“每天早上我都骑车去工作，来回一个小时的路程。我这样通勤已经有好几年了，每天都走同样的路。这条路线已经在我脑海里成为特别的存在，如果以一个物体来呈现它，也许会是一个图腾柱。日复一日的重复体验，渐渐地自成一格。也许生活中的很多事物都有这种复合的特质。我希望在创作中呈现这种特质，并试图在现实世界呈现脑海中的东西。”
奥培实践中跨时代的时间线索和普世的主题常令人认为其作品是等级制度的扁平化，是线条和形态的简略化，和手法和材料的纯粹化。然而，这些新作也具有很强的立体性、动画性和复杂性，仿佛游走于不同的领域，介于图像、客体、科技、标识、绘画和雕像之间。展出的作品并不是简单地体现了掠过车窗或在屏幕上的事物，而是回溯了几个世纪以来代表人类创造力的经典原型，包括第一个呈侧躺姿态的人像、第一个风景画家，和描绘人体处于运动状态的最初尝试。
奥培的一生都在观察各种人和地方，他创作中路牌或象形文字的元素也受其工作室实践的影响。每件作品的灵感都来源于个体或生活，艺术家将他观察到的人物隐姓埋名，并以全新的方式呈现他们以维持一种新鲜感。在一个无休止追求进步、速度和效率的社会中，奥培层出不穷的作品却总能够捕捉到一份平静。
文 | Ossian Ward
本文来自微信公众号“Lisson里森画廊”（ID：Lisson_Gallery）。大作社经授权转载，该文观点仅代表作者本人，大作社平台仅提供信息存储空间服务。
