设计学院2022年秋季学期专业课观摩作业展
——服装与服饰设计专业
一
课程名称：服装设计方法1
任课教师：乌日图宝音
年级专业：2021级服装与服饰设计
优秀作业
2021级服装与服饰设计韩子硕
2021级服装与服饰设计刘昊昊
2021级服装与服饰设计巴德荣
2021级服装与服饰设计吴英槐
教师授课、学生学习场景
学生学习感悟
又一年即将结束，我也结束了在内蒙古艺术学院第三个美好的学期，在这个学期中《服装设计方法》这门课带给我的新知识颇多，非常感谢乌日图宝音老师耐心的讲解。
老师让我明白服装设计不单单是衣服与人的关系。服装设计这个行业与其他的艺术领域以及人文社科政治都是密不可分的。如何做好设计，这个问题老师给了我新的回答，我想这些是短短的一篇学习心得无法去回答的，但是学习是终生的事情，设计也是，我非常珍视我在内蒙古艺术学院所学习到的知识，我希望在将来我可以将这些运用到真正的服装当中去影响或者是给他人在精神与穿着当中得到美好。也是这门课程更加笃定我热爱我所学的专业。
在最后我想说我非常感谢内蒙古艺术学院，感谢设计学院，感谢服装与服饰设计，感谢乌日图宝音老师。
2021级服装与服饰设计巴德荣
《服装设计方法1》课程，转瞬即逝，很快六周的课程结束了。这次又是一段特殊的线上课的经历，这对于我们来说又是一次新的挑战，新的尝试，新的体验。尽管上学期我们已经线上上过一学期的网课了，但是这一学期又是一段线上课程的经历，线上课对于老师对于我们都是不友好的。虽然是线上课，但老师整个课程中对待课程，也更是比对待线下上课更加费心，因为是线上课程，又重新修订课程内容，以便于我们更好的通过线上课来学习到知识。
课上老师除了讲述基础的理论知识外，再加上很多优秀的设计作品的案例进行分析，使我们更容易地将学到的知识付诸实际。例如：点线面、对比与均衡、形式美法则、结构线等服装的设计方法。
以上便是我们对《服装设计方法1》这门课的学习心得，非常感谢学院给我们创造了这么好的条件，以及乌老师课上的辛勤讲述，我也暗下决心在今后能设计出更好的服装设计作品，提高自己的能力，争取有朝一日能成为一名真正的服装设计师。
2021级服装与服饰设计吴英槐
转眼间，近半个学期的服装设计方法课程已经结束，这是一种全新的体验，让我对于服装的设计有了一种全新的认知。
通过这一个学期的课程，使我更加扎实了这方面的知识。但设计过程中虽然遇到了一些问题，但经过一次又一次的思考，最终终于发现了问题所在，通过这门课程我意识到。学习不能只浮于表面。服装设计也是。在一件衣服的设计中，我们不能只注意他外表有多么美观华丽。而是要深入去钻研他的结构，他的构成，亦或是设计师想要表达的思想。都可以在一件简单的服装上体现出来。对我而言，这是一个全新的突破。在今后的服装设计中，我会汲取这门课程中所学到的知识，去运用在自己的学习中。
最后感谢老师的细心指导，感谢同学对我的帮助。课程的时间虽然很短暂，但通过此次的学习，我感受颇深。
2021级服装与服饰设计刘昊昊
二
课程名称：传承与创新设计1
课程简介：
传承与创新设计课程是理论与技能培养并重、相互结合的一门课程，在服装设计专业的分方向培养计划中处于重要地位，也是我院的主要特色课程之一。该课程旨在立足本土文化，通过学习了解蒙古族传统服饰文化，了解蒙古族不同部落不同地域的服饰形制的差别，服饰色彩、图案的独特风格，别具一格的装饰等等，并在传承民族服饰文化的基础上，从民族服饰文化中汲取灵感，结合现代的设计理念和流行时尚，进行风格化设计的训练，学习民族风格服饰的设计方法，使学生了解服装的个性与共性的关系，本土化与国际化的关系。
任课教师：乌日图宝音
年级专业：2020级服装与服饰设计
优秀作品
2020级服装与服饰设计李姝虹
2020级服装与服饰设计常浩楠
2020级服装与服饰设计才捷馨
2020级服装与服饰设计陆萌
2020级服装与服饰设计孔令辉
2020级服装与服饰设计伊如罕
教师授课、学生学习场景
学生学习感悟
在传承与创新设计课程的学习中，我们学习了解了蒙古族部落服饰的造型特点，同时也做了课下调研，通过调研布里亚特部落的服装发展历程和服装服饰特点，使我更了解了布里亚特这个部落，并在根据调研资料进行延展设计的过程中，我对民族服装设计所要运用的造型元素有了更多的掌握。课堂中，老师对于调研ppt中的不足提出意见，分别展开讲解，使我最大限度的理解了民族服装服饰特点及其造型元素的应用方法，学习中掌握了如何针对调研资料进行分析，使我更进一步了解了民族风格服装的设计方法。
2020级服装与服饰设计才捷馨
这学期在乌老师的指导下我们深入学习了民族服饰文化传承与创新设计的方法。通过对蒙古族不同部落服饰的了解及调研，我对蒙古族传统服饰有了更进一步的了解。课程锻炼了我综合运用民族服饰文化元素、如何进行资料采集和调研、实践中发现问题并解决问题的能力，同时也提高我查阅资料、筛选信息的能力水平。老师的点评中，我更明确了在传统融合现代的设计中所需的元素以及服饰特点。
在传承与设计1课程中，首先系统的认识及了解了各地区、各部落蒙古族的服饰特点及其与生活环境、生活方式的联系；其次在调研科尔沁部落的服饰起源及男女袍服的不同形制中，加深了我对于科尔沁部落的认识，以便于课程后期结合老师所讲述的设计方法进行传统与现代的融合设计。课程中老师对作业耐心点评，帮助我发现不足，及时改进，促使我对科尔沁部落男女袍服以及服饰的相同和不同点有了更加深刻的了解，同时锻炼了我对基础知识的运用能力。
2020级服装与服饰设计李姝虹
三
课程名称：专题设计2
课程简介：本课程是服装与服饰设计专业限选课程，是该专业时装设计工作室开设的创意性设计课程。课程聚焦设计前沿，是一门强调跨界性、实验性及学科交叉性的专业实践课程。以引导和训练学生拓展性思维、多元化表达为目标。通过理论讲授、方法解读、案例分析与课题作业实践，使学生认识当代艺术与艺术设计的原理与方式，以及当代艺术体现出来的思想、理念对服装设计创意路劲与设计方法的启示，强调服装创意思维方法的突破，并通过对设计主题、资源、元素、切入点等方面的认识，探索服装设计的构建方法，使学生在不同主题下进行实验性服装设计，在探索中体验设计的无限可能性。
主要教学内容有：实验性设计概述；实验性设计的基本特征；创意性设计设计思维的延伸；设计理念；设计程序及实施过程；主题设计训练。
主要教学方法：理论讲授、方法解读、案例分析与课题作业实践结合，把理论讲授、思维引导与设计实践有机结合，在课程学习与设计过程辅导中，以启发式、讨论式等教学形式使学生筑牢理论知识，掌握方式方法，开阔视野，扩大设计表现力，从而深化对设计创新的认识。
任课教师：苑秀明
年级专业：2020级服装与服饰设计
优秀作品
2020级服装与服饰设计张楚楚
2020级服装与服饰设计赵喜佳
2020级服装与服饰设计韩睿
2020级服装与服饰设计阿力亚呼那
教师授课、学生学习场景
学生学习感悟
在专题设计2（创意设计）的学习中，通过苑老师的细心讲解，使我能够深入了解并把握时装流行的最新趋势，了解不同设计风格的表现，体会不同设计师的设计理念表达，因此能够进一步掌握时装设计的构思方法和具体运用，从而拓展时装设计的思维空间，为提升设计素养和审美打下基础。虽然我在设计理念、设计方法、设计表达等方面还存在不足之处，但是通过对这门课程的学习，我收获了很多，起初在苑老师对我的选题的思维扩展和耐心指导下，使我能够找准方向并付诸于实践，在完成作业的过程中也感受到了自己取得了一些进步，我的想法和思维逻辑得到了进一步的提升，也在细节方面更加严格要求自己，我也会在今后的学习中将这门课程的学习成果加以运用，并更加努力提升自己的能力，完成更好的作品。
2020级服装与服饰设计张楚楚
这门课程中收获了许多各种各样的知识，了解到很多服装面料再造的知识。课程中老师为我们讲解了很多内容和小知识。在知识中实现自己的想法，在自己的想法中寻找适配的技巧。在服装中寻找突破，在设计中寻找灵感，最终得出自己想要的效果。感谢老师的辛苦指导，感谢大家的观看。
2020级服装与服饰设计阿力亚呼那
四
课程名称：服装设计方法4
课程简介：《服装设计方法4》是服装与服饰设计专业服装设计方法课程最后一个专题，主要是男装及裘皮类服装设计训练。本课程授课模式采用专题和课题相结合的形式，讲授采用专题讲座、互动方式，学生作业采用课题创作形式，结课考核形式为课题创作方案作品集及成果展板，以创作交流形式展现学生在调研、研究、创新等方面的综合能力；学习模式，采用以“学生主动性、教授辅助性”为特色的授课模式，翻转课堂。注重以赛促教，把课题创作与设计大赛紧密联系，注重实践性及可操作性。
任课教师：苑秀明
年级专业：2019级服装与服饰设计
优秀作品
2019级服装与服饰设计张慧敏
2019级服装与服饰设计张国辉
2019级服装与服饰设计姜姗
教师授课、学生学习场景
学生学习感悟
在苑老师的耐心教导下，通过对服装设计方法4课程的学习，使我对男装和裘皮服装等不同种类型的服饰进行系统了解和设计，通过学习了解男装的历史、着装礼仪及设计要点、裘皮服装的材料特性等，掌握其中的设计要领。从理论上对男装和裘皮服装有个概括的认识，并能从理论知识和案例分析中掌握设计方法，从而进行风格化设计，训练我们设计实践的能力。
2019级服装与服饰设计张国辉
通过这个学期的课程学习，苑老师讲了很多关于设计男装的知识，内容丰富全面，每节课都是满满的干货。做设计最重要的是，有扎实的设计基础和功底；丰富的设计经验和敏捷的设计头脑；设计思维永远处于潮流的前端，不断创新；能充分传达自己的设计理念和想法，擅于沟通，易于交流。在服装设计当中，服装造型、结构线、色彩的运用，面料材质等等至关重要。苑老师对于这门课很认真负责，我们提出的问题都会第一时间详细解答。设计的作业也会提出不足加以改进，也会给我们推荐相关的讲座让我们参加，学习体会。
在学习的过程中，让我对男装设计的服饰特征有了一个新的认识、新的了解，提高了我们的知识储备与审美能力，开拓视野，丰富了想象力、提高了自己的创造力，这些能力的训练会极大的促进我们本专业技能的提升。
2019级服装与服饰设计姜姗
五
课程名称：服装画1
课程简介：本课程学习内容为服装设计的手绘表现，以人体比例动态的掌握、不同面料材质的表现技法等时装画基础训练为主，要求学生熟练掌握各种服装及服饰表现技法。通过对本课程的学习，学生可以对人体审美特征、各种动态下人体姿势与服装的关系及着装人体的艺术表现，有具体的认识和了解，并掌握人体比例、动态的变化规律及不同材质、不同风格服装的表现方法，达到能够根据在服装设计熟练表现设计意图的目的。课程教学重点是人体比例、动态规律及不同材质和风格服装的表现技法，教学难点是时装画人物的五官、手脚的刻画。
任课教师：崔金玲
年级专业：2022级服装与服饰设计
优秀作品
2022级服装与服饰设计宋益宁
2022级服装与服饰设计常佳慧
2022级服装与服饰设计沃馨玉
教师授课、学生学习场景
学生学习感悟
首先我非常感谢内蒙古艺术学院，第二我想感谢崔金玲老师。在疫情宅家的网课期间，还能带给我这么优质的课程内容这是非常困难的，但是学校和老师都做到了。服装是人类文明发展的一种表现，对于学习服装设计这个专业的我们来说呢，学习时装画就像是给了我门登山的工具一样。我们要是想学好这门专业必须学习下其中的技法这是一个敲门砖，这非常的重要。
我非常感谢我的专业老师崔金玲老师，带给我们这么优质的上课内容，也是在带我们进入了服装的世界，这是非常难得的。在我从服装知识只是自己想怎么画就怎么画，到了解其背后的方法，这一切都变得不再一样。我觉得这是非常难得的。网络上的资料铺天盖地，鱼龙混杂，但是学校的课程安排，老师的备课内容都是极为用心的。我相信在之后的的学习当中这些知识将伴随我的大学四年乃至我的整个职业生涯！
时装画课程已经告一段落了，我认为学习服装设计专业，培养和提高审美能力是非常重要的，审美能力强的人，能迅速的发现美，捕捉住蕴藏在审美对象深处本质的东西。我们选择去绘画的照片也是我们审美的体现。包括结课观摩作业PPT的设计，也需要我们很好的把握设计。时装画要尝试综合技法的运用，不同工具所呈现的不同效果对比。在学习时装画过程中，老师的指导与督促都让我有一定的进步。虽然是在线上授课，但是师生能够突破各种困难，运用各类线上平台对我们的作业进行辅导和讲解，使我们的时装画技法水平迅猛提升。
六
课程名称：专题设计三（服装品牌策划）
课程简介：本课程是服装与服饰设计专业时装设计方向选修课程，是本专业设计类课程中针对服装企业与市场需求开设的一门实践性较强的专业课程。培养学生在服装营销学与流行趋势分析与应用的理论基础上，了解品牌服装的产业生态、品牌服装市场现状、品牌服装的商业操盘、运营等环节；并通过受众分析、销售模式、竞品分析等知识点的讲解，提升对品牌服装产品的设计与开发程序的认识。通过该课程的学习，要求学生掌握服装商品策划的内涵和实质，商品策划的操作流程、组织运营等方面的内容。以实题实做和虚题实做的形式让学生完成市场调研、方案策划、设计研发等环节，产出系列产品设计成果。
任课教师：李纳
年级专业：2020级服装与服饰设计
观摩现场
优秀作品
2020级服装与服饰设计张楚楚
2020级服装与服饰设计赵越
2020级服装与服饰设计田骐通
学生学习感悟
在专题设计3这门课程的学习中，通过老师对课程内容的讲授，我了解到了一个服装品牌中蕴含着许多学问，比如品牌文化是其精神内涵的宏观概念表达，也是构成服装品牌的一个重要精神支撑，在服装品牌策划成功的基础上，还能够赋予品牌产品极高的文化价值、精神价值和人文价值。如何将自己的独特见解、市场分析、文化内涵体现在一个服装品牌上，这便是我们在这门课程上应该学习和完成的内容。感谢李纳老师的悉心指导，使我能够学以致用，将所学知识进行实践转化，提升了自己的专业业务能力。
2020级服装与服饰设计张楚楚
通过专题设计3课程的学习，老师通过问题引导进行课程内容的教学，让我们熟悉创立一个品牌的系统过程。要做好一个品牌首先要做好一份成功的品牌策划案。我认为成功地策划一个品牌需要一个合适的品牌名称、丰富的品牌文化、准确的品牌定位、顾客满意的品牌体验、影响力大的品牌传播、过硬的品牌质量、紧抓时机的品牌运作。创立品牌的这几个部分是相互独立又密不可分的，但是作为品牌的一个整体，这几大部分是必须把握的，这也是品牌建设成功与否的关键。经过这段时间的学习，我深知要做到一个好的策划人，要经过很大的努力，我也将会付出自己最大的努力，好好学习。
2020级服装与服饰设计赵越
七
课程名称：民族服饰图案
课程简介：本课程是民族服饰设计专业方向课程，通过理论讲授与实践练习让学生了解民族服饰图案（以蒙古族图案为主）的构成形式与规律，培养学生的造型与组织能力，进而能够将其自如地运用到民族服饰的设计当中，包括运用图案表现民族服饰风格、图案的装饰化、民族图案纹样的现代化表现等实际应用方法。民族服饰图案及其表现技法是民族服装设计审美及造型的基础，是研究和掌握设计形式美法则的一种重要途径，如服装设计所涉及到的图案大小、多少、疏密、聚散对比以及形与色的对比与调合、变化统一、整体局部、对称平衡等形式法则均是本课程的学习内容，对于民族风格服饰设计审美意识的提高具有重要作用。
任课教师：哈斯娜
年级专业：2020级服装与服饰设计
优秀作品
2020级服装与服饰设计陆萌
2020级服装与服饰设计李威
2020级服装与服饰设计孔令辉
2020级服装与服饰设计包金凤
教师授课、学生学习场景
学生学习感悟
通过这次学习，让我更进一步地了解了民族服饰图案内在意义以及在服装中的合理运用方式。可谓是受益匪浅。
以前我学习时总是无法将服装的款式与图案相联系，这次学习让我进一步懂得了其实这几大板块的教学是相互依存，息息相关的，他们都是非常重要的。课程从理论到实践都给我指出了该如何做。同时明确了理念和创作脱节的原因是我们没有把知识应用到实践中。理念是种理性认识，只有同自己创作相结合，才能形成自身的新的作品。学习中我明白了学习最好的方式是实践加反思。在今后学习中，要更加灵活的将课堂知识运用结合到实践中。
随着这学期的结束，民族服饰图案课程也随之结课，对于本学期的服装服饰图案课，我学习到许多专业知识以及服装服饰图案运用的手法。在课程学习以及课程任务开展中，手绘蒙古族传统图案纹样作业，让我了解了民族传统纹样的色彩以及手法的细节，让我在服装表面运用时可以更好的将服装颜色与图案进行搭配，将其运用在服装最合适的位置。
在课程学习中，因为疫情原因，线下课程被迫改为线上，但老师和我们同学的学习热情并没褪去，老师对于我们所遇到的问题及时讲解，同学们也在积极完成老师布置的任务。
通过对民族服饰图案课程的学习，我进一步了解了民族服饰的一大构成元素，以及其运用方法。在课程的学习过程当中，我在临摹图案时了解了更多的图案种类，如卷草纹、云纹等，同时了解了不同图案的不同寓意和组合创作的方式方法。通过后期将图案与设计的结合运用，我学到了怎样将图案与设计更好的结合以及如何更好的将设计中的图案表现出来。
民族服饰图案这门课程为我们更好的了解民族文化提供了路径，课程的学习也让我受益匪浅。
八
课程名称：构成设计
课程简介：构成设计课程是以构成设计为主的专业基础课，是学生从基础向专业的一个过渡，通过讲述平面构成、色彩构成和立体构成的基本原理、基本构成方法，使学生在了解和掌握基本理论知识的基础上，充分发挥学生的创造性思维。平面构成是一种思维形式的训练、分析和实验，通过这种思维方式的开发，培养一种创造观念，使学生有更多的想象力和创造性，从而开拓设计思路。学习色彩构成，使学生从理论上了解色彩的基本构成原理，进而了解与研究色彩的对比、调和、情感表达及其对形态和空间的影响，系统把握色彩的搭配技巧和运用方法。立体构成是研究空间立体造型的学科，是进行立体设计的基础。通过学习，了解和掌握立体造型的构成方法，提高对设计中形式美规律的认识，从而提高设计能力和审美能力。
课程内容分为三大部分，第一部分内容为平面构成 。主要学习平面构成的概念及形态要素——点、线、面，了解每个元素的基本特性。学习造型元素构成美的形式法则，即重复构成 、渐变构成、发射构成、特异与对比、矛盾空间、肌理构成、图形想象等。第二部分为色彩构成，主要学习色彩的基本原理、色彩三属性、色彩混合、采集与重构；色彩三属性对比；色彩心理及表达等内容。第三部分为立体构成，学习和掌握立体构成的概念、线材的立体构成、面材的立体构成、块材的立体构成及综合材料的立体构成等内容。
任课教师：武婷
年级专业：2022级服装与服饰设计
优秀作品
学生学习感悟
自感觉这门课程的新鲜有趣到苦恼制作的困难，再到体会学习这们课程开阔思维的乐趣。这每一步每一时期在现在回忆起来都是学习中成长的宝贵历程。构成研究是实践性很强的学习，其中充满乐趣也极富挑战性，我们必须亲自做，才能够体会到该"如何做"这要比整天在理论中找寻答案更有意义，这是显而易见的。构成是物体有序形成的要素，设计离不开构成，平面构成，是一种视觉形象的构成，是将点、线、面这些基本元素按照一定的规律，进行排列、组合，产生出无穷变化的图形，从而给人一种特殊的视觉效果。多个点同时出时强弱对比程度高的点将成为视觉中心，这是构成是角逐次的因素之一。立体构成与平面构成不同的是，它是有体量的。所以，不管作品是给人以舒适，坚硬，冷漠，还是亲和的感觉，除形状外，体块的质量也在视觉感受中起着重要的作用。立体设计离不开材料的因素，有些想法用纸做出来的和用铁丝做出来的东西，不仅感觉不一样，还关系着作品的成败。立体构成可以说是对平面、色彩与空间的综合理解。研究的方向是追求有关形态的所有可能性，这就要求从理论上加强对造型观念的认知，从诸多方面进行形态要素的分解、重构等视觉综合训练，从而加强对形态的全面理解和意识升华。老师对我们积极开拓对构成设计的学习兴趣性，已经让我们了解构成设计在日常生活中诸如广告设计、包装设计、封面设计、染织设计、标志设计等都是构成设计的应用，从而进一步激发我们对构成设计的学习兴趣性但这只是个开始，想要更好的学习这门课还必须投入更多的时间去学习和研究。
2022级服装与服饰设计贾雨凡
构成设计是实践性较强的学习，构成是物体有序形成的要素，设计离不开构成；构成设计分为平面构成、色彩构成和立体构成。
平面构成是一种视觉形象的构成，是将点、线、面这些基本元素按照一定的规律，进行排列组合，产生出无穷变化的图形，从而给人一种特殊的视觉效果。立体构成是一种三维立体空间的思维方式与表现方式。立体构成也称为空间构成。立体构成是以一定的材料、以视觉为基础，以力学为依据,将造型要素，按照一定的构成原则，组合成美好的形体。它是以点、线、面、对称、肌理由来，研究空间立体形态的学科，也是研究立体造型各元素的构成法则。色彩构成的三要素则是色相，明度，纯度。色彩构成是艺术设计的基础理论之一,它与平面构成及立体构成有着不可分割的关系。色彩构成，即色彩的相互作用，是从人对色彩的知觉和心理效果出发，用科学分析的方法，把复杂的色彩现象还原为基本要素,利用色彩在空间、量与质上的可变幻性，按照一定的规律去组合各构成之间的相互关系,再创造出新的色彩效果的过程。色彩构成是艺术设计的基础理论之一,它与平面构成及立体构成有着不可分割的关系，色彩不能脱离形体、空间、位置、面积、肌理而独立存在。
经过这一个月的学习,我发现自己对周边生活的积累很贫乏，在细节方面还得改善。平面构成能锻炼人的创造能力。色构和立构，也都做了作业,每一次做作业都有不同的收获，既锻炼了自己的动手能力，培养了对作品的欣赏能力，又打开了思维。构成设计的学习不仅会为以后的生活增加更多乐趣，也为以后也的创作打下很好的基础。
2022级服装与服饰设计宋益宁
转眼间这一学期构成设计的课程已结束。通过这段时间的学习，我的设计素养得到了综合提升，培养了我平面审美力，色彩感知力，空间想象力，同时也提升了我的动手能力，让我也学会了将生活中的一些想法运用设计得以理性的表达，三大构成是学设计的基础课程，是对图案和造型的一种可能性的探索，这门课不仅会为以后的生活增加更多乐趣，同时也为之后的服装设计打下基础。
-END-
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