虽然最近才火起来，但AI绘画的出现时间可能比很多人想象的都要更早。
上世纪70年代艺术家Harold Cohen就开始打造电脑程序"AARON"进行绘画创作（不过跟大家熟悉的AI数字绘画不同，AARON是编写程序，然后让AI控制机械臂作画），"AARON"也是历史上运行时间最长，持续维护的AI系统之一。
2015年，扎克伯格刚开始有元宇宙的想法时，大家熟悉的AI数字绘画玩法真正地出现了，2015年Google发布了一个图像工具深梦（Deep Dream），深梦发布了一系列画作吸引了很多眼球，官方甚至为深梦策划了一场展览。
Image courtesy of Google
当然，这个时候的AI作品其实很难称之为画作，从技术的手法上来说，无论被当作超现实或者拼贴都很牵强，显得不伦不类。
2017年7月，在AI绘画模型的研究过程中，Facebook联合罗格斯大学和查尔斯顿学院艺术史系三方合作得到了新模型, 称之为创造性对抗网络《CAN: Creative Adversarial Networks, Generating "Art" by Learning About Styles and Deviating from Style Norms》
by Ahmed Elgammal
这个时期这些作品已经非常近似于人工创作的抽象画了，不过也仅限于一些抽象表达，若想输出具象的实物，尤其是精致的五官，画工与专业艺术家相比依然相差万里。
自2018年以来，随着生成对抗网络 GAN（Generative Adversarial Network）的诞生以及使用机器学习算法生成图像越来越成熟，人工智能艺术的发展速度就开始日新月异了。
2021年初，OpenAI发布了DALL-E系统, 虽然AI绘画的水平一般, 但开始拥有了一个重要的能力，那就是通过文字输入进行创作!
2022年，进入了真正的AI绘画元年，井喷式出现Disco Diffusion、GauGan、DALL·E2、Imagen。在美国科罗拉多州的一次民间艺术比赛中，人工智能生成的图像《Théâtre D’opéra Spatial》（太空歌剧院）获得了“数字艺术”类别的第一名，成为了火出圈的大事件。
Jason Allen -太空歌剧院
发展到现在各种各样的AI模型已经进入了大家的视野，发展速度非常值得大家期待。
目前来说，AI绘画可以应用的方向也很广泛了，比如：
1.杂志内文
《大西洋月刊》的作者查理·沃泽尔（Charlie Warzel）在一篇文章中使用了 Midjourney 生成的主持人亚历克斯·琼斯的图像。
虽然作品遭受到传统艺术家批评与围攻，但是毫无疑问的体现了AI绘画的商业价值。
2. 游戏影片
爱尔兰艺术家Glenn Marshall主导、使用OpenAI的工具Clip生成的短片《乌鸦》获得戛纳短片电影节的评委奖。
The Crow
3. 概念设计
《赛博朋克2077》的场景设计师Timur Ozdoev曾透露其领衔开发的独立游戏作品《Cognition Method》中运用了AI绘画软件，用以制作概念原画和素材生成。
Timur Ozdoev-赛博朋克2077
由独立游戏开发商Thunderful Publishing开发中的恐怖风格动作游戏《疯狂之源（Source of Madness）》也曾采用AI生成怪物和场景。由于是克苏鲁题材，所以AI绘图生成的怪物融合度较高。
Source of Madness
AI绘画正以蓬勃发展的势头席卷艺术圈。给部分绘画工作者造成失业的危机。个人认为这有一定正向的成分，一部分绘画工作被取代，而有创造力的艺术家依然是稀缺人才。这个时代是创造力、想象力所引领的时代，艺术工作者理应走出自己的舒适圈。
因为未来已来。
END
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