书摘
《当代女性先锋设计师》利比·塞勒斯
本文摘自利比·塞勒斯所著《当代女性先锋设计师》一书关于 莱拉·维格纳利 的部分内容。
利比·塞勒斯（Libby Sellers），设计历史学家，伦敦设计博物馆顾问及前高级策展人，目前为自由撰稿人和独立策展人，同时担任许多设计奖项的评审。2014年，利比·塞勒斯获得年度女性评审组颁发的女性艺术成就奖。
《当代女性先锋设计师》汲取众多先行者的经验，希望能引起读者的注意，无论在过去还是当下，很多女性都为设计行业做出了巨大的贡献。本书跨越120 年，展示了设计行业众多女性先锋设计师的作品和成就。这些来自不同国家的女性，无论作为团队合作者还是独立设计师，都因其卓越的作品和开拓性的设计方法而蜚声国际。希望书中介绍的女性设计师的经历能像所有的好故事一样，可以引发大家的思考，激励大家进行有意义的对话。
书中女性设计师名录如下：妹岛和世，海拉·荣格里斯，阿尔西亚·麦克尼什，蕾·伊姆斯，安妮·阿尔伯斯，玛丽安·勃兰特，莉莉·瑞希，丹尼斯·斯科特·布朗，穆里尔·库珀，爱诺·玛茜-阿尔托，梅嘉·伊索拉，多乐丝·普连格，奈利·奥克斯曼，诺玛·梅里克·斯科拉雷克，莱拉·维格纳利，艾琳·格雷，萨丽·雅各布斯，亚历山德拉·埃克斯特，艾斯·黛芙琳，洛拉·拉姆，扎哈·哈迪德，娜塔莉·杜·帕斯奎尔，伊娃·蔡塞尔，丽娜·柏·巴蒂，帕奇西娅·奥奇拉。
莱拉·维格纳利 建筑师、设计师，1934-2016——
50多年来，莱拉和马西莫·维格纳利并肩合作，他们之间是一种共生关系。他是一个理想主义者，一个有远见的人；她则注重实用与理性。他们的个人生活和职业生活密不可分。这两个个性互补的人最初在意大利相遇，后来在纽约携手设计了很多广为人知的作品，如为博洛茗百货公司设计的棕色购物袋，为海勒公司（Heller)设计的堆叠餐具，为英国大东北铁路公司设计的制服和车厢内饰，还有为纽约市地铁设计的导视系统。简单地说，从20世纪60年代中期之后，维格纳利夫妇的设计几乎无处不在。虽然莱拉可能因为负责三维（室内、产品和展览等）设计为人们所熟知，马西莫则负责平面设计，但他们之间从来没有任何等级之分。马西莫的一句话经常被引用：“不是用两双手握住一支笔才叫合作，合作是要分享创意，进行创意批评。”
不过，与同时期很多夫妻组合一样，莱拉对1960年与马西莫合作创建的公司的专业投入往往被懒惰（有时是大男子主义）的媒体妄加贬低，或者媒体是纯粹出于不明真相，将她报道成丈夫背后的贤内助。这是他们一生中从未真正打赢的持久战，但凡见过优雅、博学的莱拉的人，都会明白两人中是谁在统领全局。公司前员工迈克尔·贝鲁特（Michael Beirut)说他从马西莫那里学会了“如何成为一名好的设计师”，而从莱拉身上学会了“如何成为一名成功的设计师······天赋和激情是必需的，但你还得有脑子，要精明、自信，要有不懈的动力”。而这就是莱拉。
艾莱纳（莱拉）·瓦尔［Elena(Lella)Valle,莱拉·维格纳利的本名］1934年出生于意大利乌迪内的一个建筑师家庭。尽管她努力想挣脱家庭传统的束缚，投身新闻事业，但1951年她与能言善辩的年轻建筑绘图员马西莫的偶然相遇，决定了她未来的发展道路。莱拉与马西莫双双被威尼斯大学建筑学院录取，两人1957年结婚后，很快去了美国，花了两年时间在那里学习、旅行、做设计。她为SOM建筑设计事务所工作，而他则为美国集装箱公司（CCA)工作。签证过期后，他们回到米兰，创建了艾莱纳和马西莫·维格纳利建筑设计工作室（Elena andMassimo Vignelli Studio for Architecture and Design),为重视设计的欧洲公司做展厅和平面设计，如奥利维蒂打印机公司、倍耐力轮胎公司和兰克施乐公司。在此阶段他们首次合作进行产品设计，制作了造型简洁的彩虹色海勒堆叠餐具（Heller Stacking Dinnerware),使用的材料是三聚氰胺。这个非常有特色的模块化设计为两人赢得了他们的第一个奖项－1964年的金圆规奖。
随着客户和订单的急速增加，维格纳利夫妇的竞争对手也在增多。米兰作为二战后意大利经济复苏的中心，成为设计界翘楚的会集之地，因此令人倍感压力。在杂志《眼》（Eye)的一次采访中，马西莫说：“没过多久，到处都是设计人才，我们的压力非常大。”1965年，他们决定去纽约发展，像美学传教士一样，尝试用自己的现代设计理念和欧洲设计师特有的敏感在美国开辟新天地。尽管他们的意图是非常严肃的，但幸运的是，他们用自己的热情、慷慨和幽默成功避开了来自美国本土的傲慢“礼遇”。
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