Mercedes Benz Fashion Week Best Fashion Film
你是否想过，时尚界也在推出自己的电影？你是否了解，蓝血品牌联名IP使品牌故事跃上各大银幕？
时尚电影 —— 一段大约 5-11 分钟的视频胶囊，可以获得 YOUTUBE 超过 1000 万的播放量，展示了设计师的衣服的同时，带给了受众更多关于“梦”的体验。
截至2021 年，时尚电影已经涵盖五大洲的 46 个国家，全球时尚电影的百花齐放达到峰值，背后究竟是何种力量在推动？今天告诉你答案。
2020-2021最佳时尚电影
2021最火的3部时尚电影
先锋设计师的出圈杰作
Balenciaga and the Simpsons
与动画 IP 的联名共创
FASHION FILM: Balenciaga and the Simpsons
Balenciaga 是此次巴黎时装周最热门的话题，其在 2022 年春夏秀场的系列发布之前，设计师给予观众了一场完全出乎意料的惊喜之作，展示了《辛普森一家》的联名时尚电影。
这部 Balenciaga 发布的时尚电影通过时尚、娱乐和数字文化探索“名人”概念，影片中通过动画的形式对趋炎附势的部分时尚界人士进行了讽刺。
“因为我一直很喜欢 《辛普森一家》，因为它半开玩笑的性质和它略带浪漫天真的一面。“设计师 Gvasali 在接受 Vogue 采访时表示。
FASHION FILM: Balenciaga and the Simpsons
虽然大多数设计师在他们的品牌中使用文化价值，但 Gvasalia 证明了他清楚地知道如何创造文化时刻。尽管 Balenciaga 标价高昂，但此次合作通过时尚电影的动画形式影响了各个年龄段的观众。
此外，在时尚界多年自视甚高之后，Gvasalia 重新定义了新的酷：与自我精神的共同享乐。
House of Gucci
家族历史留下的咏叹调
Fashion Film：House of Gucci
2021年最受时尚圈瞩目的时尚电影之一当属《House of Gucci》，无论是空前豪华的演员阵容，还是具备致命吸引力的完整故事脉络，似乎都已经注定了它的影响力价值。它的灵感来自意大利品牌 Gucci 背后的家族帝国令人震惊的真实故事，跨越三个十年的爱情、背叛、颓废、报复和最终的谋杀。
"Gucci 需要新鲜的血液”，Lady Gaga说道。作为主演之一的 Lady Gaga 在影片中的 80 年代 Gucci 经典造型被人津津乐道，大量的钻石、亮片、彩色、羽毛等迪斯科元素的应用让大众重新爱上 80 年代,同时为影片增加了戏剧性元素，勾勒出一副财富、欲望与权力的视觉版图。
这个基于时尚行业的真实故事为品牌本身增添了更多神秘的魅力色彩，为了纪念 Gucci 诞生一百周年，第一部预告片已经于 2021年的 7 月份发布，并以金发女郎的“玻璃之心”为背景，这是一首对 80 年代过度消费的颓废赞歌。
John Galliano
诱惑性的故事呈现
FASHION FILM: A Folk Horror Tale
先锋派时尚电影的头号玩家不能少了 John Galliano，2021年被媒体称为史诗级巨作的《 A Folk Horror Tale 》轰动一时，在香榭丽舍大街最大的屏幕上滚动播放。John Galliano曾说：“时尚电影一直是讲述故事的最有力方式。”
John Galliano 将 2021 年的经典渔夫主题在 2022 年重新诠释——《Revellers of the night》，他再次选择以电影为媒介来揭开该系列的面纱，新的电影是在与上一部时尚巨作对话，这部电影在更加专业的 360 度 LED 屏幕的工作室中拍摄。
FASHION FILM: Revellers of the night
随着摇滚乐的全面爆发，这与他上一部电影中令人难以忘怀的诗歌是一种截然不同的体验，2022年的时尚电影主题更加具备煽动性和诱惑性，并将受众带入一种明显的破坏性倾向的氛围。
在该系列以自然为中心的户外活动、动物图案与“乌托邦青年”的交织下。“回到普通的秀场和规矩的房间，会让我觉得很蹩脚。”John Galliano说道。
时尚电影的起源与发展
当造梦者开始编织故事
Annabelle Whiteford Moor Serpentine Dance
其实早在上世纪，时尚电影就有了起源。Annabelle Whiteford Moor无意中发现舞台灯光从不同角度浇铸在服装的纱质面料上的美感，跳舞时，她双手捧着长裙，挥舞着，露出里面的身姿。她的蛇形舞的服装由数百码的中国丝绸组成，而灯光效果让人联想到花、云、鸟和蝴蝶的形状。
早期的时尚电影形态并不流行精细的叙事风格，之所以 Annabelle Whiteford Moor 的“蛇形舞”被强调为典型的早期时尚电影，是因为它对服装从静止到运动的转变有着明显的推动，突出了新媒体描绘运动和光线的能力。
上下滑动查看更多SHOW studio 时尚电影
SPRING FESTIVAL
伴随数字技术的推动，2000年催生了 SHOWstudio等平台，品牌和个人设计师在这个平台上分享动态影像。从这个时间点开始，时尚电影开始作为当今时代一种可接受的媒体形式，支持各种探索媒体可能性的作品。
SHOWstudio
这些作品有的异想天开，有的前卫时髦，无不体现出人们对动态影像日益增长的热情。此外，平台与当代时尚界最具影响力和广受赞誉的一些人物合作，包括 John Galliano、Kate Moss、Rick Owens、Comme des Garçons 和 Alexander McQueen。
同时也为新设计师提供了一个重要的向全球展示创意的机会，自这个平台诞生之后，时尚电影真正进入了快速发展的轨道。
上：FASHION FILM: 《9》
中、下：FASHION FILM: 《CEREMONIAL FORMALITY》
时间来到2020，品牌的角逐场催生了更多年轻的时尚电影导演，于是时尚电影领域开始涌现大量先锋流行元素。Raquel Couceiro 和 Myles Henrik Hall 在这部时尚电影中模糊了高级时装与传统游戏化的界限。
导演试图展示：漫画书、Cosplay游戏、邪教电影与反乌托邦小说对人们穿着方式的影响，将先锋流行文化中最知名的九个女性角色结合当代时尚进行表现，从《最终幻想》的闪电到 DC 漫画《哈雷奎因》的天使角色的迭代变幻，同时完成了来自高级时装品牌的服装展示。
而新晋时尚电影导演 Frederik Heyman 的时尚电影则探索了超越自然条件的局限性，模特与机器互动并将自身演化为机器。来自 Gucci、JW Anderson、Givenchy、Bottega Veneta、Marni 和 Mugler 的 2020 年春夏时装在令人不安的诡异配乐中被展示。
时尚电影可预见的未来
品牌故事的下一步
Fashion Film 拍摄
时尚是一种视觉媒体，它一直在寻找新的渠道来传达其信息。过去，时尚主要出现在杂志和电影中，消费者很难识别设计师或品牌，时尚电影现在将焦点放在服装设计师身上，同时照亮设计过程和品牌宣言。
当然，时尚与电影之间的联系既近又远。标志性电影塑造了时尚偶像，无论是《蒂凡尼的早餐》中奥黛丽赫本的黑色小礼服和头饰，还是《杀死比尔》中乌玛瑟曼的黄色运动服。
Innovative Fashion Film ：《The Knights of Knightsbridge》
时尚电影既具有创新性，又具备历史悠久的特点，它已经存在了几十年，但直到最近几年才被充分探索。
一方面，时尚电影被理解为实验营销，借鉴了经典和实验电影的视觉风格和叙事技巧；另一方面，时尚电影是通过与互动可能性和现实观看数据来构建的。
上：Tim Walker 《ATLAS THE LION》
下：Tim Walker 《The Muse》
除此之外，时尚电影依靠电影语言打破了消费和表现之间的界限，许多电影可以被理解为实验性营销策略的一部分，该策略使用视觉媒体来吸引潜在客户的新观众。
从本质上讲，时尚电影被用作巩固品牌定位并向观众传达品牌精神和风格的资源。
小众时尚电影作品不断涌现
考虑到 Fashion Film 旨在展示系列的氛围，它允许在设计师或编剧认为合适的地方拍摄“诗意的自由”，它不一定要展示系列中的所有作品，也不需要强大的团队和生产，仅仅专注于品牌理念的传递。
对于没有足够资源的小众设计师来说，这是一个大放异彩的机会，时尚电影领域就像一个更平等的比赛场地，一些年轻和新晋设计师的时尚电影备受瞩目。
End
时尚电影并不总是关于消费，而是设计师和电影制作人通过视觉媒体研究服装的一种方式。具备极大的艺术潜力，视觉和叙事分析能力的时尚电影在后疫情时代正有希望成为真正的时尚业“黑马”。
Writer
Sylvia
Editor
Yve
Presented by
Design Social
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