花上1280日元，即人民币70元不到，你就可以在当地书店买到一本《赛博朋克桃太郎》。

147页的单行本、日本第一部正式出版的AI作画漫画，噱头满满的《赛博朋克桃太郎》于3月9日正式上市。

他的作者Rootport（笔名），曾表示自己的绘画天赋“绝对是零”，但这次只用了六周就完成了漫画创作。

从与普通人无异的手残党，一跃变成可以出版赚钱的“漫画家”，Rootport靠的不是夜以继日的勤学苦练，而是Midjourney ——一款AI绘画工具。

01

    “新手漫画家”的赛博朋克故事    

“桃太郎”在日本是一个家喻户晓的民间故事：一位老婆婆在河边洗衣时，捡到了一个漂来的大桃子，剖开之后，发现里面有一个小婴儿。

Rootport则以这个故事为蓝本，想象了一个反乌托邦的未来——

彼时的人类已经可以用电子大脑替换了自己的人脑，因此掌握这项技术的科技企业中田势力惊人。

在城市边缘鱼龙混杂的贫民窟中，住着一对老夫妇。

老公公擅长黑客技术，老婆婆则通过经营一家地下脱衣舞酒场进行洗钱勾当。

他们会非法购买大脑已经死亡的人体，再由老公公重新接入电子脑，复活后作为廉价的脱衣舞人偶。

但某天，送来的不是适合制作舞女的人体，而是一个粉色头发少年。

他虽然丧失了记忆，但腰间居然系着大企业中田的至宝「KBY」的数据——据说拥有它就拥有了世界的支配权，老夫妇的女儿就因为寻找它而离奇失踪。

老夫妇决定收留这个男孩，并为他起名“桃太郎”。

背后的惊天秘密，各方势力的争斗，桃太郎与同伴一起对抗强大敌人的故事就此开启......

看完《赛博朋克桃太郎》，你会发现它更像是一部噱头大于实际内容的作品——充满套路的故事并不新颖，更吸睛的是它那时而精美，时而惊吓的画面。

这些扭曲浑浊，具有强烈科幻风格的图像全都出自AI之手，故事脚本与分镜则由人类提供。

所以某种意义上来说，《赛博朋克桃太郎》有两个作者：

人类作者是Rootport，以往虽然曾以原作身份，与不同漫画家合作推出过数本漫画，却“从未手绘过漫画”；

AI作者则是Midjourney，一款不久前刚刚发布V5版本，备受各方关注的AI在线图像生成器。

Midjourney生成的作品

02

    这样的漫画，看着有点怪    

借由AI图像生成器，创作者仅需提供文本就能迅速生成无数精美的图片，这样的场景多么美好。

然而，理想很丰满，现实却很骨感。

Rootport就用他的例子告诉那些跃跃欲试的人们，就目前来说，通过AI创作漫画并不容易。

比如最初在创建角色时，他像吟唱咒语般输入了“cyberpunk momo-taro midnight Japan”（赛博朋克、桃太郎、午夜日本）的关键词。

不料却召唤出了一个少女，原来是AI“会错意”把momo-taro当做女性名字，但这并不符合他想要的人设。

Rootport只得修改单词和词组顺序，一遍遍地实验，才逐渐让AI输出的画面更贴近自己的构思。

同时，因为Midjourney无法保证生成角色的连续性，即使使用同样的关键词，生成的图片就像“开盲盒”，每次都不尽相同。

所以漫画中主角时常“变脸”，风格变幻莫测，若没有那粉色头发，可能都认不出来。

其他角色亦是如此，因此需要设定鲜明的人物特征，默认读者不会为此感到迷糊。

虽然Rootport为此“找补”：“在一些大师的漫画作品中，角色的形象在系列开始和结束时也会有所不同。”

但显然，这样的BUG会严重影响读者的阅读体验。

除了不一致的外形，在《赛博朋克桃太郎》身上，还很轻易地就可以看到这类AI生成漫画存在的其他通病：

无法画出手和复杂的姿势；人像往往是半身像，当绘制全身图像时，面部会塌陷成一团糟。

“在创作《赛博朋克桃太郎》的时候，我的脑袋里不断重复着两句话：这不是图像，而是用符号来述说一个故事；另一个就是马克·祖克柏所说的‘完成更胜于完美。’”

Rootport如此自我安慰道。

因为他开始创作这本漫画是在去年，那时的图像生成AI技术仍处于萌芽阶段（如Midjourney仅是V3版本），根本无法像人类漫画家那样绘制场景完美的作品。

Rootport不得不为此妥协：“技术只能做到这里，而我做到了我能做的极限，相信一张没有脸的裸体也并不影响读者理解剧情。”

Rootport：“只要传达故事就可以。”

理性看来，《赛博朋克桃太郎》距离一部成熟的漫画其实还差得很远。

但尽管如此，Rootport的故事，依然让不少人感到兴奋、激动，因为这意味着即使没有接受过任何的美术教育或练习，也可能成为速成漫画家。

当然争议声，同样不少——

一位Twitter用户就将该项目描述为“对世界各地的漫画和漫画家的绝对侮辱”。

另一位则评论表示：“当你的国家拥有一些现存最有才华的艺术家时，用人工智能出版漫画很奇怪。”

资深漫画家山本贵嗣也频频发声发声，同样表示非常难以接受AI漫画的流行。

在他看来，虽然人们给予AI一堆指令让它画出来，得到的成品让人感觉很厉害很酷，但实际上它连自己在画什么都不晓得，终究只是不知所以然的垃圾罢了。

Rootport却从另一个角度予以反驳，他认为，人工智能技术最终会将艺术家从创作漫画的艰苦过程中解放出来，像Midjourney这样的工具可以改善该行业“不人道的工作条件”。

“创作者还可以将更多的时间和精力投入到漫画的创意方面，从而创作更有趣和引人入胜的故事。”

03

    或许，漫画家的定义要改了？    

Rootport并非“孤独地穿过新雪”，在他身边，还有很多像他一样不断前行的“企鹅”——

在一些人不遗余力地抵制AI的时候，另一群持不同意见的创作者，已经开始探索利用AI创作漫画的可能性。

比如科幻小说作家布赖恩·马丁内斯于2022年6月正式出版的《Lungflower》 ，就被普遍认为是世界上第一部带有AI艺术的图画小说。

它同样利用MidJourney，描绘了一个关于怪物和照顾他们的人的奇异美丽的故事，试图将作者脑内的一种情绪化的、独一无二的恐怖体验表现出来。

而在《Lungflower》身上残留的强烈的AI痕迹，到了《The Lesson》就不那么明显。

它主要讲述了一个来自后世界末日文明的反乌托邦故事，即人类最后的残余聚集在一个地下地点，以了解摧毁他们星球的怪物。

这部漫画的创作者是史蒂夫·库尔森，他也是迄今为止AIGC领域最多产的创作者之一。（AIGC即AI Generated Content，是指利用人工智能技术来生成内容，AI绘画、AI写作等都属于AIGC的分支。）

《Summer Island》和《Exodus》

不久前在腾讯漫画平台，@脑玩家mindplayer发布了其AI辅助创作漫画《ARES觉醒》，并在社交账号上自称“或许是中文世界第一部AIGC连载漫画”。

据了解，国内最大的漫画平台快看上也已经有用AI辅助创作的作品。

这样迅猛的发展势头，使得类似“AI最终会取代漫画家”、“AI让内容创作者失业”的讨论层出不穷。

在日本，人们就担心这种技术可能会对漫画行业产生深远影响，甚至构成威胁。

庆应大学理工学部教授栗原聪早在2020年就跟研究团队发表了以人工智能辅助，仿照已故漫画大师手冢治虫风格画出的漫画。

《TEZUKA2020》

在他看来，漫画家助手的工作迟早会被人工智能取代。一些原本由新手漫画家做的助理工作，如描绘线条、贴网点等背景图的工作，会被人工智能抢走。

针对“AI取代漫画家”这样的言论，Rootport则不以为然——人类不会因为有了初音未来，就从此不需要人类歌手了。

因此，AI取代漫画家、插画家是不可能的事情。

但是，“我也不认为完全没有人工智能辅助的漫画会永远占据主导地位。”

说罢，他继续自己的下一部AI作画漫画的创作......

参考资料：

那個NG：第一批用AI画漫画的人，已经赚到钱了

玩世代：首部AI生成漫画出版，创作魔法也是搞钱大法

ねとらぼエンタ：画像生成AIで描かれた『サイバーパンク桃太郎』、実験的な漫画制作から見えたこと　Rootportインタビュー

-赛事插播-

第二届全国插画扶持计划（CIAC）全球征稿启动！

奖金13w+，8项大奖

5位+一线华人插画大咖担任专业评审

还在犹豫什么，快来投稿吧~

点击下方小程序链接了解详情

本文编辑：WEIWEI

-THE END-

     
     

      微信又又又改版了
     
     

请⭐星标馆花

不然你将看不到我精心设计的封面

操作步骤

👇

本文来自微信公众号“动漫艺术家”作者：馆花（ID：GDCA388）。大作社经授权转载，该文观点仅代表作者本人，大作社平台仅提供信息存储空间服务。