「墙壁：香槟调色板情感」
2022年12月8日—2023年1月14日
阿尔敏·莱希 - 布鲁塞尔荣幸呈现三位艺术家让-巴蒂斯特·贝尔纳代（Jean-Baptiste Bernadet）、克莱尔·戴特（Claire Decet）以及纪尧姆·盖洛特（Guillaume Gelot）于画廊群展「墙壁：香槟调色板情感」。展览分为四部分，分别呈现三位艺术家作品中横跨具象至抽象表现等多元绘画手法，展出的15件作品也按风格分组依次展出。展览已于2022年12月8日开幕，并将展至2023年1月14日。
「墙壁：香槟调色板情感」
@ 阿尔敏·莱希 - 布鲁塞尔
展期：2022年12月8日至2023年1月14日
20 Rue de l’Abbaye
Brussels, 1050
周二至周六：早11点至晚7点
让-巴蒂斯特·贝尔纳代（1978年，现工作生活于布鲁塞尔）的每幅画中，皆构建了充满氛围感的世界，深受大自然、外在感官知觉和心灵感知的影响。在画里，艺术家所见过的风景、个人的记忆和想象，在脑中相互作用并融合，构成了艺术家精心绘制，在抽象与风景画之间充满可能性的中间地带。在艺术家笔下，我们的目光炽烈且短暂，忧郁却又欣喜，与感受交融一起，被构思想象成了一系列的情感载体，交织一片的浪漫回忆和深沉自省，一种随着时间流逝而被点燃的畅想。
如要更深入理解克莱尔·戴特（1978年出生，现工作生活于法国赫坦格格兰德）的作品，观众必须先认知到贯穿其创作的一致性。除了艺术家本身所受到的古典绘画风格启发，形成的细致透彻油画技法之外，其绘画主题也包含了系统性的变化。戴特的系列作品中出现的图案符号有着连续性，并局限于颜色本身的变化，就像刺梨身上的渐变色彩一般，也对观者的感知也有着显著影响。
在戴特静物绘画的一旁伴着相近色调，如同调色盘的斑斓画作。这些作品更加朦胧迷离，不需高超技巧便强调了绘画本身的重要性，也能被解释为一条逃生路线，一个放飞眼睛自由观看的空间，或者也能看成是艺术家尝试趋于抽象化的绘画技法。
纪尧姆·盖洛特（1983年出生，现工作生活于巴黎）的画作总以双色构成，从简洁且结构化的视觉语言出发，并创作于具有形状的造型画布上。作品中的黑色网格，似乎是经过计算或机械应用程序所产出的产物，带来了令人耳目一新、极简抽象的意向，但背后却是全然通过手工制作，没有运用到任何胶带。这作品是需要艺术家集中大量注意力和稳定的双手方能创作而成。作品的简洁外形极为吸睛，作品标题虽然不具描述性，却赋予了它们更多的生命，使它们在观众心中扎下根。
150 x 150 cm
这三位当代艺术家一同展示了，在抽象和具象绘画之间所存在的其他各种可能性——而简单、易懂的艺术术语，正如我们在此所见，并不能准确描述我们所看到的。精致的静物画，通过对真实的痴迷和渴望，变得过于客观并且超现实，同时与用来制作静物画的调色板一同展示。几何绘画，在其机械风格的外观下，根据艺术家的说法，必须像猫一样地轻盈、平静，这种特性也能应用于其创作之上，并替作品增添了一层人性化的气息。展中极具氛围感的绘画作品，迷离且朦胧，表现出的是与记忆有着密切关联的体验，既强烈又令人难以捉摸。
本文来自微信公众号“阿尔敏莱希 AlmineRech”（ID：gh_fb3f42edc87b）。大作社经授权转载，该文观点仅代表作者本人，大作社平台仅提供信息存储空间服务。
