Bruno Walpoth

1959年生于意大利

我的作品不想用动作来表达故事，只想要唤醒一种情绪，所以我不希望过多的动作和造型来打乱这种情绪，如果造型过于花俏或过于奇特，情绪的东西会减弱。

——布鲁诺·瓦尔波特

Bruno Walpoth（布鲁诺·瓦尔波特）生于1959年，被誉为本世纪最伟大木雕艺术家之一，也是意大利的国宝级雕塑家。他的作品剥除了外相表皮的复杂，强化了内心情绪的力量，陷入自我而游离的情绪能瞬间撞击观者内心。他为木头身体注入了灵魂，同时也表现了自己的情感。

在当代，艺术越来越受到市场条件复杂制约的环境下，布鲁诺也曾尝试过符合现代趋势的、更加「当代」艺术实验，他也想将雕塑与当代艺术进行对接，但布鲁诺实际更专注的仍是精神性层面，而非形式或样式转化。他觉得重要的是人的内心，即人的情感、精神等，他希望通过图像来坚守这一层面。所以最终回归木雕，选择以手艺表达情感的视觉艺术语言。尽管布鲁诺也会尝试石头、铜等材质，但他最钟情的还是木头，布鲁诺相信木头是充满灵性的自然材质，比之现代材料更具凝视的、直指心灵的静默感。

反映我选择模特时会让他们自己做一些动作，再选择其中一个最喜欢的动作创作。

——布鲁诺·瓦尔波特

正如塞尚所说：“深入了解我们眼前之物，并坚持用最合理的方式表达。”对布鲁诺·瓦尔波特来说，“眼前之物”既是松木、椴木等木料，也是一个个模特的身体。

瓦尔波特以一种神秘的方式，成功地给自己的人物赋予了一种情感距离，它强化了这种亲密而又封闭的感觉。在形式和表现手法上都具有崇高的美感，让我想起的不是那种普通的美的典范，而是文艺复兴初期的那种美，带有一种谦卑、纯真的典雅。“大音希声，大象无形”大抵是瓦尔波特带给我的感觉，这种感觉不仅仅是雕像本身带给我的，更多的是雕像内在蕴含的沉默力量所带来的。