超写实绘画诞生的时间不久，但是受到的关注却不小，超写实的特点就是写实，即便如今有了高清拍照设备，每每有精彩的超写实画作出现，还是会让人忍不住赞叹，为什么画出来的东西，可以和实物如此相像。

甚至还会有人质疑，超写实画作真的是画出来的吗？除了像之外，它的存在还有什么意义？尤其是在科技的加持下，已经可以轻松获得一张高清照片了，超写实绘画这种耗时又耗力的方式，是否还有存在的必要？

谁说超写实没有意义？只要艺术家愿意，超写实画作中当然可以融入意义，来自美国洛杉矶的超写实画家马修·格拉贝尔斯基的作品，就有着强烈的现实意义，揭露了人性的隐秘。

首先，在观看马修·格拉贝尔斯基的作品时，你一定会以为自己正在看一张照片，但当你看到画面中的人顶着大象、斑马或者狮子的头部时，就会恍然大悟，这不是照片，至少，现实中不存在这样的场景。

这位才华横溢的艺术家，将地铁上乘客的面部肖像，换成了各种动物的头部，狮面人身、马面人身的面貌，让普通的生活场景，变成了一个超现实丛林。这些画中的“人物”的穿衣打扮，与我们每一个“地铁族”没有什么不同，或职业、或休闲，读着报纸，抱着宝宝，吃着食物......但是当他们的面部变成了动物，一切就变得不一样了。

马修·格拉贝尔斯基用这样的方式，旨在表达那些看似冷漠、平静的上班族的脸上，隐藏的潜意识里正在思考的事情，此时此刻，人类的面具下面是什么？他们的欲望、人性、动机，都借助艺术家的动物头部表现出来了，每一种动物都代表着不同的情绪和动机，充满了象征意义。

接下来，我们就一起欣赏一下，这位超写实艺术家，创作的精彩绘画作品吧。