2022年12月XPM·展览 | 鲁雯×唐宏岳：媒体艺术，正在改变你我看世界的眼睛

媒体艺术，正在改变你我看世界的眼睛。自2017年长沙被联合国教科文组织评为世界“媒体艺术之都”之后，已连续五年举办相关的展览活动，以多角度诠释属于长沙的独特魅力。

12月14日，在谢子龙影像艺术馆开展的“各「媒」其美「媒」美与共”便是2022“一带一路”青年创意与遗产论坛暨长沙媒体艺术节的子展览活动。全球媒体艺术创作者们（中国传媒大学，四川大学，多摩美术大学，上海视觉艺术学院，等多所高校）以数字传感、动态捕捉、激光雷达、VR、AR、CG动画等新型数字技术，在展厅打造出了交互式、沉浸式的艺术体验。

这个双眼冒爱心的“收音机”

是本次展览的ip形象噢！

立体IP造型|李婵、尹伊宁、秦浩铭、孙暑姣、高菲、曾琪维、贾欣怡、邓依伦、王亦瑞、姜若鸿、周童洁、曾灿、tt

参观者既是展览的观众，也构成展览的一部分

点击灰色树叶，便能记录下你观展的瞬间

入栖 | 严宝平

艺术家用30个日常生活片段

组成了一个展厅中的梦幻空间

缺口 |塞巴斯蒂安·拉布鲁尼（Sébastien Labrunie）

我们在展览开幕当天，与湖南师范大学美术学院数字媒体艺术系老师，同时也是本次展览的策展人鲁雯、唐宏岳进行交谈，从策展人角度，了解本次展览更多的幕后故事。

展览三大亮点

规模最大、交互性强、融合本土文化

2017年11月1日，长沙被联合教科文组织评选为中国首座“媒体艺术之都”，自2017年至今，在中共长沙市委宣传部的指导下，由长沙市媒体艺术发展中心发起举办了5次展览，每次展览在本土性的基础上兼具国际视野，在艺术方面既利用了视觉艺术的表现力，同时也在不同层面上进行了创新。本次展览与过往几次都有那些突破和侧重点，听策展人怎么说。

唐宏岳：据我所知，本次展览是规模最大的，并面向整个长沙市居民，包括中小学生等群体来多角度诠释“媒体艺术之都”；第二是交互性，本次展览90%以上的作品都具有互动性，为了给观众带来更好的艺术体验，本次作品也充分使用了一些前沿技术，比如数字电路、传感器、激光雷达、AR等；第三是在地性，本次展览重点对湖湘文化进行深耕，并以交互媒体艺术的形式进行呈现。

让观众在探索交互的过程中

体验不一样的星城长沙文化与风貌

手可触星城 | 黄龙、周泽妮、戴菲、宋天姿、鲁张翼、tt

其中的一个作品《手可触星城》就是以长沙的标识性地标来做的互动作品。当观者以手触摸作品中的建筑时，就会产生一些动态变化，比如颜色和声音。它希望更多观众通过触摸、声音、颜色等方式体会长沙的城市地标与文化。

《长沙窑的参数化生成交互装置》的设计过程中也充分考虑和结合了长沙铜官窑的背景。长沙窑的瓷器器形多样、装饰丰富、色彩鲜艳，曾在海上丝绸之路时期远销海外，著名的“黑石号”沉船就是印证。设计团队基于长沙窑的丰富纹样，通过设计软件加工，创作了15组，约30多个铜官窑瓷器纹样的交互影像。在观众观展过程中，可以通过数控器，将每一个纹样调取至中间的大圆盘中，并通过预先设置的16种参数，进行一个智能化参数化的生成。

通过指尖与旋钮的触碰

观者能感受到长沙窑视觉盛宴的沉浸式体验

长沙窑纹样参数化生成交互装置 | 鲁雯、张卉宜、李婉庭、龚颖、tt

以“媒”为介，“云”游数字空间

共赏世界文化

数字传感、动态捕捉、激光雷达、VR、AR、CG动画等新型数字技术组成了本次展览，全世界由“云游天地间”“万物皆互联”“时空无尽藏”“文化共与鉴”四个篇章组成。

鲁雯：本次展览的第一个板块为“云游天地间”，取自庄子的《逍遥游》。媒体艺术多以数字技术为创作手段，而数字技术能让我们的思维或身体脱离现实的世界与空间，进入到宇宙之中，去到任何之前你想去却去不到的地方，就像庄子的《逍遥游》一样，所以就取了这个名字“云游天地间”。

“文化共与鉴”， “鉴”是“鉴赏”之意，而文化共鉴则指东西方文化的交流与鉴赏。因为本次的展品除了国内的作品外，我们还以“一带一路”为主题进行了国外艺术家作品搜集，所以这次的展览，也是一次世界文化的展示与共鉴。

“时空无尽藏”这个板块则主要是介绍未来的元宇宙是怎样的，以及探讨它是否是人类的归宿。因此在这个板块的作品多涉及一个哲学领域的深思，进而带领观众去理解与思考。

“万物皆交互”是主题与交互的一个完美的结合，让观众在整个观展过程中，能体验不同的交互感受。

摇摇铃铛骆驼便在沙漠中行走

它是受到了谁的指引？

屏幕中的小男孩

实则只是演奏着观众“谱写”的音符‍

光从哪边来？

取决于“你”

交互绘画|胡娜、邓颖、秦浩铭、宋天姿、王苏玮、tt

青少年是媒体艺术消费的主要群体

并对媒体有强敏感度

青少年群体是整个社会力量中最积极、最有生气的力量，他们时常是“冲浪”高手，也蕴含着诸多奇思妙想，他们是媒体艺术的制造者、追捧者与消费者。

唐宏岳：聚焦于青年群体主要是趋于两个目的，一是青年是媒体艺术消费的一个主要群体，二是我们也希望借此培养一批青年的兴趣与爱好。

鲁雯：这一次展览的作品，在很多新技术的使用层面上，都是艺术家与年轻学生群体共同探讨创作的。所以这些作品，其实是老师和学生的一个共创双赢的过程，对于媒体艺术的教学而言也是一种很好的实践方式。另外青年群体自身对媒体因素是比较敏感的，这也是为什么要选择青年群体的原因之一。这次的展览也契合了“一带一路”青年遗产论坛的一个主题，我们初衷都希望让媒体艺术最大的消费群体，也能成长为其最主要的创作者。

当我们站在脚印标识处

画卷就会随之与我们互动

西汉临湘城——互动画卷|杨红爵、黄骄、袁霆轩、罗嘉

此外，本次参展的作品除了湖南地区的学校外，也有来自央美、国美、广美的青年艺术家的作品，因此本次展览实际上也为广大的青年媒体艺术创作者搭建了一个桥梁。而之所以在长沙这个城市举办这样的展览，正是因为长沙是国内唯一一个被评为媒体艺术之都的城市，这也契合了长沙市政府为广大市民普及这个“媒体艺术之都”的概念的主旨。

期待更多的观众朋友们，能在这个冬天，走进这个由数字技术构成的艺术宇宙中，感受媒体艺术的多重魅力。