文丨杨 帆
图丨全景网
在《乡村音乐之都的星途之路(上)》中说过,小城镇发展演艺,要抓住大都市人的情感共鸣,要结合小城镇的本土文化特质聚焦主题。下面,我们继续看:什么是小镇演艺巨星成名路上的关键?
三、什么是小镇演艺巨星成名路上的关键?
布兰森虽然看似怎么“乡土”怎么来,但如果只是抓住都市人对“土”的猎奇和对乡村音乐的情感共鸣,布兰森可能会很赚钱,但不会成为世界乡村音乐之都,更不会成就一个如此传奇的小镇演艺国际巨星。布兰森成功背后的原因是多方面的,可以说布兰森很好地打出了一套成名组合拳!
1.组合拳一——一个好时机+一个好媒介:最恰当的时机,借助最合适的
媒介不得不说,布兰森乡村音乐的发展赶上了一个好时机和一个好的传播媒介,让以乡村音乐代表的本土文化在城市化中迅速崛起。20世纪30年代,由于经济大萧条,唱片工业受到极大打击,广播成为人们听音乐的主要来源。因此,借助无线电广播等手段,乡村音乐迅速普及并得到广泛共鸣,乡村音乐伴随着城市化和汽车生活的转变,迅速走进都市人的生活。今天,我们还总能在美剧中看到这样的场景:在地广人稀、一望无际的美国公路上,人们听着广播开着车,跟着乡村音乐轻声哼唱、轻轻摇摆,很悠然的样子。
美国乡村音乐最受认可的艺术家威利纳尔逊的壁画
伴随乡村文化走进都市人的生活,许多以乡村音乐为主题的舞台秀也应运而生,其中最著名的就是纳什维尔“老式大剧院”(Grand Ole Opry)的舞台秀,从1925年首播直到今日,成为乡村音乐著名的舞台和节目,被誉为美国乡村乐的灵魂。到了20世纪50年代初期,战后的繁荣让乡村音乐达到顶峰。“老式大剧院”电台节目[17]在每周六晚已经有1000万左右的听众,此时乡村音乐向电台发动了它的“强大攻势”。[18]
再到1991年12月,美国哥伦比亚广播公司的王牌节目《60分钟》[19]播出了布兰森专题,将这个小镇称为“世界现场音乐之都”。自此,借助这个节目的播出,布兰森进一步确立了在演艺市场中的独特地位[20]。当时布兰森只有22家剧院,而现在这里已经发展到49家剧院。可以说,是《60分钟》节目将布兰森带入了一个高速发展的新时代,从1992年到1994年,是布兰森小镇演艺发展的黄金时期。布兰森正是抓住了美国乡村音乐流行的黄金时代,在乡村文化逐渐走进都市生活之时,借助当时有效的传播媒介,成功在世界舞台上崭露头角。
因此,小城镇的成名需要一个好时机和一个好媒介来快速提升名气。放眼今天,音乐的传播已不再依靠传统的无线广播等媒介,不仅可以借助音乐媒体、综艺节目、微信公众号等大众平台营销,新的媒体时代更是催生出了“唱吧”“快手”“美拍”“抖音”等形式多样的新媒介,更加促进了音乐、文化的传播。借助抖音App,西安、成都、重庆等城市一“抖”成名,吸引了很多人前去旅游。中国小城镇发展演艺区,也应该借助这些媒介做好宣传,利用好最广泛的传播方式,引起大都市人最广泛的情感共鸣,是小城镇发展文化演艺的重要一步。
2.组合拳二——一个好作品+一群好剧院:最广泛的共鸣,聚集传奇名人剧院
赶上了乡村音乐发展的好时代,布兰森及周边的演艺人员于20世纪50年代便开始演出,虽然那时剧院区还没有初具规模,但其间不断有拿得出手的好作品和好节目出现。
1954年,传奇乡村音乐明星瑞特·福莱,创办了美国第一个乡村音乐电视节目《欧扎克乡村音乐》[21],成为欧扎克地区乡村音乐的名片。1959年,马布兄弟乐队开办了布兰森第一个乡村音乐节目《马布兄弟乐队乡村音乐》[22]。1960年,赫驰德家族(The Trimble)在银元城东边几英里的地方,举办以畅销小说《山区的牧羊人》为主题的户外剧场,成为全美最受欢迎的户外历史剧。1962年,普雷斯利家族(The Presleys)在金伯林市(Kimberling)吸引游客的同时,在76号高速公路建造了第一个公路剧院——普雷斯利乡村音乐剧院[23]。1968年,马布兄弟也在76号高速公路上建造了剧院,他们的演出成为布兰森至今持续最久的舞台演出……自此,布兰森剧院逐渐在76号公路两侧聚集。
到了1983年,随着乡村音乐大师罗伊·克拉克的名人剧院[24]开幕,布兰森的剧院建设达到了一个里程碑。在演艺区发展中期,布兰森着力营造尊重音乐创意、自由宽松的大环境,以极低的税率鼓励音乐名人开办自己的剧院,自主安排演出、自由创作曲目,并利用小镇自身优质的乡村环境反向吸引周边大都市纳什维尔的音乐传奇大人物们。于是,在罗伊·克拉克的带动下,名人纷纷效仿,先锋之子(The Sons of the Pioneers)等众多音乐传奇人物都把剧院开在了布兰森。
各大名人剧院的建设都各有特色,布兰森剧院区演出场所主要沿两条主要道路建设,并在外观内饰上体现地道的乡村格调。以猫王(Elvis Presley)、达顿(Dutton)、米奇·吉利(Mickey Gilley)等美国音乐戏剧名人为主题的演艺场所,内部演出以怀旧和创意模仿秀为主。同时,以乡村音乐、蓝调音乐、爵士乐、摇滚乐、舞台剧等门类为主题的演艺场所,吸引专项爱好者集聚。借助这些好作品和名人剧院,布兰森剧院区在国际舞台声名鹊起。
由此,从乡村音乐发展到乡村文化主题的秀,再到一系列乡村剧场,布兰森正是拥有一个个拿得出手的好作品和一系列风格独特的聚集的名人剧院,引来了更多的观众,形成了更广泛的文化共鸣,这才是小城镇发展文化演艺的制胜一拳。
3.组合拳三——一个好环境+一群好场所:最自然的环境,融合最休闲的娱乐
随着游客们如潮水般涌来,只要是演出,都能盈利;而经营其他的生意,也同样要有钱可赚。剧院区独特的霓虹和自然的环境融合,无疑是布兰森独一无二的体验。布兰森地理位置非常独特,坐拥一山三湖——桌岩湖(Table Rock Lake)、塔尼科湖(Lake Taneycomo)、布肖尔湖(Bull Shoals Lake)和欧扎克山。山水相连,错落有致,拥有让都市人向往的、自然的环境。
纳什维尔街道上乡村音乐主题的艺术雕塑
因此,布兰森要做的就是在最自然的环境中,一方面提供最都市的文化娱乐设施;另一方面提供最娱乐的旅游业态,这样才能对都市人产生吸引力。
说到最都市的文化娱乐设施,76号公路便是布兰森小镇这种演艺主题休闲的缩影。白天,这里风景秀丽;夜晚,则霓虹闪烁。49家小剧院密集排列,绚彩夺目的广告牌标榜着乡村音乐、蓝调、爵士乐、摇滚、古典音乐、舞台剧、喜剧、杂技、魔术等多元的节目……除本地创作的经典乡村剧目外,在布兰森还可以“一日走遍美国”,欣赏到美国各地流行音乐、百老汇经典音乐剧片段等。此外,在这里还能观看来自中国、俄罗斯、东南亚等地方剧团的演出。布兰森通过每周更换节目单,吸引观众“常来常新,常新常来”。布兰森还时时举办主题音乐节庆,以保持演艺市场的持久吸引力:布兰森世界音乐节、布兰森牛仔音乐节、布兰森蓝草烧烤节、圣诞音乐嘉年华、布兰森房车音乐节、布兰森乡村音乐大赛等丰富多彩的节庆,结合本地的游轮、烟花、美食、野餐、灯展等趣味活动,营造出“夜夜笙歌、天天有乐”的欢乐氛围。
布兰森剧院区中的吉姆·斯塔福德剧院(Jim Stafford Theater)
布兰森塔尼科湖上的“布兰森·贝勒演绎游船”(Branson Belle Showboat)
说到最娱乐的旅游业态,布兰森的旅游产业自有一套——紧紧抓住人们对于“乡土”的渴望:不同于高雅艺术的“端着架子”拒人千里,乡土的亲切就来自其符合人们消费中“猎奇”及“吃喝玩乐”等“接地气”的需求。
为此,布兰森打造了“乡土气息”景区,以新奇博人眼球——“信不信由你奇趣馆”(Ripley’s Believe It Or Not),不仅建筑外形“七扭八歪”,还收集了400多个怪异的东西,如干枯的人头、吸血鬼杀戮工具包、旋转涡旋隧道等。冰山旁的泰坦尼克号博物馆,还原了100年前的豪华航行,收藏着唯一一件被当时乘客使用过的救生衣。在银元城打造了世界上最快、最陡峭、最高的木质旋转过山车——足有16层楼高、从山腰垂直落下10层、车厢360度旋转……为游客带来非常刺激的体验。[25]
其次,布兰森还提供“吃喝玩乐购住”全方面服务,成为美国中部度假胜地。布兰森旅馆200多家、餐馆400多家、高尔夫球场13个、直销商店200多家[26],为游客日间休闲提供了丰富多样的选择。带孩子的家庭可以去白水水上乐园、好莱坞蜡像馆、恐龙博物馆、蝴蝶宫等;户外休闲爱好者可以钓鱼、打猎、玩高尔夫、骑马等;水上运动爱好者则可以玩游艇、水上摩托、鸭子船;冒险爱好者还能体验更刺激的鹦鹉式滑索、蹦极、翻滚列车、游鬼屋等。此外,也可以去“登陆”特色购物街、奥特莱斯等大型商业中心购买大牌服装、音乐主题纪念品;还可以住在大雪松酒店度假村(Big Cedar Lodge),在欧扎克山脉、桌岩湖湖畔的环境中享受高品质的度假服务,过着神仙般的隐居生活。
因此,小城镇发展文化演艺区,和大城市打造“艺术聚集区”必须有所差异。小城镇发展演艺聚集区一定要做足热闹、做足自然,而不是盲目追求高端。只有在保持乡村乡土、自然的魅力的同时,又能为城市人群提供都市化的休闲娱乐,由此才能真正吸引到人,做强自身的演艺区。
4.组合拳四——一个好点子+一个好目标:抓住家庭客群,用最实在的“土”方法营销
20世纪70年代汽油短缺期间,布兰森靠聪明的城市营销拯救了自己。当时大约有85%的游客开车前往布兰森,然而石油危机阻碍了游客的旅行能力。一群布兰森的商人聚在一起购买汽油并提出了“如果你到这里,我们会送你回家”的城市营销口号。由此,也真的吸引了很多城市游客前往布兰森。
除此次聪明的城市营销,布兰森非常明确自身营销的客群——家庭客群,提供了以家庭导向主题的表演,这为布兰森赢得了更高的声誉。在布兰森,很多剧院的表演都是以家庭生活主题的表演为主,表演内容质朴、健康,成为家庭团聚、学生暑期、公司旅游、俱乐部活动和会议展览等附近各种游客首选的地方。
总之,作为美国三大音乐演艺中心,身为美国中部小村镇的布兰森自有成功之道:抓住时代机遇,真正抓住“乡土”的本质——寻求能和都市人群形成共振的质朴艺术载体,为都市人群打造那些接地气的休闲服务设施。
对照中国小镇演艺区的发展,可以从布兰森刚柔并济的组合拳中得到很多借鉴。最重要的是,小城镇文化演艺发展不是文化搭台、经济唱戏,不是必须建设多么高雅的音乐或舞台剧,也不是邀请多大腕儿的演艺明星,或者建造多么密集和造型奇特的剧院建筑。小城镇演艺发展的核心,一定是基于自身条件,寻找和挖掘最能打动人心的、能与千千万万大都市人情感共振的音乐或演艺形式,以获得更广泛的共识,得到更持续的发展。
本文节选自华高莱斯“技术要点”系列丛书《都市文博区》。
《都市文博区》是一本从多个维度介绍不同类型文化场馆聚集区的城市研究书籍。本书力图通过对全球城市及重要城市中都市文博区的特色分析,为国内大城市及文化富集地区的文博区建设拓展观察视野,提供发展思路;同时,本书也针对中小城市如何打造特色化的文博区,给予了路径指导。
[17]“老式大剧院”电台节目(Grand Ole Opry),1925年在纳什维尔(Nashville)的WSM电台开播,是当时最有影响力的广播节目,对乡村音乐的传播和发展产生重要影响。
[18]尤静波,李罡. 欧美流行音乐简史[M]. 上海:上海音乐出版社,2015.
[19]《60 分钟》节目,1991年播出,美国哥伦比亚广播公司
https://www.youtube.com/watch ?v=qac5fPGgemY.
[20]《布兰森旅游历史》,探索布兰森官网
https://www.explorebranson.com/article/historytourism-branson.
[21] 欧扎克乡村音乐节目(Ozark Jubilee),由传奇乡村音乐明星瑞特·福莱(Red Foley)于1954年开办的美国第一个乡村音乐电视节目。
https://www.gsrealtors.com/blog/417-history-the-ozarkjubilee/.
[22] 马布乡村音乐节目(Baldknobbers Jamboree),由马布兄弟乐队(Baldknobbers)于1959年开办的布兰森第一个乡村音乐节目,Jim Mabe 创造了布兰森历史上最知名的角色Droopy Drawwers.
[23]普雷斯利乡村音乐剧院(Presleys’Country Jubilee)
https://www.presleys.com/.
[24]罗伊· 克拉克的名人剧院(Roy Clark Celebrity Theatre),乡村音乐大师罗伊·克拉克(Roy Clark)于1983 年在布兰森开设的第一个名人剧院。
[25]环球网:《美国“乡村音乐之都”布兰森市五大奇观》,2013-06-13.
https://go.huanqiu.com/article/9CaKrnJAQRW
[26]冯鸣台:《来去布兰森 视听新享受》,美国《世界日报》,2015-04-13.
http://www.chinanews.com/hr/2015/04-13/7204167.shtml
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