【雷火UX体验设计】玩家的第三只眼睛——游戏中的“相机”与UI

「“相机”的起源与定义」

在游戏设计与开发中，相机有其作为技术实体的定义，广泛而言人们也将其用于阐述“游戏叙事视角”。自 1990 年代以来，“相机”一词已成为游戏中常见表达方式，行业内外都使用它来指定游戏的视角，即游戏世界中在屏幕上呈现给玩家的特定框架。

游戏中“相机”概念的发展演进

单角度视窗

1984年 Branigan 所撰写的文章中探讨了“什么是相机”这一问题。根据 Branigan 的认知观点，该术语经常被观众和评论家用作“标签”，以聚合构成电影空间的各种“空间效果”。不可否认，“相机”一词最初是源于影视行业的概念。而当人们将“相机”概念从一种媒体迁移到另一种媒体、从电影迁移到电子游戏时，“相机”一词的语义差异就更加明显了。

电子游戏背景下“相机”的兴起通常与 1990 年代实时 3D 图形的广泛使用有关。早期的例子包括1992年的《Alone in the Dark》、《古墓丽影：劳拉克罗夫特》以及任天堂在1996年制作的《超级马里奥 64》等。在那段时间中，3D热潮席卷了电脑端平台，游戏类别涉及探索和益智游戏、射击游戏和太空探索游戏等等。

Alone in the Dark，1992

超级马里奥 64，1996

然而，虽然1980年代后半期的电脑游戏中大量使用了实时3D图像和多边形填充，产业界和新闻界并没有使用“相机”这一名词进行设计说明，而是将这一概念复杂化。例如，作为实时3D游戏的早期案例，电脑游戏《Driller》的游戏手册将屏幕内呈现玩家的部分描述为“视窗”，而宣传语则吹嘘“革命性的 3D 缩放和视角”。

术语“相机”的第一个实例出现在《Starglider》的说明书中，含义是游戏中的远程记录设备暂时占据了飞行员（玩家）的游戏画面。此时《Starglider》中的相机已经脱离了技术层面，并非与3D建模相关的计算机图像渲染技术，而是更接近游戏世界中实际存在的相机。

《Starglider》的相机遥控导弹

多镜头切换

“相机”概念最初的变化也同样发生这一游戏系列中。可以说，经由这一系列的游戏，媒体逐渐开始使用“相机”来表述游戏场景画面中的多个视角切换。在《Starglider II》中，虽然游戏中并未出现这一词语，但是媒体使用“相机”来描述除了位于飞船内部的标准“驾驶舱视图”之外，玩家可以使用的“外部视图”。而在第四代游戏的报道中，记者表示游戏“提供了多种相机角度，让您可以从周围任何一点观察空间”。

《Starglider II》中被媒体称为“相机”的“外部视图”

回放模式

与此同时，自 1980 年代末以来，“回放”选项极大地促进了视频游戏文本中“相机”一词的传播。

《Battelhawks》的各种拨盘开关包括一个“相机指示灯”，一旦玩家使用“回放相机”，它就会打开。根据游戏手册，“回放相机是学习飞行战术的绝佳工具，也是一种像电影一样享受游戏的方式”。

《Battlehawks 1942》的回访

更重要的是，伴随着计算机可视化进程的推进，回放选项以及丰富的各种“视图”逐渐在市场和行业中占据一席之地，并成为运动模拟和驾驶模拟的基础模型。

运动模拟

在运动和驾驶模拟类型的游戏中，“相机”被广泛运用。Distinctive Software 的 4D 运动系列游戏提供了多种运动模拟画面。正如一位评论家所说，由摄像头、旋转和变焦组成的系统可以让玩家完全自定义自己的相机视角。

《4D 网球》主菜单中的“主相机位置”以及“相机控制”面板

“相机”画面与UI结合的表现力

直至现在的游戏业界，相机的概念已经逐渐固定化。在游戏中，画面与UI相结合，带来了较强的张力和表现力。一方面，相机画面弥补了传统游戏叙事上代入感和表现力的不足；另一方面，UI强化了单纯画面中的指向性引导，包括显性的视觉引导和隐形的情感渲染。通常UI设计师会结合相机画面，通过情绪激化、目标引导、等手段增强玩家的过程体验，营造流畅感、操控感、参与感。

例如，以潜行战斗为核心的《MGSV》对于玩家被敌人发现时的画面进行了精心设计。在“子弹时间”这一过程中，首先设计师将画面模糊化并减低亮度，使玩家将注意力锁定在目标敌人身上；随后将镜头加速对焦，强化玩家紧张的情绪；同时使用简洁的红色准星和白色标记强化了目标，富有沉浸感和代入感。