我认为中国人的思维很有意思，对中国艺术有信心。因为在艺术上：中国的做法是开始要你守规矩，按照程式化来。一笔一画都要记下来，打好基础，有一个高的起点，在非常熟练掌握这些规律之后，最高的境界就是再打破常规。回到自由自主自我上来。我觉得这个很厉害，在起点上高了一层。西方人死板，所以一直强调创新，东方人灵活，所以要求规矩。这是在艺术上，其他方面也是如此。
现在越来越喜欢中国画，不喜欢西画了。我认为中国人的思维很有意思，对中国有信心。因为在艺术上：中国的做法是开始要你守规矩，按照程式化来。一笔一画都要记下来，打好基础，有一个高的起点，在非常熟练掌握这些规律之后，最高的境界就是再打破常规。回到自由自主自我上来。我觉得这个很厉害，在起点上高了一层。西方人死板，所以一直强调创新，东方人灵活，所以要求规矩。西方的平面就是直接的，而东方的平面是若隐若现，神龙见首不见尾。这是在艺术上，其他方面也是如此。
一味学习西方，“将书法纳入到视觉艺术的行列，书法极有可能沦为一种黑白的抽象画——这意味着书法自我身份的丢失。一旦自我身份丢失，就会引发一系列问题，如文化身份模糊、与本源断裂等重大问题。”时间长了，就像中兴，将有失去中国芯之痛。
画中国画，可以借鉴西方的一些新思维，但不能丢掉笔墨，丢去文化认同和文化身份，你天天当西方人的孙子，西方人照样治你，永远不会认你当父亲。坚持笔墨、坚守东方天人合一的结构观是很重要的。东方文化要各有个性才丰富多彩。
如果人类缺少了艺术，会有多么空虚？人世真没意思，正因为没意思，艺术才有意思。
如果不能直达人类诞生之前的远古之夜那么它始终还在路上……我们的祖先“隐居”在我们每一个人的体内而艺术的目的就是要唤醒他们。
远古是什么?
生命生活性情、性、爱、潜意识……
现在是什么？
观念，技法、语言方式
古老与现代是一对不是近亲的夫妻，只有夫妻才能生子，只是不近亲才能生好子。
艺术有自己，见自性，才能成为艺术。这是同技术的区别，把艺魂附在术上，呼唤呐喊，喜笑怒哭。如此，画激活了。肉身画身读书声就归位如一。
看笔墨，看的是一个人你胸怀和见识。而不仅仅是技术那一面。耶鲁大学的前校长理查德.莱文曾经说过一句话：如果一个学生从耶鲁大学毕业之后居然掌握了某种很专业的知识和技能，那是耶鲁教育的失败。学习的能力不仅仅来自阅读，更多的还有走出去看世界、观察世界、思考世界、品味世界，只有这样才能够拥有开阔的视野，体会、了解人类的诸多不同，这会使人更加宽容。宽容是人类最高的智慧之一，它会使人类增进幸福。
绘画作者刘新华简介
刘新华，画家，号刘意、刘焱。居北京，主任编辑，在大学学艺七年。高更和凡高这两有“高”字的高人说他看见“光里有灵魂”，我说我知白守黑，看见“黑白有魂魄”。看黑的有象、看白的有气。万物一体，天地与我共生，万物与我为一。
画风解衣磅礴，朴厚大方，元气狼藉，不为先匠所拘。其形式背后是认知和文学的支撑。出生于书香世家，五岁随父学画，后广拜名师，曾得到著名画家李世南、程大利、聂干因、李津、武艺、曾翔指导，现随中国画学研究会、 湖社画会的早期成员吴镜汀弟子中国国家画院著名画家刘牧习画，终成自家面。
艺术观点：
我的绘画是热烈和阳刚派，我以为如果艺术没有像太阳一样照耀和温暖着人类的精神，给人类精神以自由的生发和成长，哪还要艺术干什么？我的绘画，正是要表达岀自由的阳刚的生命的力量。我的绘画是生长的，是开放的，进取的，是精神层面的表达。我不再是古贤的小学生，也不会去简单地再现生活。我要从自由精神的层面升华和強化今人的绘画，展示人类审美进程里今天的面貌。我会率性地表达自我，发展自我，深刻自我，強健自我，成为自我，做自己时代的艺术家。
人生观点：
看一个年轻人未来有没有成就，只有一个标准，就是看他有没有激情，什么是激情就是做梦的能力和追梦的勇气，五十岁后成就才会跟着你走。一个人知识很重要，但是经历更是很重要的财富。有了知识、经历、悟性，人生就只欠一样东西，那就是激情。我深信不疑！！！
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本文来自微信公众号“刘意今语绘”作者：刘浪xh（ID：liuyi20220906wx）。大作社经授权转载，该文观点仅代表作者本人，大作社平台仅提供信息存储空间服务。
