| 企划前言 Introduction |
2022年，广州设计周发起“疯子计划”创作者项目，旨在挖掘对设计、艺术、美学等事物热爱到骨子里、坚持做到极致的一群人，以媒体专题、驻地艺术创作、IP联名等形式，表达对于热爱的执着、专注、认真、全身心投入的信念感。疯子是这个时代的“热爱者”，越“疯狂”，就越“热爱”。
CRAZY PLAN
“疯子”人物
假人做的车
假人做的船
假人做的移动装置
这些不明所以然
恶搞猎奇的艺术装置
是他脑海中的社会雕塑
是他看待世界的视角表达
姚浩澜“Top30”，装置艺术家，导演。2020年毕业于中国美术学院，公共艺术专业—艺术工程与科技方向，硕士学位；现任教于西安美术学院。
他的艺术作品在上海K11中心、纽约国际时装周、法国圣埃蒂安双年展、千岛湖国际光影艺术双年展、广州国际金融中心、上海时装周、乌镇戏剧节、等展出，获得多个国际国内专业大奖。
#01
恶搞与艺术
伊东丰雄曾说，今日，我们每人都有两个身体一个是人类拥有的原始身体定格，这是接着媒体传播建立的虚拟身体。
当我们看到Top30作品时，第一个会有的反应，可能是觉得好笑，因为他在这个环境下的确有些荒谬，然而相对的，难道我们不会自问为何他会出现在这里？然后随着这个简单问题的推进，我们将会触及更根本的问题。那就是鼓舞集体的精神透过公共便利的渠道来收集这些文化的标志，唤醒人们的好奇心，帮助他们发现这个城市。
MARS和MARS兄弟代驾系列一
MARS和MARS兄弟代驾系列二
MARS和MARS兄弟代驾系列三
Mars兄弟是Top30创作一款展演类装置，Mars兄弟可以高速移动，转向与漂移。头部为90年代的跑车翻灯概念描述人类登陆火星，退化为人力与机器并存的社会，Mars和Mars的兄弟职业是代驾，车是Mars和Mars的兄弟在辛苦工作的状态。
「社会雕塑」是由艺术家博伊斯提出的观念，Top30选择将这一观念运用亚文化的表现形式，搭建一个电影片段。人类向往登陆火星，探索太空，他塑造的人物是社会底层默默无闻的劳动人民，最后为这两个兄弟起了一个不是很起眼的名字——Mars。用一种诙谐幽默的叙述，通过他们表现社会生活中的某一状态，以及控制与被控制这样的一个概念。
Top30特殊的幽默感可以从Mars系列作品中看出来，不管是利用常见的社会形态，或是将它们改造为一种荒谬的诗意或评论情景，没头没脑但是非常有趣。可能是因为它的移动性，也可能是因为它们的构架方式。
#02
看得懂与看不懂
“看不懂也是看得懂的一种表现。”
公共/装置艺术家，西安美术学院教师、导演，扮演着不同身份的同时，姚浩澜在用独特的方式混合出属于自己的艺术特质。正如念起来不知道有什么特殊含义的代号“Top30”一般，他的那些天马行空、与众不同的装置艺术作品，也让人摸不着头脑，不知他所为何意。
人类制造系列
龙虎人丹
赢在起跑线上
“潮流文化，是很特别的一个文化群体。他们又敏感又单纯，然后又没有话语权，但是全身上下充满了活力。他们每个人都想去做表达，都在喊‘看我！看我！’。我觉得这是很棒的一个点和方式。”除了创作自己的动态艺术装置，Top30也喜欢与潮流品牌合作，产生艺术表达的共鸣与碰撞。
Top30与NIKE合作联名款鞋子，与FMACM合作研究可穿戴潮流装置的应用。可穿戴潮流装置对走秀模特进行emoji表情化处理，展示线上时代的角色表现。积极探索人与人、人与全新的信息社会的关系、当下青年的独立视角，把对当下生活的观察思考和对未来社会的无限探索，融入到创作中，并结合图形形式感、 艺术装置创作、鞋品设计和音乐创作，展现以「景观社会」为主题图景的时装发布秀。
Top30与NIKE、FMACM合作
代号来源于学生时代生活中一起恶搞事件，至于他没有特定观众的艺术创作，有丰盈而诙谐的视觉语言。他在创作中颠覆性地诠释「科技」、「恶搞」与「社会性」，不断捕捉当下不尽相同的社会角色。
——问我有没有看懂的他的作品？
——那当然没有。
「关于疯狂，关于想法......
这些，就让他自己说吧。」
▍ 为什么要选择以假人这样一个物件来进行自己的艺术创作？
Top30：假人，我觉得是非常好的一个创作的材料和一个媒介。他有符号的特质，有社会符号性。因为每个人都像是一模一样的一个模子，被加工出来，某种程度上很像现在的这种教育。假人就好像齿轮一样转动的，在社会上按部就班地工作、生活的每个人。没有感情，没有灵魂做着一样的重复的事情，这个符号性特别强烈。
而且当你看到假人的时候，你会共感，会角色互换，如果你把假人的手打断、头锯掉，你自己可能也会感觉到其中的痛，你会把自己的感觉和感情等比地放在这个假人上面。我一直在用假人来类比真人，它有一些艺术创作的这种差异性，这个差异性是每个艺术家他必不可少的一个东西。
▍ 在您创作的所有作品里面，您认为哪一个是最疯狂的？
Top30：我觉得，最疯狂的应该是下一个。这种创作的欲望和灵感是主观、潜意识、没有计划、无法预料的。我自己也不知道会做什么东西出来。下一件应该是最疯狂、最棒的。
▍ 您觉得您的艺术创作的观众是谁？
Top30：其实并没有一个很特定的观众群体，应该是面向所有人。不同的人从我的作品感受到的东西可能是不同的。有些人能get到其中一些黑色幽默、一些比较戏谑的想法；有些人他可能就只是单纯地觉得好有趣；有些人会觉得好可怕好恐怖。
当时我做Mars兄弟的时候，乌镇戏剧节也邀请我们去做表演，进行一个展览。然后我就在乌镇的河里开着自己做的船，当时也引起了好多人的围观。我的每一件作品都是我内心态度、脑海里疯狂的想法的一个落地和载体。
▍ 如何看待社会上对您的作品以及行为艺术的不同的声音？
Top30：我觉得这个特别正常，非常正常。我认为，“看不懂”也是“看得懂”的一种表现。有点类似于“我恨你”就是“我爱你”的另外一种表现。我对各种声音和评价都持尊重和包容的态度。我也不会做过多评价，这也不会成为我艺术创作的一个阻力。
▍ 有没有想过抛弃现有的这些身份标签，跳脱出来，纯粹地去做艺术创作？
Top30：我有想过，但后来认为，其实这样可能反而会变得不那么纯粹。太完美之后它会变得不完美。
比如说在看书的时候，你在很惬意的看书，没有人打扰，这是一种状态。你可能会看得很认真，但是如果每天都是这样子生活，可能就会觉得很枯燥。但是如果外面在放鞭炮，很吵闹，或者所有人都在对你做百般的阻挠，你在看书，你就会还是想认真的思考，逆流而上，或者做一些很疯狂的事情。我觉得这个时候更浪漫，想法会更纯粹，会更棒。
▍ 您是怎么理解疯狂这个词的？您觉得您的疯狂体现在哪里？
Top30：疯狂其实跟艺术可以画一个等号。每个人都会有自己的艺术观点，那我的艺术观点是什么？就是把一件事做到极致。我觉得这个极致就是一种疯狂。疯狂、浪漫，这才像现在年轻人应该干的事情。得要先有热爱才会疯狂，出于热爱，才会不遗余力、不计成本、不计回报。
我的热爱，很难去具体形容，它可能是一个执念，可能是各种想法的一个汇聚，可能是纯粹的冲动和对自由的渴望，也可能只是想把自己内在的一些创造力传达、表现出来。在做热爱的事情的时候，我是100%的Top30。
▍ 如果不是装置艺术家这个身份，您想要怎么去形容自己？
Top30：可能我也不知道该如何去形容。但是如果不是装置艺术家，哇，我就好像失去了生命力一样。
看得懂，看不懂
一对简单的反义词
也许无法表达
我们在看到Top30的作品时
内心的共感与情绪
深入脑海的不止他的艺术装置
还有他与众不同的个人色彩
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