广美动画系毕业的97年设计师！大二就参与各大厂爆款项目，现专注个人世界观创作出版画集-SoulofArt

缺水的海怪

微博@缺水的海怪

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今天和大家介绍一位97年人气画手！

本科毕业于广美动画系

大二就参与各大厂爆款项目绘制

凭独特故事感氛围营造微博斩获超40W+粉丝

还开了一家关于艺术文创产品的店

目前正筹备出版个人画集专注个人提升

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缺水的海怪-商业作品

绘画、从业经历

Soul：很荣幸能邀请到老师做客SoulofArt，您最近在忙些什么呢？目前是怎样一个工作状态？

缺水的海怪：你好~我也很荣幸可以参与这一次交流。最近的话，把手头的商业工作做完后，我在专心创作一套关于《日光城》的原创作品，同时也开了一家相关的艺术文创产品的店，现在还能做自己喜欢的创作，每周大概有4-5天自由画画的时间，很难得，要珍惜。

缺水的海怪-个人创作《日光城》

Soul：很多小小伙伴对您在绘画上的学习和经历都很感兴趣，开始前先和大家分享下您的学习绘画以来及从业经历吧。

缺水的海怪：如果是传统绘画的学习内容，我其实和大多美术生没有太大差别。不过接触得比较早，小学就开始接触传统绘画了，初中的时候自己买书研究数字绘画，发现这个很好玩，一有空就自己瞎倒腾。同时初中是计划去考央美附中的，结果太狂妄自大，文化科不合格就没考上。回老家后就认真补课，美术反而不是很有压力了，高考也很顺畅的考上了美院的动画系。

缺水的海怪-《曈》项目

考上美院真的非常幸运，分配到非常好的教学资源，且赶上游戏美术市场的火热时期，在大二的时候就参与了不少大厂的热门项目，那时候积攒的人脉和经验，到现在也一直很受用。

缺水的海怪-《阴阳师》项目

Soul：从美院的系统学习到入行创作，您觉得这个行业带给您最大的改变是什么？有什么比较难忘的入行故事吗？

缺水的海怪：改变最大的还是思维模式的转变，从「按部就班的学习」到「探索式的实验」，敢于推翻既定的规则，去寻找自己的创作习惯和规律。难忘的入行故事还得是大二那个时候，某一线项目那边有个朋友找我帮忙，原因是有个画师跑了，不干了，问我能不能救急。当时这样的工作机会对我一个大二的学生来讲是可遇不可求的。我想即使是个烂摊子也要接下来，最后在游戏上线前的3天内紧急完成了工作，因为这个契机，之后一直能收到好项目的邀约。

缺水的海怪-个人作品

Soul：一路走来，创作的心态有没有发生什么变化呢？

缺水的海怪：从学生时期的热情急躁到工作的麻木，再到现在重新创作后的平静又喜爱。

缺水的海怪-插画作品

Soul：看到您是广美影视动画系毕业的，在平时的工作或者创作流程中，您认为动画和插画在角色设计上最大的差异呈现在哪里？

缺水的海怪：差异点在功能性上。动画的角色设计更考验在整个动画工业流程中的合理性和可行性，角色形象是否符合剧情需要；角色的结构，线条，配色，在技术上是否可以实现；角色在不同的环境下是否可以呈现清楚，既要拥有特点，又要符合功能要求，这其实是很难的事情。而插画（广义上的插图）对角色设计就自由得多，甚至是没有设计要求的。极高的自由度可以让角色呈现效果非常多样，可以根据不同的内容场景，灵活调整角色效果。

缺水的海怪-个人创作《日光城》

灵感来源&风格倾向

Soul：现阶段会倾向于什么风格题材的创作？有刻意训练过自己的风格吗？一般会从哪些方面寻找灵感呢？

缺水的海怪：我去过几次高原后，现在主要做一些奇幻人文，安静且有点关怀的题材作品。以前会刻意训练自己的风格，但是后来发现练的更多是技法，那样的技法更多的是在卖弄，不够真诚。因为风格是人的风度品格，它在人的不同时期呈现出的状态不同，它是一种无意间流露出的习惯，所以接纳自己，顺其自然反而能形成自己的风格。

缺水的海怪-一些关于高原的纪录

而灵感大多是我的五感在运作的过程中获得的，简单理解就是我得去看，去听，去吃，去闻，去摸。与其说多观察生活，我更喜欢用关心生活这个词，因为关心更多带着一些细心，一些喜爱，一些真诚。我只有去关心生活，五感的体验才会更加真切。

缺水的海怪-个人创作《日光城》

风格形成&自我提升

Soul：您在插画方面故事性方面塑造较强，此外在色彩氛围上，您有什么绘画技巧和练习方法可以分享给大家的吗？

缺水的海怪：上面提到的五感，和色彩是强关联的，就以听觉的音色为例，不同音色对应着不同色调。简单来讲小鸟的音色是明亮清脆的，频率很高；对应的色彩印象是明亮色调（高明度，高彩度）。如果我想要画一个被鸟叫声围绕的气氛，就会围绕明亮色调去做色彩设计。但是这只是一种观念，它不是定理或是准则，因为不同时代，不同种族，不同地域对色彩会有不同的印象，需要多做考察，灵活设计，我更希望是提供一个不同维度的切入点，去做色彩语言的思考。

Soul：在绘画方面，您一般是如何进行提升的？主要是靠工作还是私下的个人练习呢？

缺水的海怪：把客观存在的问题解决了，就进步了。我在私下练习是可以着重攻克我存在的问题。但是工作的挑战往往是随机的，如果幸运遇到有趣的挑战那么可以有所提升，不幸的话遇到烂摊子，反而会带来一堆麻烦，而工作所带来的挑战往往是不幸居多，哈哈。

缺水的海怪-个人练习

Soul：几乎每个美术人都会遇到思路中断的瓶颈期，请问您一般是如何解决瓶颈的问题呢？

缺水的海怪：大多时候是无解的，我唯独能做就是想着怎么休息和放松。让自己心情好一些后，继续去应对瓶颈期给我带来的迷茫和焦虑。我是不太认可在瓶颈期拼命练习的，可能少数人可以，但是瓶颈期很多时候带来的是心态的问题（不想画，画腻了，画什么？）而不是技术问题（不会画），所以大胆的休息和玩乐对创作者来讲很重要的。

缺水的海怪-2020作品总结

生活消遣&个人建议

Soul：聊完工作，我们来聊聊生活~~工作之外，平时喜欢做些什么消遣呢？如果将生活和工作分配个理想的比例，您会怎么分？

缺水的海怪：散步，发呆，睡觉和洗澡，是我的消遣，我会很认真的做这些事情。而看电影，玩游戏反而对我来讲是很费神的工作。理想的话肯定是生活9，工作1，但是现实往往反过来。

Soul：自己认为私底下是个什么样的人？

缺水的海怪：我私下和线上其实没太大差别，但是我确实没想明白我到底是什么样的人，好复杂，可能大家看得更清楚一些。

缺水的海怪-工作日常

Soul：现在蛮多低龄触的大佬出现，很多人会觉得焦虑，年龄带给您的是焦虑还是动力？对此您是怎么看的呢？能否给一些建议给到行业新人呢？

缺水的海怪：因为我学生时期就是狂妄自大，这种状态让我面对强者更多的是动力。我是鼓励学生、新人自大一点。学生时期的自大是可以让自己勇敢的去干很多事情。虽然自大会常常犯错丢脸，但是有错就有进步的机会。而自卑带来的焦虑感，往往让自己不敢画，不愿画，这个对创作热情的打击是非常大的。所以新人鲁莽一点也没关系，整个环境对新人还是包容的，愿大家在一次次试错中获得自信。