在材料开发与设计中主张 “让材料更自由。” ｜ Juliana Maurer 专访

Stena：手工吹制的玻璃瓶与天然皂石珠联璧合。

Juliana Maurer 是柏林的跨界艺术家与设计师。她最初从事平面设计工作，现在专注于材料的创新运用。其作品在今年的米兰设计周上展出。

Juliana Maurer，跨界艺术家与设计师

Juliana Maurer 是一名设计师与艺术家，致力于在材料探索中融入新奇创意。她观察生活，倾心自然，从寻常中汲取灵感，以求作品在表面、质地与外形上达到令人意想不到的效果。

她的材料探索工作不仅涉足图形、物体与材料调研，还涵盖雕塑、摄影与空间装置等领域。

您最初是一名平面设计师，主要进行数字化平面设计。为什么会开始探索物理材料呢？

这一切都始于 2017 年，当时我前往阿姆斯特丹（Amsterdam），参加 Lukas Feireiss 在桑德伯格学院（Sandberg Institute）开办的短期美术与设计硕士项目 “Radical Cut-up”。该项目聚焦合作、创意生产的试验性形式与跨学科。

您在自己的网站上写道，通过自由与限制为意想不到的结果创造空间。您是如何在这过程中实现自由创作的？

我对材料的创意融合很感兴趣，这往往会带来意想不到的结果，这样的结果没有计划性，让人惊喜。我在工作上喜欢随性而为，让结果自然产生。有时在使用材料时也会有意外发生，但我会从中得到新的灵感。

还有一种方法是，以材料为主导，探索新方向。当我把玻璃与陶瓷结合在一起创造雕塑时，结果并不完全受控。在高温烧制过程中，玻璃融化，与陶瓷合二为一，奇迹就这样产生了。材料的聚集态被打破，相互交融，玻璃化为液体开始流动。对我来说，这就是见证奇迹的时刻。我会让材料更自由。

Juliana Maurer，设计师与艺术家

“让材料更自由”

随着经验越来越丰富，您对材料的见解也会愈发深刻。您是如何保持玩趣的态度的？

我尝试探索尚未涉足之地，这可能是一些细枝末节的地方：我会把之前用过的技术拿来研究不同的材料。我所获得的专业知识仅仅适用于一种材料或技术，这意味着我只需在它们二者间任选其一，进行新的尝试与探索。 

您的作品《Stena》讲述了人与自然的疏离。您认为自己的作品是让人们能够在家中感受自然。可持续性在您的探索中扮演着什么角色？ 

可持续性对我来说非常重要。从我对材料的选择上就能看出来。比如，我会经常使用陶瓷这种材料，它不会产生任何浪费。可以把尚未燃烧的部分溶于水中，从而实现再回收，之后便可重新使用。 

釉料的回收就没这么简单了。因此，尽管成品可再利用，我也很少使用釉料。在打造《Stena》这件作品的过程中，我想使用玻璃与石头这种基本材料。石头可保持其自然状态，玻璃仅仅是融化的沙粒，可以在保持其材料性能的基础上实现再回收。我的作品是艺术与设计的融合。我对批量生产不感兴趣，只想坚持创造小批量、独一无二的作品。