克里斯托夫·伊沃雷（Cristof Yvoré），1967年生于法国图尔，2013年去世，从1993年到2013年持续创作二十年。
无题，2013，布面油画，40 x 30 cm
无题，2013，布面油画，42.5 x 30.5 cm
无题，2013，布面油画，35.5 x 35.5 cm
无题，2013，纸上丙烯，10 x 15.2 cm
无题，2013，布面油画，66.5 x 85.5 cm
无题，2013，布面油画，40.5 x 33.5 cm
无题，2013，布面油画，30 x 40 cm
无题，2013，布面油画，32.5 × 40 cm
无题，2013，布面油画，135.5 × 110.3 cm
无题，2013，布面油画，170.5 x 190.5 cm
无题，2013，布面油画，165 x 200 cm
无题，2013，布面油画，42 x 48 cm
无题，2013，布面油画，40.5 x 32.3 cm
无题，2013，布面油画，135 x 110 cm
无题，2013，布面油画，108 x 92 cm
无题，2013，布面油画，70.5 x 70 cm
无题，2006-2013，布面油画，86 x 80.5 cm
无题，2012，布面油画，94 x 112 cm
无题，2012，布面油画，110 x 135 厘米
无题，2012，布面油画，112 x 94 厘米
无题，2012，布面油画，100.5 x 125 cm
无题，2012，布面油画，47 x 41 厘米
无题，2012，布面油画，46 x 64 厘米
无题，2011，布面油画，60 x 70.5 cm
无题，2011，布面油画，40x30 厘米
无题，2010，纸上丙烯，39.4 x 32.8 cm
无题，2010，布面油画，86.5 x 68.5 cm
无题，2010，布面油画，80 x 90 cm
无题，2010，布面油画，94.5 x 112 cm
无题，2010，布面油画，85.5 x 67.5 cm
无题，2009，布面油画，54.5 x 65.5 cm
无题，2009，布面油画，33.5 x 41.5 cm
无题，2009，布面油画。74 x 147 cm
无题（窗帘），2009，布面油画，22 x 20 1/2 英寸
无题，2009，布面油画，44.5 x 57.5 cm
无题，2009，布面油画，36 1/4 x 29 英寸
无题，2009，布面油画，65.5 x 75.5 cm
无题，2008，布面油画，145.5x 169.5 厘米
无题，2008，布面油画，36 1/2 x 29 1/4 英寸
无题，2008，布面油画，79.5 x 66.5 cm
无题，2008，布面油画，41 x 29 1/4 英寸
无题，2008，布面油画，41 x 38 1/2 英寸
无题，2008，布面油画，46.5 x 64.5 cm
无题，2007，布面油画，80.5 x 90 cm
无题，2007，布面油画，75 x 104 cm
无题，2006，布面油画，86 x 68 cm
无题，2006，布面油画，65.5 x 54 cm
无题，2006，布面油画，55.5 x 46.5 cm
无题，2006，布面油画，55.5 x 46.5 cm
无题，2006，布面油画，82.5 x 85.5 cm
无题，2006，布面油画，80 x 88 cm
无题，2006，布面油画，80 x 55 cm
无题，2005，布面油画，71 x 60 cm
无题，2005，布面油画，73 x 60 cm
无题，2005，布面油画，71.5 x 60.5 cm
无题，2005，布面油画，73 x 60 cm
无题，2005，布面油画，82 x 62.5 cm
无题，2005，布面油画，66 x 69.5 cm
无题，2004，布面油画，60 x 71 厘米
无题，2004，布面油画，60 x 71 厘米
无题，2003，布面油画，79 x 55 cm
无题，1999，布面油画，200 x 102 cm
无题，1998-1999，布面油画，55 x 46 cm
无题，1997-1999，布面油画，46 x 38 cm
无题，1998，布面油画，195 x 97 cm
无题，1998，布面油画，65 x 54 cm
无题，1995，布面油画，35 x 27 cm
爱德华的地毯，1993，布面油画，33.5 x 31 cm
伊沃雷工作室（无字幕）
2017年我在北京木木美术馆看过伊沃雷的大量原作，我喜欢他作品里的一切败笔和颜料在画面上反复覆盖的愚蠢动作，平平无奇的具象题材，暗淡无光的画面和颜色，毫无时尚感的笨拙笔触，以及所有那些让有过学院绘画经验的人厌恶的点。
他画的朴实感来自于对平庸之物的粗糙描绘，看似摇摆不定、无韵律感的笔迹，好似在刻意保留对当代语境的叛逆让自己远离油腻，自我抒情与自我嘲笑交织在这位画家的每一件作品里。画面最后结束那一刻为什么有一种翻来覆去的徒劳感呢？也许是来自对当代艺术和绘画本身作为艺术存在的永恒怀疑吧。
我感到这个时代一个大的循环主题：艺术的失败。首先，艺术非常无力，艺术家再精巧的推进与反思，读者也是难以觉察的。其次，人们喜欢“艺术观念”远甚于艺术本身。最后一点，艺术家（创作者）作为一个简单僵硬的形象、一个象征性的人物被钦佩，人们对艺术家生平的关注要比对他们作品的关注多得多。
但无论如何伊沃雷是幽默的，吸引我进入他的工作语境中，他拧巴的工作过程与时间所形成的扭矩，带给我极大的视觉快感，在这个艺术全面失败的时代让我感觉到一秒钟的诚实。
——坏蛋店
本文来自微信公众号“绘画艺术坏蛋店II”作者：邸特绿（ID：dixiaowei321）。大作社经授权转载，该文观点仅代表作者本人，大作社平台仅提供信息存储空间服务。
