息
走过的人说树枝低了
走过的人说树枝在长
——顾城

人口激增与土地的加速开发导致了墓地的价格在近几年飞速飙升，部分墓地每平的单价甚至有比肩住宅的趋势。尤其在香港这个寸土寸金的地界，常常能见到“满山遍野”的墓地，一位名为Finbarr Fallon的建筑摄影师曾经花费了5年的时间，记录下了香港各处的垂直墓地景观，并给这组照片命名为《死亡景观（Dead Space）》。


《死亡景观》中的部分墓地。摄影：Finbarr Fallon
死后的人们被这样密集地安放，不分贵贱，一视同仁。对于墓地来说，这的确是一种更为高效的形式，而对于长眠在其中的人们来说，高度密集排列的墓碑却似乎少了几分体面。
在这个祭祀追思的时节，我们开始思考：什么样的墓地空间能让死者以更体面的方式走向永恒？


对于生者而言，什么样的空间能更好地承载思念，并在追思中找到生的安慰和希冀？能传承属于此地的生死哲学或是健康的生死观？
清明之际，我们整理了55个墓园、火葬场、纪念馆等等，一切与死亡有关的建筑案例。希望这些设计或许能给大家带来新的思考与感悟。

真驹内泷野墓地×头大佛
项目位于日本北海道，建筑师安藤忠雄设计了以巨大的佛像为中心的真驹内泷野陵园。

▲项目动画视频
坐落在真驹内泷野陵园的大佛继承了一贯的安腾的设计基因，把全世界都美到的光之教堂，水之教堂等经典建筑作品，一系列的作品不仅把极简的美发挥到了极致，更有一丝独有的神秘感和仪式感。

▲镰仓头大佛殿建造全过程视频
如果摄像机拉高了拍，你会发现，巨大的花坛中出现了半个遮面的佛头，你脑袋往下探：“呵，还真是座大佛。藏得真深！”


这个神秘兮兮的地方就是——墓地公园！

这是日本札幌的墓地：真驹内泷野。墓地主人想为墓地30周年的开幕而建成一个公园。

要说面积之大，北海道札幌市郊外的真驹内泷野陵园在日本全国也是数一数二的，大小堪比32个札幌Dome足球场。陵园的主人想以大佛为中心，将这里改建成北海道地标性的建筑，于是请来了安藤忠雄。墓地主人找到安藤的时候，那个大头佛还只是孤零零地立在那里，冷寂。


这座大佛在这里安坐了30年
▼

“我希望啊，这里，是小孩子也会高兴来的地方。”
和墓地主人想法出奇地一致，安藤忠雄要以诗意包裹着所谓的“平等”，在安藤心里，即使在最黑暗无奈的墓地，也可以有绝对的光明。
安藤忠雄
▼


当今建筑界最具影响力的怪才
“埋起来了，反而显出大小。”安藤这样说。正因为看不到全身，才能引人想象——确实，这样娴熟地运用心理学也是安藤忠雄一贯的作风。
然后，他把佛包了起来。来设计标志性的大殿



▲安藤忠雄设计手稿



安藤决意要为这尊大佛建造一座佛堂
这座佛堂与传统红木头黄柱子
青顶大殿的佛堂不一样
它的特别之处在于
将整座佛像整个“埋入"地里
最终取得极具冲击力的视觉效果
▼

　　远观大头佛殿
　　不管从任何角度看，都只能看到佛头
▼

　　围绕着佛头
       是开满了薰衣草的整个山坡
       从山丘顶一直延绵到山丘脚下
　　为混凝土的建筑增添了一份生机
▼

       到了冬天，积雪将山丘覆盖
　　茫茫雪景中
只露出大佛充满禅意的头像
　▼

　　顶部植物掩盖下的，
　　是简单的清水混凝土建筑
　　这种现代主义的表现手法
常被安藤用于设计中
▼

　　佛殿以一条135米的路为中轴线对称
　　这条路连接着入口和+佛像
　　也是到达佛像的唯一道路
▼
不仅只是包起来，
进入这座神秘的建筑之前，
安藤忠雄布局了16.2×61.2米的水上花园。





　　长道和佛殿之间
　　还横卧着一个16.2×61.2米的水池
水池中部并没有连接两边的桥
要参观者从墙边小路绕过
▼

参拜大佛的路上，必需经过这个水庭，
让参拜者不得不迂回前行，反而增添了神秘感和仪式感。




水池后是一片宛若洞穴的地下通道，
仍是安藤惯用的混凝土材质。
进入殿内的通道呈扇形
斜上去的墙壁两侧没有花哨的装饰
将混凝土元素运用到极致
▼

越往前行，大佛也从下至上渐次呈现，
不禁让人愈加心生激动。
走道顶部也经过了精巧设计，
锥形褶皱增加佛殿内部的立体感
▼
进入佛像前的这个扇形的结构，
是安藤为了让整个佛像更加神秘而专门设计的。



　　走过这条长道，先看到佛脚，
　　到了尽头，才发现别有洞天
▼

一刹那，
眼前光亮。



因为头顶的光，
观赏者从这样的角度看上去，
佛像庄严而肃穆。
长达40米的通道尽头终于显现出了大佛的样子。
通道模仿古代石窟群遗迹建成，极具神秘感。



终于，等走到渐渐明亮的通道尽头，
　仰视，才能窥见大佛全貌
▼

若想接近信仰，不可直接到达，
必须经过曲折的水路、幽深的地道，
利用精妙的空间营造出这样的仪式感，
确实也只有安藤能够做到！





无顶的锥形空间内，大佛静坐其中。
冬天雪也会落入，四季景色皆能看到。





　　光线透进佛殿内
明暗对比下大佛极具庄严
      大佛的头像正好与蓝天白云相映
　　翁顶内壁的条形褶皱
被设计成有具象的光束
巧妙而震撼
▼


国内一位设计师
用了这样一句话评价这座佛堂：
只有像安藤这种拳击手出身的建筑师
才敢于突破禁忌、超越传统
而在建筑外部，安藤忠雄种上了薰衣草。
安藤用的薰衣草，在北海道相当于东方的普罗旺斯，寓意着“无忧”。

15万株“无忧”薰衣草在安藤地指挥下，被园艺师从山丘顶一直排列到山脚。

等到花季，
薰衣草就会开出烂漫的样子，
身在其中，
有几人会想起这是个墓地公园。

冬天的雪，秋天的雨，夏天的风，它们从天而降，落入从未被覆盖的屋顶，如浮云般轻盈。


这尊新落成的大佛和镰仓大佛等高，露出的半头被大片的薰衣草盖着，美极了。
在2013年10月开始建设，历时3年，2016年7月17日向公众开放，形成一道非常壮观的景色。
安藤忠雄表示：“我们希望创造生动的空间序列，并提升大家对于雕像的期望。”



布里昂家族墓园

▲动画漫游Tomba Brion（3分20秒）

“每一个人都会很快乐地到这里。小孩在此游玩、小狗跑来跑去。所有的墓园都应该这样。”
--- 布里昂

“成为诗的表现形式”是斯卡帕对Brion墓园的定义。
入口处两个完美的圆环，使人们联想到交织在一起的结婚戒指。一个普遍而古老的概念，变成了一种具体的建筑形式，来表达向死而生的诗意。

「人物历史」
1968年布里昂夫人为了纪念其亡夫 - Brionvega电子商业帝国的创始人，而委托斯卡帕设计墓园。项目至1978年建成，卡洛·斯卡帕本人于同年逝世，也最终长眠于此。
「建筑师」
20世纪最神秘和被低估的建筑师卡洛·斯卡帕（ Carlo Scarpa），其建筑以充满了细节而著称，大多数建成作品位于威尼斯。在设计思想上对安藤忠雄存在着很大的影响。
「地理位置」
墓园位于意大利北部的圣维托，背靠 Asolani 山丘，以壮丽的Mount Grappa山脉为幕布，在田耕村庄中孤立而沉默地安睡着。



「建筑平面」
最初卡洛·斯卡帕的设计仅为68平方米，但后来又扩大到与老墓地相邻的2000平方米以上的面积，从根本上改变了项目的规模。

            

 


记忆・追溯重生

一台诗意的机器，可以通过精心设计的视觉感，唤起内心深处的记忆，让悲伤化为充满希望的祷告。
“L”形建筑环绕着原有公墓的两侧，离侧入口最近的家族教堂，倾斜45度立于水面。


阴影下标志性的双环便是主入口，左转至一个宽阔的水池，池内睡莲绽放。
漫步池内走廊，可看到尽头有一冥想亭，恍如来到苏州园林，但是又多了几分乌托邦的脱离感。


穿过“双环”洞口，走过像船一样的石棺，伫立于亭中，突然，所有痛苦的部分消失了，遗忘了恐惧，黑暗，剩下的只有平和。感觉到风在附近的田野上吹来，远处教堂的钟声叮咚响起。

细节・元素的对话

很少有公墓建筑能够与人们交流，与时代共生。
卡洛·斯卡帕对建筑局部与整体的观念充满了哲学的意味，建筑并非纯粹抽象的空间，而是不同元素间的关系，墙、地面、天花、楼梯、门，甚至自然。
当建筑与周围空间建立了联系，不同的元素与之对话。



如果仔细观察，可以发现卡洛·斯卡帕的结构细节十分巧妙。运用立面的凹凸感，捕捉阳光下的阴影，运用墙的端部，表现墙的厚度感等，给人一种古典的韵味。



景观・自然的入世

明代计成《园治》说：“构园无格，借景有因”。
中世纪欧洲 Hortus conlusus（封闭花园）的构造，与东方园林精致的技术密不可分。
卡洛·斯卡帕避免了传统的中轴对称的墓地设计手法，而选择了近似中国园林的漫游式布局。

明钱榖《求志园图》

站在冥想亭里，透过“斯卡帕双圆环”的开窗，可以看到镇上古老教堂的钟楼和阿索罗山的景色。在新景观中，斯卡帕精致的“雕塑”作品与该地区的特色形状产生了共鸣。


隐喻・感知大师

现代主义建筑的另一个分支：形式让步于隐喻。
由于墓园的特殊性，设计中蕴藏许多充满隐喻的细节，双环除了有爱情之意，也象征生死轮回。
在达到冥想亭之前，那神秘的双圆池也暗示着另一个空间的存在，通过狭窄的、相对封闭的长廊，凸显之后空间的开放感。



同样充满了隐喻与象征的布里昂墓棺，是全园的点睛之处。棺木置于一块略微下沉的圆形地面上，上面跨一拱桥，其意象来自早期基督徒尊贵墓地形式“Arcosolium”，这个词又有方舟之意。拱相互倾斜，暗示着Brion夫妇的跨越生死互相倾听的爱情。


公墓看似是哀悼时光与生命逝去的废墟，但却成为植物攀爬的表面。植物的蜿蜒并非意外，设计的水池、水道，甚至在被水填满的混凝土缺洞，都是这个墓园的生命之泉。


设计方：卡洛·斯卡帕（ Carlo Scarpa）
项目地点：意大利的北部小城桑维托(SanVito)
项目时间：2019

秦皇岛阿那亚祠堂项目
不求恒久远，只求意未尽。  
——安东尼·德圣埃克苏佩里
We don’t ask to be eternal beings,we only ask that things do not lose all  theirmeaning.　　
——Antoine deSaint-Exupery

鸟瞰效果图






效果图


平面设计图



立面设计图

总平面图
设计方：如恩设计研究室
项目地点：河北 秦皇岛
项目时间：2018

德国墓地改造项目
这片墓地位于历史街区的中心开放地段，需要将其改建成为一个新的开放空间。设计师将墓地前后两端与现有的两条街道相连，并发展出与墓地和教堂为之协调的结果。

新改建的景观强调与老教堂之间的互动。在坡地上流淌的混凝土道路让人在行进的过程中体验与教堂的不同关系。道路上按压上植物的花样，成为景观体验的重要一部分。

站在高的那条街道看老教堂，可以清楚的看见通往教堂的路径，而到达教堂后回
望，路径则因为地形的影响遮挡而消失。


阶梯道路路程更短，低调的位于两侧，运用的材料是石材和木材，间或种上草。教堂身后的下坡路段被处理成为种上椴树的石材院落。院落的铺装纹样是拱门式的，与相连的街道铺装样式相同。




Hooglede (BE)
德国军事公墓接待亭

Gijs Van Vaerenbergh为位于Hooglede（BE）的德国军事公墓设计了带有六个交叉拱顶的接待亭。
以第一次世界大战百年纪念活动为框架，建筑师二人组Gijs Van Vaerenbergh受Hooglede (BE)市政府委托，为德国军事公墓建造一个接待基础设施。这个六拱顶亭子灵感来源于古典拱券建筑，但同时也做了新的诠释。

带有六个交叉拱顶的接待亭
从一个大体量的不同角度切出六个对角拱顶，营造了一个由复杂拱顶和不同形状尺度的柱子结构所覆盖的空间。
最终呈现的作品是一个观赏机器，呈现自身与周边环境。在这个亭子设计中，Gijs Van Vaerenbergh延续了他们在之前所做的实验主题。

公墓中的六拱亭

对角拱顶切口

自2018年8月开始，六拱亭就伫立在Hooglede (BE)德国军事公墓的地块上。亭子的功能是作为接待设施，根据观看方向，框选不同的环境片段。


亭子以古典拱券建筑为灵感
亭子的灵感来源于古典拱券建筑，如墓地中的历史建筑Honor Hall，但是建筑师对这一悠久的建筑语言进行了新的诠释。Gijs Van Vaerenbergh 将9×9×5米的大体块以不同角度切割出六个对角拱顶。


一个大体块中切出六个拱顶
复杂拱顶和不同形状尺度的柱子结构限定了被覆盖的空间。超大尺寸的柱子容纳了精巧整合的卫生间空间。

形状尺度不同的柱子


柱子与拱顶一同限定了被覆盖的空间


巨大的柱子可以容纳巧妙布置的厕所

环境片段

每一个拱形空间都框选了不同的环境片段：墓地、周围景观和另一边的空地。


不同的角度形成了亭子不同的观赏片段
然而，根据观看角度的不同，亭子也塑造了自身的片段，它形成了一个弧形中的弧形这个图案游戏，由于光线对拱顶的影响而突出不同的片段。

拱形空间框选了不同的环境片段
因此，亭子作为一台观景机器，突出环境也突显自己。在六拱亭中，Gijs Van Vaerenbergh延续了他们在其他装置中进行的实验。

拱形空间与环境相互渗透

亭子内看向周边住宅
“裁剪”是他们构思和设计过程的重要策略，在这个作品中，裁剪以全新的方式被运用。
此前，Gijs Van Vaerenbergh完成了他们的国际知名项目如：Reading between the Lines, Labyrinth, Upside Dome, Framework and Arcade。

亭子细部

光线在弧线上产生光影游戏断裂为绿化塑造空间

断裂为绿化塑造空间

亭子周围的地面空间被构想为一个空间装置，希望将入口空间作为对公墓整体布置的重要补充。
深色混凝土表面被裂缝式分割，象征了战争时候被破坏的焦土。为了留出绿化和种植空间，建筑师策略性的移除了许多混凝土碎片。

周围深色混凝土被裂缝式分隔
地面既可以作为停车区的铺装广场，也可以作为和绿色墓园相连的郁郁葱葱的公园。
景观设计由Gijs Van Vaerenbergh与LAMA景观建筑师合作完成。

移除混凝土碎片作为自行车停放处 

Memento墓地纪念碑
这是位于比利时Borgloon中央墓地的雕塑纪念艺术品“Memento”，它静立在景观坡地之上，迎接与自己邂逅的人们。白色的纪念品有着光滑的外币和马赛克般的陶瓷内壁。狭窄的入口里面是一个圆形的小尺度空间，这里与外界和天空有着微妙的联系，给予到访者不同往常的感悟。一天之中，光影在这里流动，也使得凸起的内壁瓷砖块形成不同的机理感。透过缝隙，可以看见墓地的景观，以及日落时分的夕阳慢慢消失在山坡之后。










ふたりのお墓「＆安堵」

日本的 UA 建筑事务所，通过设计一个概念性的大理石墓碑，想要创造一个具有包容性和团结的新葬礼概念，取代日本常见的叠层方型坟墓，重新构想了传统的佛教墓地。






戈尔丹莱德勒纪念馆

NFO建筑事务所与雕塑家Petar Barišić合作的戈尔丹莱德勒纪念馆日前已在克罗地亚的科斯塔伊尼察市Čukur山上对外开放。该纪念馆是为了纪念1991年8月10日在此被狙击手结束生命的戈尔丹莱德勒。

面对着乌纳河谷壮丽景色的纪念馆是建筑与雕塑的融合体。其造型为一个纯粹的圆环，人们通过一条铺在草坪上的混凝土石板弯路到达，地面上的每一块混凝土石板都刻有戈尔丹莱德勒年度纪事，直至最后一块空空如也－－这是戈尔丹莱德勒死去的那一年。


圆环中的玻璃被弹孔穿透，这象征着狙击手射向戈尔丹莱德勒的子弹。此种表达方式让人们直面事件的真相。同时这个完美的不锈钢圆环也意味着24年间风景如旧的大地上的生活具有连续性。从河对岸看，这件作品变成了一个巨大的阳光反射板。





昆士兰警察纪念碑
昆士兰警察纪念碑位于布里斯班植物园中，为参观者提供了一个反思、瞻仰、认同和纪念牺牲警察的空间。纪念碑由五个折叠拱门组成，鼓励游客在其中行走，探寻不同的视角和衬托远处的绿色景观。

纪念碑形象参考澳大利亚警队的方格丝带，碑上设有刻有名字的铭牌，永久铭记那些为社会服务而牺牲的生命。纪念碑由UAP的布里斯班工作室制造，在植物园中营造了一种独特的怀念与沉思氛围。




镰仓雪之下教会墓园

白天的墓园 ©KOJI FUJII / TOREAL

该项目旨在对教会下辖的墓园进行改造。场地面积为30平方米。地面层需要拥有足够宽阔和平坦的空间来举行葬礼；既有的地下层空间则用于容纳公共墓室，只有特定的工作人员可以进入。
▼视频 ©TAKESHI HOSAKA ARCHITECTS

▼墓园鸟瞰 ©KOJI FUJII / TOREAL

▼墓园外观 ©KOJI FUJII / TOREAL


该墓园的设计概念是让人们感受到从十字架背后散发的复活之光。十字架的背后是天空（天堂）、阳光与月光。以此为背景，十字架横向地漂浮在空中，并支撑在三个十字形的立柱上。这些立柱被固定在既有的地下结构上，起到传递负荷的作用。


▼平面图 ©TAKESHI HOSAKA ARCHITECTS

▼剖面图 ©TAKESHI HOSAKA ARCHITECTS

▼台阶 ©KOJI FUJII / TOREAL

▼巨大的十字架横向地漂浮在空中 ©KOJI FUJII / TOREAL


▼三个十字形的立柱支撑着十字架 ©KOJI FUJII / TOREAL

▼结构细部 ©KOJI FUJII / TOREAL



地面上的旧结构进行了拆除和防水处理，并更新了饰面。新的平台距离地面的最大高度为650mm；十字架的底面距离平台1850mm，最高处距离地面3000mm。呈水平漂浮姿态的十字架让墓园的观感变得抽象，从一般人的视线高度下很难发现十字架的存在。而另一方面，十字架却是朝向逝者的，不论是从地下仰望，或是从天空俯视。
在白天和月圆之夜，十字架都会在墓园投下巨大的阴影。建筑师相信，这座十字架会为每一位走进教会墓地和公园的访客传布福音。
▼白天的墓园 ©KOJI FUJII / TOREAL

▼十字架在墓园投下巨大的阴影 ©KOJI FUJII / TOREAL


▼夜晚的墓园 ©KOJI FUJII / TOREAL


▼地下墓室 ©KOJI FUJII / TOREAL

“我的眼中总有十字架背后的复活之光。”这句来自教会的话语引领着我们向这座宏伟的十字架靠近。


▼俯瞰十字架 ©KOJI FUJII / TOREAL

▼俯瞰墓地和公园 ©KOJI FUJII / TOREAL

▼场地平面图 ©TAKESHI HOSAKA ARCHITECTS

设计方：Takeshi Hosaka Architects
项目地点：日本 镰仓
项目时间：2020.05

莱克伍德公墓陵园


有着142年历史的莱克伍德公墓曾面临着一个挑战：如何在一个受人尊敬的地标式的环境中创造出一个具有纪念性的属于21世纪的空间。
花园陵园项目正好巧妙地、持久地、优雅地迎接了这个挑战。这个景观涵盖了朝南斜坡上三分之二的建筑，建筑风格展现了一幅空旷的、和平的风景，伴着静静的倒影池、本地树木构成的小树林以及沉思的壁龛——鲜明的当代设计与它的历史环境和谐地融为一体。

一个新的陵园和接待中心被融进了空间中现存的斜坡上。沿着街道这个建筑群大部分渐渐淡出视线，只有5500平方英尺的花岗岩亭子在保存完好的橡树样品中间映入视线。▲ 

新的倒影喷泉是一个零边缘的水池，是在基座上的一层铺路板上的一英寸深的水平面。冬天干涸时，这里就成为了一个活跃的广场。▲ 

成熟的大乔木通过风铲、根部修剪和用板桩支撑而被保存，立于陵园后方。梯状的台地缓和了建筑和景观之间的过渡，也为未来的纪念用地提供了可能性。▲ 

绿色屋顶使得公墓的“草坪规划”之美无缝地延展成一道新的风景。建筑和风景之间的融合集中体现为有青铜框架的泥土造型，包含地下墓室的天窗。▲ 

暮色中的新花园陵园。低矮的地平面使得人的注意力集中在窗户周围强有力的马赛克图案上。在突出的地下墓室之间设计了外部骨灰龛位，这样就可以在花园中进行葬礼。▲ 

在教堂的窗户外面能看到的新的花园式地下墓室。突起的草坪面板让人联想到在公墓的土地上的家庭耕地。▲ 

花楸树的名字来源于它那雅致纤弱的花朵，对于早期的美国殖民主义者来说，这些花预示着这里的土地已经解冻可以挖掘来建造坟墓并举行葬礼。雨花石能够收集雨水径流使之到达下一级的渗透系统。▲ 

 (左)建筑上没有留通风处，以便通过凸起的青铜或花岗岩边石来建造一系列神圣的区域。
(右)从倒影池上方看到的其中一个外部“花园式龛位”房间，用来纪念骨灰。▲ 

(左)从内部空间到外面的风景都密切注意了风景的协调。地面上微妙的连接处和一个简单的植被调色板创造出了一种围合感，同时使得建筑的几何形状延伸至景观内部。
(右)一个倒影池起到了教堂和现存的陵园之间的组织轴的作用。这种形式上的关系被一条林荫道所强化，提供了一个供沉思的僻静的地方。▲ 

(左)秋日中沉思时刻。
(右)冬日里包围公墓的景观，成阶梯状的草坪台阶无人来打扰。

设计方：Halvorson Design Partnership
项目地点：美国 明尼阿波利斯市
项目时间：2013

Werribee 公墓
同前面提到的Gubbio公墓一样，这也是一处墓地扩建项目，旨在原有墓地空间基础上提供170个额外位置。建筑基于原有的设计语言，将该项目的符号性和纪念性进行了继承与延续。


摄影：Tatjana Plitt
墓地内的每个墓群都包含了额外的前院景观，配以混凝土顶棚和青石铺装。


摄影：Tatjana Plitt
从远处望去，最引人注目的则是这个巨大的“柯布西耶式”屋顶。采用定制图案的阳极氧化铝屏风更是满足了空间的私密性需求。


摄影：Tatjana Plitt
整个墓地都在关注着色彩、光线、图案和动感的呈现，给人以墓地不曾有过的温情与柔和。
设计方：BENT Architecture
项目地点：澳大利亚，墨尔本
项目时间：2019

Velizy 公墓
这个墓地位于德国默东森林的核心地带，由于空间有限，摆在Olivier Rozé Architects、Philippe Harden两位设计师面前的可利用场地并不多。他们将重点放在了建筑材料的可持续性上，目的是为了与周围茂密的森林做出呼应。


摄影：Philippe Harden
同建筑本体一样，墓地的围栏也采用了由松木梁制成的镂空木质覆板。钢结构推拉门在白天将一直打开，方便行人进入场地。一个机械的大门集成到木栅栏中，作为相关车辆的出入口。



摄影：Philippe Harden
建筑中有墓园看守者的办公室和公共卫生间。视线遮挡处的一个庭院可以通向卫生间和外部浇水罐装设施。两个大窗户让看守人可以看到墓地的两侧，以控制来客进入。


摄影：Philippe Harden
墓地内的小径上都有与做围栏所用的相同木材的定位板，刻有区域划分的相关文字，方便使用者第一时间找到位置。

摄影：Philippe Harden
与其说是墓地，这里更像是为死者在静谧的森林中设计的一处自然花园。
设计方：Olivier Rozé Architects、Philippe Harden
项目地点：法国，塞纳省
项目时间：2012

Pardesiya 开放式公墓
对于建立在城市中的开放式公墓来说，因为取消了传统的建筑外墙，如何将公墓内的氛围与外部区分开是一个难题。Ron Shenkin Studio用他们的作品给出了答案。


摄影：Shai Epstein
这个建筑所处的地区位于乡村，设计师最初设计在建筑的周围建立新的住宅和商业建筑。但在后来的设计过程中他们结合周围的环境，综合考虑后取消了之前的设计，在建筑边上建立了一个纪念碑，希望给予死者更加安静的环境。


摄影：Shai Epstein
在建筑的北面有一个曲折的线形混凝土结构，从西侧的地面开始延伸，并且从窗户边向上，到达屋顶以及天花板，最后通过墙壁落在地面。就像人的一生，“ash to ash,dust to dust”。






摄影：Shai Epstein
你似乎很难想象这样一个结构看似简单的墓园背后的含义，对于生者来说，他们比任何人都需要一个这样的场所来缅怀故人。
设计方：Ron Shenkin Studio
项目地点：以色列，特拉维夫省
项目时间：2015

Oberriet 墓园
这又是一个墓地改建案例，场地原有的公墓建筑伴随城市的发展逐渐不能承担民众的多种信仰要求，人们扫墓和举办葬礼的活动场所受到了限制，这里急需一个与环境相匹配的祭祀典礼之所。


摄影：Ladina Bischof, St.Gallen
位于老式礼拜堂不远处的Oberriet公墓由三种材质建成，从侧面看被等分成了“左、中、右”三个结构，加上中部大厅内“3x3”式的顶灯，都让人们感受到了设计师对“3”这一数字的运用，处处体现着对称的空间美学。

摄影：Ladina Bischof, St.Gallen
为了将其打造成“离天堂最近的地方”，设计师将建筑基底和屋顶均打造成光滑的材料表面。颗粒状粗糙的混凝土立面在光滑的地板与屋顶之间拉伸开来。


摄影：Ladina Bischof, St.Gallen
木材的温暖与天然的材质特性以及全新的空间尺度，营造了亲密怡人的建筑氛围。对于一个公墓来说，这的确比较独特。


摄影：Ladina Bischof, St.Gallen
这种独特的公墓氛围，想必也能为痛失亲友的人们带来一丝精神上的抚慰。
设计方：Tom Munz Architekt
项目地点：瑞士
项目时间：2016

Hasshoden 葬骸所
伴随着日本城市化进程的加快，越来越多的人开始对“宗教信仰”变得不再敏感。对于日本的不少寺庙来说，这自然无法忽视。而Hasshoden 葬骸所试图通过一个崭新的空间结构与内涵来回应这一时代趋势。

摄影：Love Architecture
设计师将葬骸所周围老式的围栏全部去除，种上了树木绿植进行边界划分，从而在视觉上将葬礼和纪念区分隔开来。




葬骸所与原有的寺庙建筑通过一条石板路进行连接 / 摄影：Love Architecture
这里的葬骸所其实有着超过40年的历史，由于使用次数较少，所以被安静地置于一旁。如今重新改建后，以一种全新的姿态呈现在了人们眼前。



入口内部的盥洗池与旋转楼梯 / 摄影：Love Architecture
穿过旋转楼梯，则是如同星空一般的龛位，整体的空间氛围偏暗，配合上柔和的灯光，人们可以在一种相对纯净的环境中面对死者。


摄影：Love Architecture
令人欣慰的是，寺庙方反馈说有越来越多的人带着孩子来这里参观，这也正是设计师所希望看到的的。

内部的休息区 / 摄影：Love Architecture
夏天时孩子们可以在水池里玩耍，这段独特的记忆成为了他们童年的一部分，让他们长大后也会珍惜这里，直到他们结婚生子以至生命结束，寺庙将一直守望着他们的人生。
设计方：Love Architecture
项目地点：日本，Kawaguchi市
项目时间：2015

Gubbio 古比奥公墓
在意大利，有着两千多年历史的古比奥市急需将一处老式的墓地建筑进行扩建。对于设计方来说，这是一次意大利最重要的古老中世纪城市墓地的新扩建，同时也是对公墓建筑的重新定义。


摄影：Alessandra Chemollo_ORCH & Massimo Marini
对于一块历史悠久且面积巨大的老式墓地来说，自然不能简单地“扩建”。Andrea Dragoni Architetto建筑工作室重新梳理了原有的空间结构并仔细研究了当地的历史人文，试图让这处公墓与周边的城市与街道产生对话。


摄影：Alessandra Chemollo_ORCH & Massimo Marini
受到James Turrell系列作品“Skyspaces”的启发，设计师在墓园中设计了一系列能够让人放松并思考的艺术空间，将墓园的实用性与功能性进行了解构与重组。

摄影：Alessandra Chemollo_ORCH & Massimo Marini
人类置身大千世界中难以整体看清世界，只有先摆脱周遭，才能理解去它。从这个意义上来说建筑可以理解为世界的缩影，它代表了一种界限，人们可以通过建筑，去感知世界。
对于墓地来说，又何尝不是如此。






摄影：Alessandra Chemollo_ORCH & Massimo Marini
设计方：Andrea Dragoni Architetto
项目地点：意大利，古比奥
项目时间：2011

Dalmine 公墓
CN10 ARCHITETTI给位于意大利北部贝加莫省的两万五千多位居民带来了一个极简的墓地建筑。

摄影：Gianluca Gelmini
建筑整体是几个纯粹的几何形态，从侧面看三个洁白的立方体垂直切割并搭配独特的装饰元素。由于取消了立柱，建筑开放通风，外立面会伴随着时间的推移呈现出不同的肌理。内部的龛位相互堆叠排布着，保护在顶部的曲面之下。


摄影：Gianluca Gelmini
虽然从建筑体量上来说，这里的龛位数量有限，而对于一旁的老式家族礼拜堂来说，这完全够用了。




摄影：Gianluca Gelmini
设计方：CN10 ARCHITETTI
项目地点：意大利，贝加莫
项目时间：2016

Castel San Gimignano 公墓
这座Castel San Gimignano（圣吉米尼亚诺堡）公墓是意大利托斯卡纳城郊公墓“camposanto”的典型代表。


摄影：Filippo Poli
砌块石制的围墙将这块墓地与周围做出了明显的边界。北边的石墙边界则种植了一排柏树，从而使墓地从视觉上更好地融入了周围的景观。


摄影：Filippo Poli
墓地内部的区域则通过由钢线定型的碎石墙进行划分，使得与旁边的Castel San Gimignano的环境、文明、文化背景完美融合。



摄影：Filippo Poli
公墓的石笼墙边生长着茉莉。随着季节的推移，这些植物会呈现不同的形态从而改变墙壁的外观，似乎也是在提醒着人们：回忆、生命都是无常人生的一部分。

摄影：Filippo Poli
设计方：MICROSCAPE architecture urban design AA
项目地点：意大利，圣吉米尼亚诺堡
项目时间：2019

Altach 公墓
在建筑设计工作室Bernardo Bader Architekten看来，公墓的设计应该基于信仰和葬礼仪式，传达出很多关于自然和社会关系的独特理解。他们将这种理念融入进了奥地利福拉尔贝格州的一处公墓中。


摄影：Adolf Bereuter
这是一处专为穆斯林打造的公墓，不同于传统的宗教公墓，这里的设计并没有过多宗教元素的注入，反而更趋于简约。
对于墓地来说，最重要的就是将其与周围的荒地做出区分。


摄影：Adolf Bereuter
室内设计则尽可能简洁，大面积采用原木材质，使得整体空间的氛围感呼之欲出，毫无疑问，这和我们传统观念里的宗教公墓有着极大的差别。




摄影：Adolf Bereuter
设计方：Bernardo Bader Architekten
项目地点：奥地利，福拉尔贝格州
建成时间：2012

Campos de Paz 公墓
依教堂而建的公墓是灵魂最好的归所。这处位于哥伦比亚麦德林市的公墓由两大部分组成：火葬区和骨灰祠。

摄影：Federico Cairoli
同传统意义上偏功能性的火葬区不同，Campos de Paz公墓的火葬区域中部，有着一块圆形的镂空顶，视觉观感极其震撼。


摄影：Federico Cairoli
骨灰祠则依靠在一旁整齐排列，第一次前来哀悼的人们可以通过方便的检索系统很快地定位逝者骨灰的位置。



摄影：Federico Cairoli
在白天，室内的光线全部依靠顶部的自然光，让整体空间显得更加自然。



摄影：Federico Cairoli
虽然这处公墓的建筑体量比较庞大，采用自然光的目的当然不仅仅是为了节能环保，由顶部倾泻进来的光线也让整个空间多了一份庄严肃穆之气。

公墓的入口处 / 摄影：Federico Cairoli
设计方：Hector Mejía、Juan Felipe Uribe de Bedout、Mauricio Gaviria
项目地点：哥伦比亚，麦德林
项目时间：1998

韩国思安墓园

来自韩国的建筑工作室IROJE Architects & Planners在光州为逝者而设计的一处“社区式”的墓园。数以万计的灵魂以死亡的名义在此相聚，犹如城市中的居民一般。从这个角度出发，我希望按照城市的尺度来构建一套完整的设施。

墓园鸟瞰
每个单独的建筑体量以排屋的形式呈阶梯状分布在场地中。被草坪覆盖的屋顶使整个项目在鸟瞰时如同一块完整的绿地公园。


建筑体量以呈阶梯状分布在场地中


被草坪覆盖的屋顶使整个项目在鸟瞰时如同一块完整的绿地公园
尺度适宜的“排屋”汇聚在一起，形成一个个小社区，并通过斜坡和台阶上的路径与其他的社区相连。共享的设施包括小公园和广场，以及位于每个“社区”之间的灵堂。


按照城市尺度构建的完整设施


墓地细部
主广场位于最底层的入口处。光洁的水池周围环绕着耐候钢材质的高墙，犹如在向到来的人们示意，这里是一个崭新的宁静世界。

入口处的水景花园


水池和高墙示意人们进入一个崭新的宁静世界


不同区域通过斜坡和台阶上的路径相连



景观细部
仔细想来，墓园又并非属于逝者。人是由体、肉、灵、魂四个部分构成的。当“体”和“肉”被埋葬于墓中，它们终将随尘土完全消逝；而当“体”和“肉”被烧为灰烬时，它们仅仅成为一种象征，无法再见证肉体的存在；代表着意志、情感与激情的“灵”最终也会随着死亡而熄灭；唯有“魂”能够从死亡中留存下来：它是一种不受限制的存在，能够从人类的躯体中自由进出。可是，即使是“灵”，在失去了属于人间的肉体之后，它也不会再停留在墓园之中，而是被驱逐到另外一个世界。

墓园由一系列小小的“社区”组成

悼念塔内部
印第安人流传着一首名叫《化作千风》的诗歌：
“不要在我的坟前哭泣，
我不在那里，也不曾睡去。
我是吹拂的一千缕风。
是闪烁在白雪间的晶莹。
我是阳光照耀着成熟的谷地，
也是秋日里柔柔落下的雨。
当你从静谧的清晨醒来，
我就是鸟儿静静盘旋时
轻快而振奋的飞腾。
我也是每个夜里
温柔闪动的星光。
不要在我的坟前哭泣，
我不在那里，我未曾死去。”




墓园夜景
也许正如这首诗歌所言，居住在墓园里的其实并非逝者，而是我们对于逝者的回忆。我们应当把墓园当做一个回溯记忆和审视自我的场所。这样一来，扫墓的举动也就成为了一种对于生命真实度的确认。因此，我将这座墓园设计为一处仅存在于当下的场景，在任何一个自我怀疑的时刻，它都将在一种肃静的氛围中促使我们想起生活中的美好事物。

从草坪望向悼念塔

光之庭院
摄影：JongOh Kim
设计方：IROJE Architects & Planners
项目地点：韩国，光州
项目时间：2016


其余33个关于死亡的建筑设计



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台湾金宝山安乐园陵墓
/ 阿尔瓦罗·西扎 + Carlos Castanheira

台湾金宝山安乐园陵墓，由建筑师阿尔瓦罗·西扎与Carlos Castanheira设计，位于中国台湾新北市。建筑物整体肃穆，看起来像是巨大的“悬浮物”。建筑的功能决定了空间，并做到了无限度的开放。
建筑中央是家人聚在一起纪念他们亲人的地方，空间是由悬挂在柱子上的天花板构成，下面是一个低矮的圆顶，突出了层次和传统。建筑用裸露的混凝土和石材的形式创建了空间和功能设施，并将其向周围的景观无限度的开放。规整的柱网支撑着宛如飘浮在空中的天花板，屋顶中心低矮的穹顶彰显出空间的层次，述说着当地的传统。这里是一个寂静之地，它诉说着故事，呼唤着生命，超越了时空的界限。













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德国鲍姆舒伦韦格火葬场
/ Shultes Frank Architeckten


鲍姆舒伦韦格火葬场的所在原是合并前东柏林的火葬场。因其内部所营造出“孤独”“冷静”“未来感”的空间氛围。鲍姆舒伦韦格火葬场位于柏林东南近郊，落地建成立刻引起了关注，毕竟怎么看都不会让人想到这竟然是一个火葬场。从外面看整栋建筑由灰色的混凝土和蓝色百叶窗构成，试图传达一种冷静沉着的氛围。
进入建筑内部，在巨大的空间里，无规则地排列着让人震撼的石柱，柱顶透漏的阳光像是往上就能通往神的空间。而石柱的目的是为了隔开空间，使人不能一眼就看到几个仪式举行的大厅，让亲属们有足够私密的空间悼念。举办仪式的大厅有三个（两个可容纳50人，一个可容纳250人），面对的是一整片的玻璃幕墙，阳光透过幕墙后湖蓝色的百叶窗洒进来，身处蓝色的氛围好像被一个水底世界包围，让人感到平和宁静，百叶窗的设计也保证了光线充足而不刺眼晕眩。














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圣卡塔尔多公墓
/ 阿尔多·罗西


建完的圣卡塔尔多公墓被认为是最重要的后现代主义建筑之一。在由Cesare Costa设计的19世纪的公墓原址基础上，阿尔多 · 罗西（Aldo Rossi）添加了一系列的新建筑，以反映他的社会观点和建筑理论。
圣卡塔尔多公墓的设计将罗西的建筑诗学表现得淋漓尽致，它是建筑师记忆中“亡者之家”的表达。在保持了其作为公共建筑的清晰理性的同时，公墓也正确利用了原有的场地。四周围合的带窗墙壁让市民和访客把注意力集中在公墓内部的空间上。“死亡”主题所带来的悲伤氛围没有抹杀其公共属性，建筑中蕴含的秩序性提醒来者“死亡”依然有官僚的一面。交叉的人行横道圈定了建筑中宽阔的绿色空间。















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加拿大渥太华国家大屠杀纪念
/ Studio Libeskind

该纪念碑是为祭奠成千上万名死于纳粹暴行的无辜民众而建，也是为了最终留居在加拿大的幸存者而建。该项目涉及到建筑、艺术、景观和历史知识等多个方面，建筑师通过多变的手法回顾了人类历史上最为黑暗的时期之一，与此同时，传递出一种顽强不朽、生生不息的人性力量。
纪念碑位于Booth大街和Wellington大街的转角地带，其对面是加拿大战争博物馆。0.79英亩的场地连接了博物馆和首都的历史中心。现场浇筑的混凝土纪念碑由六个三角形体量构成，形成六角星的形状。六角星成为了大屠杀的符号象征：纳粹迫使犹太人佩戴六角星的符号，便于纳粹进行识别和赶尽杀绝。三角形的空间则代表着纳粹和其通敌者们给同性恋者、耶和华见证会人、社会异议人士和宗教囚犯钉上的谋杀标签。









27
以色列犹太大屠杀纪念馆
/ Safdie Architects

以色列犹太屠杀纪念馆是以色列官方设立的犹太人大屠杀纪念馆，位于以色列耶路撒冷城西的赫茨尔山（Mount Herzl），是世界最大、最有影响力的大屠杀纪念馆。1953年根据以色列国会通过的《犹太大屠杀纪念法》成立，为纪念600余万被纳粹屠杀的犹太人。
占地50英亩的大屠杀纪念馆由犹太建筑师Moshe Safdie设计，自1987年开始扩建直至1995年完工。目前包含纪念礼堂、历史博物馆、艺术馆、「人名堂」、儿童纪念堂、档案馆、外邦义人花园、“被毁灭社区山谷”、犹太会堂、及教育中心等。此外，纪念馆同时纪念在大屠杀期间承担巨大的个人风险，援救犹太人的非犹太人——他们也被称为「外邦义人」。









28
Crematorium Hofheide
/ RCR Arquitectes

项目位于广阔平原上的一片沼泽盆地之中，视野非常开阔。RCR建筑事务所的设计便是在这样环境的水面之中置入了一个长条形的混凝土方盒。整个区域有两个有步道连接的墓园，人们在漫长的步道中行走，强化了悲痛的情感，为告别仪式做准备，而这一切都是在自然之中发生的。















29
柏林欧洲被害犹太人纪念碑
/ Eisenman Architects

欧洲被害犹太人纪念碑位于柏林腓特烈施塔特区的柏林墙旧址上，周边有众多的政府机关总部及外国大使馆。纪念碑建于2003-2004年间，并在2005年二次世界大战结束60周年正式揭幕，随后对公众开放。整个纪念碑群占地19000平方米，耗资2千5百万欧元。
2711块墓碑平行的屹立于地平线上，为纪念二战中遭受屠杀的人们。为纪念不同年龄的受害者，墓碑高度在<0.95m,2.38m>中变化，且具有一定地倾斜角度。但数字并没有实际地象征意义，给人带来的是无尽的恐慌以及绝望。随着地平线地起伏变化，人逐渐失去方向，对周围的感知被黑色石碑所包围。如今的我们如何面对当年的惨痛历史，以何种角度、何种立场，全部被消解在高耸的石碑之中。







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侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆扩建工程
/ 华南理工大学建筑设计研究院

侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆扩建范围位于现有纪念馆东西两侧，主要包括新扩建纪念馆、万人坑遗址改造以及和平公园三部分。本设计突出遗址主题，尊重原有建筑，塑造整体氛围，以墙、伤痕、死亡之庭、祭奠庭院、烛之路等为建筑元素表现特定的场所精神；总体构思以战争、杀戮、和平三个概念组合，由东到西顺序而成，与此相对应的是“断刀”、“死亡之庭”、“铸剑为犁”三个空间意境的塑造，形成序曲—铺垫—高潮—尾声的完整空间序列；建筑空间从东侧的封闭、与世隔绝过渡到西侧的开敞，与城市、自然融为一体。







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Crematorium Heimolein
/ Claus en Kaan Architecten

Crematorium Heimolein是位于比利时的一个火葬场，有两个主要的建筑。一个是上面开着不规则小方窗的焚烧楼，另一个是虚实对比明晰，仪式感很强的接待楼。基于环保和实用的考虑，建筑师将两栋楼分开，也因此，这两栋楼可以根据自己的功能展现出不同的特征。
焚烧楼的外观覆盖着块状瓷砖，这些瓷砖形成渐变的造型，让立面表情丰富，同时形成的大小不一的小方窗可以让阳光以迷人的方式进入室内。整个建筑的材料表达，从天花到地板都十分清晰简明，提供了一个现代氛围的恰到好处的焚烧场所。每个场所空间以及材料的表达都干净利落，具有戏剧性的或震撼或可沉思的气氛，比如最大的礼堂天花有圆形造型元素，部分天窗融入这个要素中，天光从圆形孔中落入，形成庄严的氛围。







32
Crematory In Parma
/ Studio Zermani e Associati


瓦勒拉公墓是位于意大利帕尔马北部的罗马式建筑，距新建的环城公路一公里。布置在农田与城市之间，建筑外围砌起一圈围墙构筑出一个理想的生死悼念之地。这里，是城市中的一个无法忽视的存在，人们通过在这里产生的关于“死”的记忆，不断加强着对其的感悟。
这里同时是墓地和寺庙，主体建筑放置在场地中间，形成庄严的仪式感。由外到内进程，逝者与亲人的分别仪式就此拉开，主大厅的肃穆沉静，尽端的背景墙被上方的光打亮，仿佛上端消失在光中，这也是遗体火化的入口，蕴含“身体消失在光中”的意义。死者火化后的骨灰存放在火葬场尽端的柱廊下，毫无阻隔的柱廊代表着无限循环和永恒的生死轮回。







33
Igualada Cemetery
/ Enric Miralles


墓园位于距离巴塞罗那中心城区67公里的小城伊瓜拉达（Igualada）城郊，周边是小城的工业厂房区。恩瑞克·米拉莱斯（Enric Miralles）将墓地从功能上划分为三个部分：入口处是一个由石块和半球型山包组成的大地景观，石头被摆放成一个不断向内旋转的螺旋线；一个依据地理走势而建的墓群和一个小型的礼拜堂。
墓园以朴实的混凝土、石头和木料为建筑材料，它们与周边的景观无缝对接。石笼墙、混凝土和铁路枕木，被建筑师刻意地设置在充满碎石的地面中，呼应了周围地形坚硬粗糙的特质，同时也散发着自然的美感。
整个墓群在形体上如同是一条人工挖成的峡谷，高度上的变化令墓地同周边工业环境相分离，以便打造本身肃静的氛围。沿山而建的曲线走向，让墓群宛如一条“生命长河”。广场和步道铺地，由旧火车铁轨枕木和水泥构成，枕木凌乱的组织方式，仿若在冥河里不知归途的灵魂。设计者之一米拉莱斯英年早逝，最后葬在了伊瓜拉达墓园的一角。






34
KAZE-NO-OKA Crematoriu
/ Fumihiko Maki


风之丘火葬场就位于日本中津市郊区山国川岸边的一片高地上，北面可望见中津市的街区。这里自古以来就是附近居民的火葬场，并集中了一座座坟墓，但凡谁家有人亡故，都把这里作为殡葬的首选之地。槙文彦（Fumihiko Maki）设计的基本出发点是与周边环境相协调，为死者提供充满同情和尊严的气氛。
在空间的组织和室内外的关系处理上，除了桢文彦一贯对庭院惯用的手法外，明显留有东方思想影响的痕迹。在风之丘火葬场里，有一个满栽植物的前院、一个水庭，加上休息厅外半开敞的庭院，三个院落。传统日本庭院的审美观建立在禅宗哲学基础上，追求一种“空”“虚”“无”的境界。






35
台湾宜兰县立樱花陵园
/ 田中央联合建筑师事务所

台湾宜兰县立樱花陵园以地景之观念处理公共陵墓园区之规划及设计,不仅对地貌环境保护有所贡献,在建筑空间上亦表现出丰富的人文景观及其对人及土地的关,形成独特的地景美学。
樱花陵园是台湾唯一的墓园露营区，山上可以一览整个兰阳平原，天气好的时候还可以看到太平洋中间的龟山岛。等到樱花开满陵园，这里的景色会更加美轮美奂。















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S.Maichele 公墓

 contemporary cemeterie








自19 世纪以来，威尼斯墓地在S.Michele岛上一直位于此处，扩建部分与现有布局一致，其特点是增加墓地面积，依次建造围栏，通过骨灰安置所组织成墓地和结构的阶段保留了历史建筑的渐进和分层特征，用更大的开口和透视图改变了其渗透程度。


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比利时Siesegem殡仪馆
/ KAAN Architecten

殡仪馆坐落在毗邻比利时城市的西环路附近肥沃的土地上，占地面积为74×74平方米，与景观建筑师Erik Dhont设计的公园周边的树丛融为一体。在到达位于蓝山街的入口之前，静谧弥漫，访问者在起伏的绿岗中逐渐慢下脚步。在北隅，毗邻的小丘是专用于散落骨灰的场地并连接通向墓园的道路，池塘作为雨水储蓄之用。在东边的尽头，一条服务于灵车的辅道完全隐藏于人们的视线：逝者家人的晨间仪式不会被打扰，隐私将得到应有的尊重。
建筑从嘈杂的室外到清净的室内这一戏剧性转变，时刻提醒着人们克己慎行。建筑的西南角作为过渡区域通向庭院，欢迎访客的到来并指引室内的道路。殡仪馆设计中向来难以处理复杂的流线，而KAAN Architecten的设计不言自明，访客使用起来清晰明了。












38
荷兰国家大屠杀姓名纪念碑
/ Studio Libeskind

由里伯斯金工作室（Studio Libeskind）和当地事务所Rijnboutt合作的国家大屠杀姓名纪念碑纪念了在大屠杀中遇难的10.2万个荷兰遇难者，包含所有没有坟墓的犹太人、辛提人和罗姆人遇难者的名字。该纪念碑共1700平方米，包括四组体块，它们分别代表希伯来语רכזל中的四个字母，意为“纪念”。这些体块沿着主干道Weesperstraat的南北轴呈直线排列，西侧是Hoftuin展馆。
对于逝者亲友来说，拥有一座可以纪念亲人的地方是价值非凡的。这意味着大屠杀遇难者的名字不会被忘记。此外，纪念碑还联结了过去、现在以及具有重要意义的未来。纪念不仅是为了经历过战争的人，也是为了那些没有经历过战争的人——他们的子孙后代。此外，纪念碑提高了人们对战争后果的认识，同时也鼓励人们从二战中进行反思和学习。







39
Kazerne Dossin
/ awg architects


在二战期间，曾有25267人从德国和波兰被驱逐到这里的集中营。在上世纪70年代，集中营改建为公寓。新增的纪念馆没有位于原来的军营而是位于军营对面的道路汇聚的空旷广场上，十分引人注目。
Kazerne Dossin新馆形状简练，但不完全规则，比如入口就歪在建筑一侧，甚至没有檐蓬，滑开的大门相当低调别致。与简明的外部形象表达的那样，一层和顶层可以享受日光，中间层没有任何窗户，需要人工照明。其中一楼有一个用12根柱子（代表犹太人十二个后裔）撑起的空间，从这个空间可以看见和到达25267小窗口，里面装着25267个人像，这个封闭无自然光的空间中满满是哀悼和寂寥。最顶层则近乎完全开放，视野辽阔，俯瞰城市以及对面的集中营与集中营内部广场。这个新大楼是一个暴露在外的巨大形景，期望它在时间的推移中，坚定的屹立，将那一段历史深深的锚记，并成为一个十分具有意义的文化机构。







40
Memorial for 9 girls
/ Gonzalo Mardones Viviani


Memorial for 9 girls 纪念馆位于智利，它依托一个小山的背景，与天空下特别醒目。纪念馆跟随大自然的召唤到达一个神圣之地，通过一个下降的坡道到达目的地。入口坡道使用了嵌在混凝土里的钢化玻璃作为保护，一侧嵌入了27盏灯。最远端是塑像，中部向着天空开了一个大洞，大洞呈锥形，上面有9个光源，象征着9个女孩，光非常的神圣，人们在内部就可以看见。这是一个将天空也吸纳的空间，混凝土构造的形体展现出了一个友好的的空间。






41
Våler Church
/ Sivilarkitekt Espen Surnevik As

Våler位于挪威东南部，是Glomma河河畔的一个小村庄，这片教堂墓园是村内少有的开放型公共空间。在2009年，墓园内建于19世纪的旧教堂被大火烧毁，让当地居民惋惜不已。设计最大的挑战在于如何让新建筑在重塑宗教空间的同时，成为当地民众生活的一部分。
在建筑的东、南、西、北四个立面，分别有四面长窗从建筑方形的主体量中向外凸起，呼应着旧教堂的十字平面，新建筑的形式与场地的历史发生了直接的对话。而新教堂的概念“浴火重生”也暗喻了圣经中的“复活”这一核心主题。建筑沿用了旧教堂的轴线，主入口位于其延长线的末端。和当地多数的建筑一样，教堂的外立面以松木的心材为原料，建筑完全融于背景的森林中。在50年的岁月里，松木的颜色将慢慢变得黯淡，直到生命周期的末端被新的松木板替代。而每一次建筑表皮的更新，都将被看作是建筑的一次新生。








42
De Nieuwe Ooster Cemetery
/ Karres en Brands Landscape Architecture and Urban Planning

De Nieuwe Ooster Cemetery是荷兰阿姆斯特丹的一个公墓，也是迄今为止荷兰最大的公墓，占地33公顷，包含超过28000个坟墓，拥有约120年的历史，分成三次更新建成。
公墓是社会的一面镜子，这里反映了社会关系，个人，以及集体的种种关系。所以此公墓的设计并非孤立的考虑此公墓，而是将空间干预联系人类的悲痛，埋葬程序，以及缅怀的情绪。概念联系了三个彼此不同的，拥有强烈特征的空间区域，并保持其独特性。








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斯德哥尔摩伍德兰公墓

 contemporary cemeterie








这座建筑群包含火葬场、小教堂、冥想山和墓地，分布在广阔的林地、平原、树林和空地，是建筑、工作和景观之间完美平衡的一个例子。这里有野兔、鹿、 和松鼠跑来陪伴人们与家人告别，死亡在这里不是结束，在大自然的再生节奏中找到通向重生的过程。


44
Vilanova de la Barca
/ AleaOlea architecture & landscape


Vilanova de la Barca古教堂是13世纪哥特式建筑，自1936年西班牙内战以来，这栋教堂被大面积摧毁，此后便一直处于废墟状态，仅保留一个拱顶，一些中殿碎片和西立面。修建项目的主旨是恢复教堂的被焚毁部分并将它的旧有结构改造成多功能大厅，作为被自然伴怀的神性悼念空间，建立这栋建筑的时代对话。
原教堂被规划为巴西利卡式，两个中庭，一个长廊以及侧面的小型礼拜堂。建筑全长22米，宽7米，内部的空间提升到10米。在东面的部分，遗存下来的建筑包含两个古罗马式石墩，其余部分都不幸遭遇自然侵蚀，一座建造在原墓地遗址处的独院住宅影响了教堂的整体氛围。项目的主要工作是对建筑立面和房顶的修复，新的修复方案将立面改造成网格状砖墙和阿拉伯式瓦片屋顶，整个项目构思被看做是一个新的建筑陶瓷外壳轻轻支撑在古建筑墙壁的遗迹上。改造计划为教堂在紧邻的独栋住宅之间开辟了新的入口，此入口与之前的不同，从原来被焚毁的地方进入到新的大厅中，使原本被墙壁分割而感到压抑的空间得到释放，藤蔓，树木，草坪和潺潺流水为建筑定义了一个新的空间。







45
Sayama Lakeside Cemetery Community Hall
/ Hiroshi Nakamura & NAP


日本峡山植被茂密的丘陵地带有一座公墓，公墓社区会所就位于城市前往山上的半山腰。区域周围的环境十分优美，建筑师没有将建筑和环境完全开放出来，而是采用了半开半闭的设计手法。社区服务性的空间被放置在钢筋混凝土建造的中心区，围绕着中心的是游客休闲区和一个环形开放的餐厅。而围绕着建筑主体是一个平静的反射水池，同附近的峡山湖相呼应。建筑师将停车及其他功能区放置在视野之外的地方。建筑师在钢柱、钢梁上方放置木椽，共同支撑起一个轻盈的、仿佛悬浮在空中的环形屋面。
访客坐下和站起时，可以看到两种不同的景观。对于站着的人们来说，看到的是一个间接的反射在水池中的自然，同时水面的波光也映照在屋檐上。伸向外部水池的房梁将访客引向窗口，压低的房檐让访客不自觉地靠近窗下的皮革坐凳。在人们坐下的瞬间，峡山的山和林进入到了视野当中，城市也在远处显现。在建筑的外部，有生气的社区同静谧的森林形成对比，那里是逝者安息的地方。









46
Access And Columbarium In Robregordo´s Cemetery
/ MUKA Arquitectura


Robregordo墓园的新扩建项目位于马德里的山脊上。自前一次修建，墓园已经没有更多地方能够安放新的棺材和骨灰。之前的墓园主要由三个元素组成：入口大门，作为内外之界的不规则花岗岩做成的围墙，以及两棵对称栽种在墓园入口两侧的柏树。设计方案不但想在严格的预算之内扩大墓园和新置二十一个骨灰龛，而且为来访者提供了一个遮护顶盖以备天气不好时之需。
项目设计了一个白色混凝土顶盖体量和覆盖在旧花岗岩石墙上作为花架的木板，混凝土顶盖上还设有首行七个骨灰龛。一个横梁系统支撑着花架，而且有日光的时候还在古老的墙面上创造出光影效果。混凝土体量和墙体时分离的，中间设置的横向的灯光在晚上照亮入口，也让顶盖和墙体的分离更明显。其中一棵柏树保持在门的另一边，作为一种哀悼的符号。柏树的竖向线条与花架的水平线条产生对比，在入口的两面，这两种元素的产生的张力都因为对比变得更强了。新设计的空间体量不但产生了主入口，而且通过屋顶的构造和新旧之间的对比，在新入口和另一端的旧入口之间建立了对话，让原来的入口获得了一种新的解读方式。








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斯德哥尔摩林地公墓的新火葬场

 contemporary cemeterie








新的火葬场通过与森林的尊重关系来诠释这个地方的精神以及面对现有的纪念性环境。然而这座建筑绝非模仿建筑在环境中姿态，使用了几乎完全由裸露的砖砌成的方形紧凑体量，内部除了火葬场管理和处理棺材的功能活动空间外，还有公共功能、等候室和告别室，以及办公室和员工室。


48
Ring of Remembrance
/ AAPP

Ring of Remembrance，这个为了庆祝第一次世界大战100周年而建造的环体位于国家墓地旁。在悲伤已经归于平伏的如今，建筑师希望给同胞建立一座艺术与自然的环体，表达对和平与团队的祝福。人们相互牵手而围成一个圈。借意于此，建筑师在这个代表团结和永恒的环中安放了参加Nord-Pas-de-Calais大战的600,000官兵的名字，让这些姓名，这些字母形成一个排名不以先后，没有军衔和国籍区分的循环。
环体入口朝向墓地，另一侧是阿图瓦平原。这个巨大的环体以水平之姿恒立在大地上，就像是一个完美的无重力浮体，其与起伏的地形形成巨大的反差，为此，壮观的悬挑因而出现。环体在坡地上长距离的悬挑也仿佛在提醒人们，和平是脆弱的。











49

美国诺曼底公墓

 contemporary cemeterie








在奥马哈海滩附近，有一座纪念发生在诺曼底有史以来最重要的军事行动之一的建筑——诺曼底美国公墓，白色的十字架在绿色草坪上完美地对齐，以纪念只有一些战争受害者，十字架面向西方，完全没有个人身份标识的痕迹，场地中只有恭敬的沉默，向那些在血腥喧嚣的着陆中，与其他事物一起消失在历史最黑暗的一页中的人致敬。


50
意大利MEGLIADINO S. VITALE公墓
/ Mirco Simonato

这个墓地改造和扩建工程解决了在游行队伍中缺乏亲密的问题：由于当地的交通问题，当送葬队伍穿过省道时，难以进行追忆往生之人的仪式。新的入口位于南侧，在绿树成荫的公墓路的尽头。这样的空间布局充分考虑了为最后的告别而聚集的送葬队伍的情绪。
一堵白色的墙充当背景，一个华盖保护着牧师主持宗教仪式。周围四棵树下的长椅可以推断出这个空间也可以用于私人祈祷和冥想。院墙内的开口处可以进入墓葬区，也可以进入骨灰安置所和家庭小礼拜堂。骨灰安置处有一个宽阔的柱廊，其中的柱子定义了朝向绿植区域的前部，在整个项目完成时，这个区域将朝向一个相同的结构。一个覆盖在安置埋葬壁龛的结构上的水平的屋顶被抬高，但没有直接接触到它：从这一侧穿过的光线反射在其较低的立面上。建筑的墙壁延伸到柱廊之外，并在北侧创造了一个次级入口，从那里可以进入藏骨堂。









51
National 9/11 Memorial
/ PWP Landscape Architecture


为了纪念911事件，在美国双子塔原有的位置上设立了庞大的瀑布，周边设置了森林广场，在这座充满活力朝气蓬勃的城市中心，设计了这样一片提供沉思与回忆的地方。麦哈顿下城区本是世界上人口和商业最密集的地区，而这个项目关系国家，政治，受害者家庭，市民等等各种复杂因素。彼得库克景观设计事务所用简单的绿色设计构建了一个生态的、多结构的纪念地。
双塔原址做了向下跌落的30英尺的大瀑布，设计师沿建筑遗址四边轮廓布置了一圈并列的锥形跌落引水渠，这使得从这里跌落的水流效果更为美丽，同时也更为节能。参观者在瀑布雷鸣般的声音中沿着青铜栏杆看受害者的姓名。往后退，就是让人身心舒缓的树林。树林密度适宜，期间点缀着惬意的广场，石凳，草坪等等。在这片安静的空间中，鲜明的尺度，特色，品质还有光，空间都让人难以忘怀。








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市政火葬场

 contemporary cemeterie








这座新的市政火葬场位于丹麦最大的岛屿中间，场地内有一片部分树木繁茂的绿地，其设计符合最新的环境标准，包含废气净化、不同大小和高度的体积、使用灰烬覆盖的彩色砖块，它摒弃了所有象征主义的宗教修辞，用功能性的清晰的现代语言描绘了一座世俗建筑。


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anatorium
/ Juan Carlos Salas


Tanatorium是西班牙小镇的殡仪馆，它通过独特的漏斗造型唤起了使用者对上帝深刻的感知体验。带有栓孔的混凝土围合而成建筑体量仿佛从土地中生长出来，在人们与死去的人告别时，慰藉他们的心灵。建筑师设计了一个特殊的造型，使得建筑直接与太阳发生对话，表示对最原始的太阳神的崇拜。
基地位于小城周边的松树林中，建筑位于基地的最南侧，通过纪念性的建筑造型重新定义了城市的边界。建筑的公共入口位于西侧，通过入口进入到南向的大厅空间，由此可以前往殡葬室和休息室。阳光穿过金属百叶照射进来，通过阴影的循环移动，营造了时间流逝的视觉印象。百叶在设计时，注意在夏天为室内带来阴影，冬天时保证阳光得以穿过，为室内带来热量。建筑的主要材料是素混凝土，另外还有锈蚀的钢板，透明与半透明的玻璃，瓷砖以及白色的石膏。







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Zorgvlied
/ GROUP A

Zorgvlied火葬场位于历史悠久的阿姆斯特丹Zorgvlied公墓，这座16米高的火葬场安静地融入了公墓绿意盎然的环境，道路两侧的植物悄悄地蔓延在建筑的立面之上。建筑由石头堆砌的基础和一个搭在其上的轻盈的帐篷式超级结构构成，最上方开口由玻璃天窗覆盖。这些材料的对比象征了沉重的肉体和轻盈的灵魂之间的纠缠。天窗面向太阳而开，帐篷式结构的旋转亦是根据阳光的强弱和基地位置而设计。阳光由天窗洒入前院，照亮了其中的玻璃马赛克墙面，正是这面墙，将火葬场的公共区域和技术区域分开。
建筑本身的形态亲切并出众，其轻盈的帐篷式结构为一种隐喻，使人联想到灵魂从实体中升华。自古以来，葬礼都包含将遗体由送别仪式抬到火葬场这一步骤，在Group A的设计中，这段遗属送别死者的旅途被作为十分重要的考量，并在这座建筑中找到了其含义，死者的灵魂与肉体分离，顺着建筑的垂直结构缓缓上升，终化为天上的星辰。







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冥想之森：日本川口市埼玉县森林殡仪馆

 contemporary cemeterie



















日本是在地球上火葬比例最高的国家，冥想之森在树木繁茂的山丘和镜像的人工湖之间轻轻伸展，一个巨大的钢筋混凝土屋顶由优雅的柱子支撑，似乎轻轻漂浮在空中，覆盖内部功能所在的三个等候室，两个告别室，一个有6个火葬功能的房间，两个墓室。

对于死者来说，“墓地”注定是一个无法真正被使用的建筑。这一严肃的建筑形式无非是生者用来缅怀与祭奠的特殊场所罢了。


“墓地该是什么样子”？在查阅了全球这17个设计案例后我依旧无法给出绝对的定论，但至少不会是恐怖电影里那般阴森、诡异。太多影视作品给予了墓地难以摘除的标签，在大多数人的印象中，墓地被鬼神化、妖魔化。


我们大可不必带着这样的偏见审视它们，毕竟，这里是我们离逝去的人们最近的地方。




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