天猫app上线3D购物，数字集市等预示未来设计与技术密不可分

随着元宇宙和web3等新概念的出现，时尚行业先行开始尝试数字化，早在3年前，荷兰电子时装公司The Fabricant联合游戏公司推出了全球第一件数字时装“Iridescence”，材质如彩虹一般流动交融，隐喻着NFT的一大本质——流动的去中心化。这也是较早的区块链虚拟产物。

◆ 图片来自thefabricant官网和官方ins

而近几年，我国的大小品牌也在近几年跟上潮流趋势，尝试着各种各样的数字技术，开发数字作品是较为流行的一种方式。其中，10月27日发布手机天猫「享新版」，开启3D购物模式，上线数字作品商品，同时还有3D逛街看品牌产品、线上VR看展与沉浸式3D视听等功能，丰富虚拟购物新体验。

技术革新

如何推动艺术

#cat digital market

纵观历史，每一次技术革新都为艺术带来更多方向、方法和可能性。例如，印刷术与摄影技术的创新就分别直接推动了明清通俗小说的现代传播、精美商业美术画诞生与“现代主义”美术运动。

源自西方的先进铅石印术为晚清民国时期的书局所采用。数据显示，自1891年至1898年，上海地区书局翻印明清的通俗小说约280种，其中石印本约占85%，极大地推进了通俗小说的传播。同时，石版印刷术让印刷图像有了更丰富的表现力，年代感代表物“月份牌”挂历就是那时的产物。

而在西方，摄影技术诞生于1893年，引起了画家对于绘画的反思。法国画家居斯塔夫·库尔贝通过对照片里的人物不加修饰地描绘，用真实对抗古典的、学院的唯美。此后，当画家意识到无论怎么画也不如摄影真实之际，他们开始质疑古典主义学院派绘画，寻找新的自我表达方式，走向抽象与平面化，以至于不被摄影替代，这也开启了西方“现代主义”美术运动。

《浴女》居斯塔夫·库尔贝

AR数字作品，

虚拟与现实的融合

#cat digital market

来到当下，AI、AR、VR等众多新技术催生了数字作品商品、购物消费体验。本次手机天猫APP在发布3D购物之际，顺势而为，联合广汉三星堆博物馆在10月31日独家发售首个AR数字音乐作品“星乐寻踪”，限量发售1000份，售价99元，购买后可得三星堆乐队AR投放版数字作品《好久不见》，同时额外获赠单曲黑胶唱片1张。

而数字作品“星乐寻踪”则体现出构想性、多感知性、沉浸感和交互性四个技术特征。灵感来自于三星堆文物，采用磨砂材料质感，放大原本三星堆文物具有的夸张变形造型，强化五官，融入了潮流衣着与机械元素，同时考虑到儿童对于色彩的感知更为敏感，采用高饱和度色彩吸引着小朋友，老少皆宜。

作品有着突出的构想性，为古老青铜器赋予了各异的乐队人设，给足消费者想象空间。（文物图像仅为参考）青铜大立人因其身形挺拔突出，以其独有的男神音与才华，设定为乐队主唱。而铜扭头跪坐人像则因身材瘦削，擅长摆POSE而被设定为乐队的主音吉他手，其乐风和它的衣着风格一样多变，佩戴着现代化的耳饰单品。青铜纵目、顶尊跪坐人像与黄金面具青铜人头像则分别担任贝斯、鼓手与键盘手。在乐队一旁还有戴胜神鸟“间关”，源于古蜀当地对飞鸟的民间崇拜，头冠上有类似卷云纹的图案，蕴藏祥瑞高升的祝福。

AR投射效果与实体黑胶唱片加强了三星堆乐队的视觉感知、听觉感知和运动感知，用户可以通过屏幕操作与虚拟物体互动，随着手的动作而移动，完整构成了数字作品的交互性与多感知性。同时播放三星堆乐队演唱的流行曲风的歌曲「好久不见」，也为观众提供了沉浸感，刺激想象力。

此外，天猫APP也上架了大量其他热门数字作品商品，包括虚拟潮玩、可佩戴虚拟首饰与虚拟文玩。其中，飞天明帽取自敦煌壁画的飞天元素，结合现代的金属质感；Cyber系列的机甲兔女郎则呈现出具有力量感的机甲潮玩和兔女郎的融合，打破了原本的性别刻板印象。

虚拟文玩部分则有画猫系列的完整创意呈现，将历朝的名人轶事、民生民俗与现代数字化相结合，打造生动可爱的“画猫”形象，在观众心中丰富了苏东坡、朱淑真等文人故事。千宫幻景以新中式风格结合蓬莱、瀛洲和方丈三座仙岛上的不同植物，采用金属与玉石的材质、高饱和度色彩，展现出飘忽的玻璃质感，重新演绎超现实的古代风物。

▲温馨提示：打开【手机天猫APP-首页下方点击-数字作品】进入页面，或在端内搜索【三星堆乐队】即可查看购买。

融合现代创意的

3D购物新体验

#cat digital market

今年双十一手机天猫APP还更新了3D沉浸场景购物、3D产品展示、艺术看展、户外漫游等功能。用户可以通过手机天猫app中的猫享任意门走进众多沉浸式购物场景，包含夏日海岛、虚拟营地等，将产品的使用场景完整地呈现，更是贴心地将产品的购物卡片放置于场景里，仿佛游戏一样可任意触发。而艺术看展方面，今年手机天猫app双11已经上线江诗丹顿钟表特展、3D云游苍兰诀等。

场景是设计领域一直以来用作识别创新机会的有力工具，而天猫的此次3D购物体验正是了解消费者在购物的过程中灵活多样动线和操作需求，所创建相应的场景创新。但总而言之，不论商业发生了何种改变，有一项是可以确定的，那就是商业终归要服务于人。而随着体验增多，人们的期望会不断进化和变化，反复经历几次以后，再新奇的事物都会变得平淡无奇。

后疫情时代催化虚拟技术的应用，当人们在软件上购买数字作品商品，本质是与艺术、潮流发生共振。大家对于出行的渴望可以转化成线上3D购物。看起来3D艺术潮流数字商品让从博物馆得到灵感的创作走出了博物馆，但此情此景和博物馆别无二致，人们拥有了家中的私人潮流藏馆，迈出更符合个人喜好的元宇宙观展第一步。

当设计师通过现代技术对作品进行探索，观众也注定游走在虚拟和现实的两端，两种维度的碰撞既是技术的考验，也是创意的冲击。如何在新技术之下探索充满惊喜的感官体验和艺术表现形式，也是设计师所要面对的挑战。与此同时，新技术也带来了机遇，提供了更多的职业选择，品牌需要技术美术、3D建模人才定期更新消费者体验，持续塑造时代前沿的设计。

撰写：荔枝

文章排版：阿大