/3月艺术季,粤港澳大湾区并不是文化沙漠,香港巴塞尔、画廊、美术馆逛起来~

3月艺术季,粤港澳大湾区并不是文化沙漠,香港巴塞尔、画廊、美术馆逛起来~

2023 · 3月香港艺术季

2022年巴塞尔艺术展香港展会现场


你准备好与艺术的下一次相遇了吗?新春伴随着美好的祝福到来,巴塞尔艺术展也祝愿热爱艺术的你能够在其中获得更多的喜悦与幸福。本届巴塞尔艺术展香港展会将于2023年3月举行,并于3月23日至25日对公众开放。从预展到开幕之夜和公众开放日,为期3天的展会将呈现2019年以来最具规模的香港展会,并让你在177间艺廊参与的艺术盛宴中流连忘返。


2022年巴塞尔艺术展香港展会现场


2023年巴塞尔艺术展香港展会门票现已公开发售——欢迎预先购买门票,我们期待着与你奔赴一场难忘又特别的艺术旅程!为期3天对公众开放的艺术盛宴,相信你不会错过巴塞尔艺术展香港展会的每一个精彩角落。
 


2022年巴塞尔艺术展香港展会现场
 
 

 
2022年巴塞尔艺术展香港展会现场
 


 

2022年巴塞尔艺术展香港展会现场


 香港艺术馆 

 Hong Kong Museum of Art 


🏠地址

尖沙咀梳士巴利道10号

⏰开放时间

星期一至三、五: 10:00am – 6:00pm

星期六、日及公众假期: 10:00am – 7:00pm

❗️周四闭馆❗️

🎫费用

仅有少许展览收取门票,30HKD左右,价格公道


香港艺术馆成立于1962年,

是香港第一所公营美术馆。

展馆面向维多利亚港而立,

向外一眺便可看到涟漪的海浪

与对岸高楼耸立的港岛城景。




  香港 M+博物馆  

M+ MUSEUM IN HONGKONG


 


M+视觉艺术博物馆位于中国香港维多利亚港旁的西九龙文化区,构筑了永久的展览空间。M+是亚洲首个国际现代视觉文化博物馆,专注于收集、展出和诠释视觉艺术、设计、建筑、动态画面以及21世纪的香港视觉文化作品。
 


 

 

 

 

 

 
 

H Queen’s 

香港中环24层的艺术画廊

 

中环皇后大道上的H Queen’s建筑

目光转到香港中环的皇后大道上,一座大道命名的H Queen’s建筑,在近几年时间里,成了香港当代艺术的 “新发动机”。
 
24层的高楼里,汇集了许多当今全球最有影响力的顶尖画廊,与中环另一座相距不到1000米、同样画廊扎堆的古建筑“毕打行”(Pedder Building),一今一古两相对望。
 
中环的毕打行
 
在香港,不管是游客还是居民,“一站式”的体验是效率最高的。垂直、高效也是设计师William Lam设计这座艺术商业大楼的初衷。
 

24个楼层包含了2/3 的画廊和1/3的餐厅

因此,我们可以看到那些长期关注亚洲市场的顶级画廊趁此机会,在H Queen’s入驻;另一些在地画廊,也把新空间搬进了H Queen’s,企图寻找更好的资源与机会。如今置身中环,人民都西装革履着,让金融吹拂了新千年。若要说最大的改观,或许莫过于皇后大道中80号的“H Queen's”艺术商厦,它使得这里顿时变得“皇后大道中,艺术如潮涌”
 

 广佛深 · 美术馆 

SP
       


散落在广佛深这座城市大大小小的美术馆和艺术空间
 
虽说不一定拥有悠久的历史
 
但每一处绝对都是最闪耀的光点
 
它们像一枚枚磁石,吸引着人们走近它
 

01 

佛德 和美术馆


被誉为“清水混凝土诗人”的安藤忠雄,一直以来喜欢用混凝土,替代日本传统的建造材料木材,让简练洁净的混凝土墙面成为建筑语言,与环境对话。
   


   

   
和美术馆建筑外立面©和美术馆


   

安藤忠雄在设计和美术馆也是延续这样的理念,对“动态几何”的挑战。从岭南风格的诸多元素之中,提取了“圆”的元素,作为和美术馆主要造型,整个空间设计以“和谐”为概念,尝试创造出崭新的,融汇中国岭南建筑文化的艺术文化中心。
   
   

   
和美术馆建筑外立面©和美术馆
   

   
和美术馆夹岸花园(俯瞰局部)©和美术馆


   



   


   
夏纳·霍维兹:交织的韵律
   
 2023.02.25 - 05.21 
   
 和美术馆 
   


   

2023年2月25日起,和美术馆将呈现极简主义艺术家夏纳·霍维兹 (Channa Horwitz) 个展「夏纳·霍维兹:交织的韵律」,展览将于和美术馆负一层,展出艺术家创作于不同阶段的逾50件绘画作品,对其艺术生涯的重要系列进行回顾。

   

2023年2月,张恩利将在和美术馆举行展览“肖像”,分别以线的空间、物的空间与抽象人物的空间,呈现50余件近年来的绘画与特定的场域装置作品。




   


02 

广东美术馆 


广州最高规格的展览之一「第七届广州三年展」终于开幕!从年前开展至今,观众仍络绎不绝,展品摆满了广东美术馆的三层展厅,可以逛个大半天。
   


   


   

       

       

       


本届广州三年展以“化作通变”为主题,王绍强(中国)担任总策展人,吴洪亮(中国)、菲利普·多德(英国)、艾墨思(德国)、姜俊(中国)担任策展人,邀请来自更加广泛文化背景之下的超过50位/组国内外艺术家及团体,试图拉开一个于变中求变的当代景观。在历史维度中“思变”,当代观察中“应变”,构想未来可能的“转变”,以四部片段化的叙事折射时代的光斑及其所产生的影响。


同时第七届广州三年展文献展也在广东美术馆中呈现,以“通变”为关键词,结合中国当代艺术发展历程相关的艺术大事,并配合馆藏重要文献,旨在系统梳理自1977年以来的中国当代艺术发展脉络。


   

   

   
△展览现场


   

   

03 

何香凝美术馆 


有人说,美术馆与城市的关系,就像人的躯体和灵魂。作为我国第一个以个人名字命名的国家级美术馆,便是深圳这座国际化城市与众不同的“魂”。
 
 

何香凝美术馆


     


何香凝美术馆就在热闹喧嚣的深南大道边上,隐匿于红花绿树之中,灰、白两种色调的主体建筑,像极了某位名人的故居,幽静典雅又朴素庄重,浓郁的传统文化氛围中体现着现代感,更体现着何香凝先生一生的品格。

何香凝美术馆是中国第一个以个人名字命名的国家级美术馆,也是继中国美术馆之后的第二个国家现代博物馆。馆内主要收藏、陈列、研究何香凝的书画作品,也举办美术展览。


何香凝(1878-1972)是廖仲恺先生的夫人,是杰出的革命家和政治活动家,也是中国著名画家。

 
 
她擅作花鸟,偶作山水,笔致圆浑细腻,色彩古艳雅逸,意态生动。擅长中国画。作品有《狮》《梅花》《高松图》等,曾出版画集有《何香凝画集》、《何香凝诗画辑》、《双清诗画集》等。
 



走进美术馆,可以直观地感受到,这是一个从外观看起来就很有气势的美术馆,宽广的广场,与中国民俗文化村西门入口相连接,是人与人交流、活动的生活化空间,也成为该建筑的前奏曲。
 
 
美术馆建筑面积5000余平方米。其建筑设计力求体现何香凝女士一生的品格和庄重、实效、适度的原则。
 
 
通过十几个宽大的花岗岩台阶和二十余米长的人行天桥,将参观者一步步引入了馆内。整个建筑采用灰、白两色调,典雅庄重;外观凹进的墙面与凸出的玻璃盒子形成强烈的对比,长长的弧形墙面上开出长方形的洞口,墙后数十株竿青翠竹随风摇曳。
 



主展厅之前是一个四合院式的中庭设计,中庭的南北中轴线与人行天桥和主展厅的中轴线相吻合,使该院成为重要的过度空间。中庭采用大面积的木棂窗门,摒弃了繁琐的装饰,在简洁、朴素、具有浓郁的传统文化氛围中散发出现代感。
 



室内设计充分借用外环境的优美景致,当参观者欣赏二楼的展品后,拾阶而上三楼,楼梯的正前方,通透的大玻璃将民俗村的石林借进来,宛若一幅活的山水画。

04

坪山美术馆


事实上,从坪山高铁站出发不到十分钟就抵达了坪山文化中心,坪山美术馆作为知名建筑师董功在深圳已建成的唯一作品,被许多建筑与艺术爱好者青睐,人们会为了看一眼建筑,拍一组照片而长途跋涉到坪山来。

据说在建筑师设计之初,就希望美术馆可以变成一个凝聚、激发城市公共能量的场所,不再仅仅是一个阳春白雪的艺术殿堂,还能够给生活在附近的居民、整个深圳市甚至更大的地区提供这样的能量。


坪山美术馆


跨界艺术大展"九层塔:空间与视觉的魔术"等11场次展览项目;品牌学术沙龙、当代艺术系列讲座等75场次公教活动;线上线下观展人数突破10万、活动参与人数近5万……

   

一年多来,坪山美术馆充分利用社会资源,通过"当代艺术"的精准定位建立自己的文化影响力,因文化所带来的变化渗透进生活方式,让这个年轻的创新城区更具吸引力与集聚力,使得坪山越发可品读、可触摸。

跨年当代艺术大展“共时”,是坪山美术馆推出的第一个当代艺术国际大展。来自全球的艺术家聚集在坪山,以展览所连接的长达五十年的时间维度作为切入瑞士和中国当代艺术的入口,这之中产生的对话和联系既是艺术家的、空间的、也是历史的。


   

“巧妙通过艺术的表达,以先锋姿态从多领域和多视角参与到未来建构当中,即为城区记忆留痕,更为城区发展唤醒感情共鸣。”展览开幕当天,不少福田、南山的居民专程赶来,享受这场视觉和精神的盛宴。

   

05

海上世界文化艺术中心

由国际建筑大师槙文彦先生设计,与世界著名设计博物馆英国V&A合作,坐落于海边的海上世界文化艺术中心是深圳极致浪漫的存在。艺术中心融合展览、演艺、教育、商业四大业态,并以生态圈方式运营发展,是国内首座创新型文化综合体。


海上世界

文化艺术中心


     


在海上世界文化艺术中心不但可以看展,在海风中接受艺术文化的熏陶,也可以看一场演出,亦或是参与他们的公教活动,更深入地了解艺术与设计背后的故事。
 
 

     

     

 


其中,《源于自然的时尚》集合了来自V&A博物馆的全球顶级的纺织与服饰藏品,及来自中国丝绸博物馆的中西时尚纺织艺术作品。作为时尚界的新地标,《源于自然的时尚》值得所有设计师和时尚博主前来寻找灵感。
 



     

     
除此之外,6月3日至6日艺术中心将与MAYI蚂蚁合作推出第三届魔女的盛宴——一场沉浸式的主题艺术展。今年艺术中心还将迎来首届设计策展计划的获奖方案《神秘的空气 震动的云层》、国际知名华裔平面设计师何见平的《daydream何见平个展》,以及国际知名艺术与设计跨界创作大师Gaetano Pesce在中国的首场个展。

 
 
在艺术中心,能让你对艺术和设计重新地认识、理解与享受,让你在工作之余看到生活方式更新、生活品质提升的多元化的可能性。

 

06

深圳当代艺术与城市规划馆



以灯光为笔,夜空为布,光与影的绚烂变化,每一帧的画面都让人目不暇接。这就是让无数人为之赞叹的灯光艺术秀。今年1月,国内首个光主题美术馆落地当代艺术与城市规划馆!
 


深圳市当代艺术与城市规划馆


     
 

去年8月,还有一场展览引发观者无数,那就是“窗里窗外——梁思成林徽因特展”。温馨的生活影像、精妙的古建筑手绘稿、形神兼备的书法扇面以及国徽设计图样……这些世人难得一见的梁思成、林徽因珍贵文献和生活实物,从去年8月28日亮相展馆之后,就一直吸引着无数拥趸。



而正在计划建设中的“光美术馆”将以深圳当代艺术与城市规划馆正门外约1000平米的建筑立面作为展示空间,不断展出各种形式的新媒体艺术作品,不止有影像也会有音乐,AR和VR的内容,艺术表演以及与公众互动、与城市交互的作品,展示科技与艺术融合的动人魅力。未来还会在室内空间打造中国独有的沉浸式光影艺术展馆或数字艺术中心。
 

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