尹航：我希望始于图像终结于图像

这是邸特绿影视公司推出的纪录片，毫无计划，随意拍摄，不设话题，最大可能地做到不精致。

在我浅薄的认识里，今天的摄影与绘画有着相似之处，也就是当代艺术方法论与日常叙事纪实并行存在，尹航应属于前者。我之前在一个展览上碰到尹航，他最近正好在新氧艺O2art空间做个展，由于我对摄影确实了解不多也蛮想更了解的，于是跟他约了个时间去现场听他聊聊。

尹航：潜行在滩涂之上

2022.8.20-9.24（延期）

新氧艺O2ART北京顺义空间

展览现场，新氧艺O2ART顺义空间

尹航的工作方法与德国艺术家Thomas Demand有类似的部分，他自己说没必要避讳这个，只是拿来用而已。展览现场我用手机随拍与尹航的聊天过程，分享一下。

把肌理的形象与图像的形象比作滩涂在展览现场，尹航聊了自己的教育经历、工作方法，以及作品的具体创作过程。大致经历是：从带着相机扫街，转向橱窗设计与摄影，上学时在学校打印社工作，主要负责设计及微喷的图像输出。工作期间会产生许多纸张的边角料，于是他开始试着使用这些边角料手工制作形象，然后再拍摄成片。他说他要建立一个现实与虚拟之间的地带，把肌理的形象与图像的形象比作滩涂。

摄影的惊喜尹航说拍摄的具体内容都是手工完成的，所以相对来说是可控制的，而惊喜可能是之后摄影机器给的，摄影的意外不多，但是多少有点。尹航还具体聊了部分展览作品。

尹航：我希望始于图像终结于图像尹航还聊了作品尺寸问题，以及摄影作品的销售方式。他希望作品里的始终都有细腻感，这不能少。他觉得自己不太算一个摄影艺术家，他聚焦于图像，希望能始于图像终结于图像。

尹航作品&展览现场