从拳头实习生到网易美宣负责人，再到育碧资深美宣，这个97年妹纸只用了三年-7.GAME

尤尼斯Eunice

AS@Eunice Ye

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“长期不懈地朝着坚定的方向努力奋斗的能力就是才能。” —— 尤尼斯

腾讯第五届高校美术创意大赛特等奖

拳头洛杉矶工作室实习生

酷拳LoR组美宣插画师

网易《暗黑破黑神：不朽》美宣负责人

育碧Massive工作室资深美宣

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这些名头全部来自一位2019年毕业的女生！

从什么都不懂的新人到资深艺术家

三年背后是非艺术生每天爆肝的苦练

一个基本没有在凌晨两点前离开过办公室的狠人

今天一起走进这位年纪轻轻就才华横溢的插画师

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尤尼斯-2022个人作品《KUO- Queen's Back》

尤尼斯-2019个人作品《KUO》

尤尼斯-酷拳时期 LoR项目图

尤尼斯-网易时期《暗黑破坏神：不朽》项目图

尤尼斯-育碧《全境封锁2》项目图

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01 AS@Eunice Ye

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从国内追梦海外，RISD是艺术之旅的起点。

尤尼斯Eunice，毕业于美国罗德岛设计学院，曾获腾讯第五届高校美术创意大赛特等奖。2019年毕业后进入洛杉矶拳头LoR项目组实习，之后加入酷拳LoR插画组，期间参与项目《符文大地传说》《英雄联盟：KDA》《英雄联盟手游》。随后进入网易参与《暗黑破坏神：不朽》研发，担任美宣负责人。现居欧洲，担任育碧资深美宣，参与《全境封锁2》与《阿凡达：潘多拉边境》市场宣传图及游内界面插图绘制工作。

网易时期《暗黑破坏神：不朽》项目图

参与画师@尤尼斯Eunice@Yongsoon Park

7.GAME：欢迎尤尼斯做客7点！这两年在忙些什么？您的微博已经很久没更新了~

尤尼斯：大家好，我是尤尼斯。平时微博和社交软件玩的比较少，外加这两年的项目图很多都不能在微博平台外放，就没什么更新。可能今年工作上闲下来一些，会慢慢画些自己喜欢的东西和私图更新。生活上刚在欧洲安定下来，之前一直在忙搬家和一些证件类杂事。很喜欢现在的生活状态，回归了两点一线的生活，开始能很开心的画画。

尤尼斯-欧洲生活

7.GAME：大学在美国罗德岛设计学院（RISD）进修的是什么专业？当初为什么会想到出国进修呢？作为美国最古老最知名的艺术设计院校之一，对于考取RISD，你做了哪些努力？

尤尼斯：大学进修的是插画与人文学双专业。初中的时候父亲在美国芝加哥做交流访问学者，暑期带我去美国转了转。那时喜欢上了芝加哥的艺术气息，于是高一就开始为出国进修做准备。高中时我在校期间的Alevel课程成绩是全A，托福107分，SAT2100分。

其实我不是艺术生出身，家里人一直期望我报考金融类专业。画画在那时家长眼里都是耽误学习不务正业的事情，所以作品集都是自己半夜三四点爬起来画画偷偷准备的。

尤尼斯-毕业典礼与父亲合影

申请艺术类大学大概需要20页左右排版好的作品，以及RISD有三张自己的命题画作，需要画下来信封邮寄给学校。每个院校具体要求有出入，但是大体都差不多。

艺术类大学那时我只申请了当年美国排行榜上的前两所。15年的时候排名第一的是罗德岛设计学院，排名第二的是芝加哥艺术大学。罗德岛设计学院是美国录取率最低的艺术院校之一，家人也是在我拿到录取通知书的时候知晓并支持我学艺术的。

尤尼斯-大学期间作品

02 AS@Eunice Ye

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历遍拳头.酷拳.网易和育碧的三年进击路。

7.GAME：您毕业后先是进入拳头实习，而后回国相继加入酷拳、网易，后面又出国加入了育碧，和我们聊聊这几段经历吧！

尤尼斯：当时是暑假期间，通过网投得到了拳头LOR组实习的机会。后来在拳头经理Andrew Silver的帮助和推荐下得到了酷拳的LOR插画师全职岗位，因为觉得这个机会对于我这种没有工作经验的新人来说非常难得，综合考虑下放弃读研选择了回上海就职。在LOR项目作为插画师一共工作了快两年，在酷拳期间也有给英雄联盟手游和KDA项目绘制一些立绘和LOGO。

尤尼斯-拳头实习时期 LoR项目图

后来得到网易《暗黑破坏神：不朽》的美宣负责人岗位，因为大学的时候一直很喜欢这个IP就去了。主要是为暗黑破坏神的手游绘制一些宣传立绘和角色宣传图。自己绘图之余还要负责一些管理内部、外包、暴雪的对接与沟通工作。

加入育碧是因为对主机类项目的研发和3A项目比较好奇。对不同品类、平台、风格、流程的项目进行接触，可以提高商业美宣的风格适应能力和眼界。

网易时期《暗黑破坏神：不朽》项目图

参与画师@尤尼斯Eunice@Yongsoon Park

03 AS@Eunice Ye

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拳头和酷拳是工作生涯中最苦也最快乐的一段时光。

7.GAME：毕业后进入拳头和酷拳的两年，作为第一份工作，对你来说有什么不同的意义吗？

尤尼斯：毕业后那两年对我影响很深，那是我工作上进步最大的两年。作为一个刚接触板绘一年多的新人，一开始就要画多人插图，画不到顶尖项目的商业水准分分钟丢饭碗，压力可想而知。

一开始因为实在太菜了老是会做很多奇奇怪怪的试错，每张插图每个环节都有几十个从未遇到的难点要解决，工作之余还自学了五六个网络班，好多知识现学现用。大部分时候真的是很小一个技术点纠结到天亮，基本就没有凌晨两点之前离开过办公室，偶尔回家的时候看着大门外天亮了，感叹何时是个头。

尤尼斯-酷拳时期 LoR图标

主要还是要感谢拳头和酷拳的一些前辈不厌其烦的给我很多帮助。在拳头的陈波和潘诚伟两位大佬都有给我很多的指导。那时在酷拳的同事也都是国内美宣界比较知名的一些前辈，尤其是坐在我旁边的梦道大哥给了我这个新人很多帮助和指导。

因为把工作中帮助过我的所有人列出来会刷一整页屏我就不一一罗列了（我真的试过），关于他们单独的采访都有很多。

尤尼斯-酷拳时期 LoR项目图

酷拳是我见过工作环境和绘画氛围最好的地方，大家每天上班都是有说有笑的一起画画，一起互相交流技术，互相给意见给PO，一起报网络班，一起学3D软件，开黑打游戏。组里的前辈们不仅仅会给我工作上的指导，私下画的个人练习和个人创作也可以拿来请教他们。作为一个新人能有机会和这样一群人一起共事感到非常的幸运。

拳头对美术品质和流程的高标准严要求也给了我很多的成长。那时的主美是ShawnTan，666信譞，和KatChan。他们都会很耐心的给我写很长的反馈和做PO，每一次都能让图往更好的方向发展。所以总的来说，那是我工作生涯中最苦也最快乐的一段时光。

尤尼斯-酷拳时期 KDA项目图

7.GAME：现在在育碧的职位是什么？相比国内，欧洲的行业环境和生活习惯带给你的新鲜感和差异性有哪些？

尤尼斯：目前在育碧的职位是市场部的资深美宣，主要负责两三个在研和已上线项目的风格探索，游戏内界面美术资源，和平台外放宣传资源的绘制工作。

新鲜感主要来自于旅游吧，欧洲还挺小的，一两个小时飞机就能去各个欧洲的国家看美术博物馆。欧洲的行业环境比较闲一点，可能下午四点就看到组里人陆陆续续回家，去接小孩放学了，或者组队去健身攀岩，大家都比较在意工作和生活的平衡。平时生活上倒没什么特别的，可能我平时宅的比较特别吧哈哈，家到公司走路两分钟，然后还可以无限制的在家办公，没啥吃的也没啥玩的，安心做个技术宅吧。

育碧Massive工作室办公环境

尤尼斯-欧洲生活

04 AS@Eunice Ye

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阮佳是CG启蒙老师，陈波和潘诚伟是插画路上的领路人。

7.GAME：你主页上早期的作品以角色设计为主，后面怎么会走了插画这个方向？

尤尼斯：其实大学本来就是插画专业，并不了解游戏CG，也不知道角色设计，插画美宣这些概念，只是想画出好看的图而已。最开始是受阮佳老师的影响，那时候第一次看到有人能把图画的这么精细，大三的时候刚好微博上看到他开班，就买了块板子开始跟他学CG，然后在佳哥和助教的帮助下稀里糊涂进入了游戏美术和CG这个方向。

后来陆续报了EvanLee，乔安，Lian，恶夏，还有一些其他老师的网络班，都是角色设计方向的，所以一开始的作品都是以网络班作业和角色设计为主。一开始只是网络班教什么画什么，学的很杂也很焦虑的状态，也不知道自己要如何就业，各类题材也都有尝试。

尤尼斯-2019恶夏网络班作品

尤尼斯-2019阮佳画室作品

尤尼斯-2019EvanLee网络班作品

之后有天在A站看到潘诚伟画的一张源计划薇恩，那种视觉冲击力和氛围感让我觉得那就是我入行后想要画的东西，之后各种机缘巧合就走上了美宣插图这条路，两年后有天有机会和潘大一起坐在拳头的操场上聊天和梦一样。

实习和工作之后神不月CHENBO（陈波）也有教我很多插画上的工作流和思维技巧，他对英雄联盟类美宣插画的经验和思考对我的影响很深。陈波和潘诚伟两位老师算是我插画这条路上的领路人。

尤尼斯-酷拳时期英雄联盟手游项目图

参与画师@尤尼斯Eunice@小山满

7.GAME：在做过的几个项目，绘制的这么多插画中，您个人最喜欢哪一张？

尤尼斯：个人最喜欢的是自己私图画的一张《引》，那时的设计和插图画的都不太成熟，但是是自己一直想要尝试画的东西。

那时想要讲述的是一个小神婆在无止境的一条山路上遇到了各种各样的灵魂，用法器吸引并引导着他们进入来世超渡的大门。人生如同一场清修苦行，而千山万水的路途中会与无数生灵相遇，各个生灵之间互相倾诉互相陪伴，互相吸引，互相引导着走一段路程，然后进入来生。其实因为能力的有限，有很多想表达的东西没有表达出来，可能今后会在私图中完善这个方向吧。

尤尼斯-《引》

尤尼斯-神婆设计

05 AS@Eunice Ye

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商业美宣技巧心得分享

7.GAME：关于商业美宣的绘制，您有没整理总结出一套属于自己比较得心应手的流程？请以一张图为例分享下过程吧~

尤尼斯：这里以《永劫无间》的一张商稿为例：

一般会给甲方提供3-6张黑白稿，黑白稿中主要体现出动作设计、构图设计、大致的光影切割与氛围。

由于甲方2和6方向都比较喜欢，所以进一步提供了两张的宽窄屏适配的效果，并且各自完善了一下画面。因为选一张好的草图是非常重要的阶段，这时候也可以给甲方提供一些画面最终效果的一些参考，以及自己的设计思路，自己的一些想法和考虑，让甲方综合做选择，在这个阶段尽量充分沟通。

在甲方选择一张具体黑白稿后，画出3-4个不一样的配色方向。很多新人（包括我自己）一开始比较容易犯的问题是几张草图和配色都长得差不多，自己调了很久看不出来，但是其实看上去都是一个道理。这是因为一直按照自己脑中的那个画面去做方案，而没有去看足够多的不同方向的参考。要多看参考，并且大胆的从零开始做每个方案。

在黑白稿阶段我的画面打光、动作、视觉中心、对比的安排已经确认好了，这些是尽量不要动的，在这个基础上，根据他所处的地方不一样，氛围天气等不一样，做一些不一样的方向和配色尝试。并且搭配上一些参考图，让甲方能对画面潜力和最终效果有一个更明确的预期。如果参考了什么很类似的参考图，也尽量放到边上提供给甲方来评估，确保没有抄袭的嫌疑，避免给甲方带来不必要的麻烦。

选择色稿后，就是根据色稿进行细化，并且边细化边解决甲方提供的反馈。这里甲方选择了第一张色稿，并且希望背景能有更深的景别。很多时候会遇到的问题是，解决了A问题，但是出现了B问题。要保持判断自己原先的方案亮点在哪里，不足如何解决。

思考过后觉得第一个方案的亮点在于由于背景是暗色调弱对比，加上是绿色系更贴近英雄“绿林好汉”的主题，所以这两个点在解决景别问题的同时是一定要保留的。为了保留背景的暗色调弱对比，选择了将时间设定为黑夜，并且有雾气。在这个设定下，即使有远景，或者固有色是白色的瀑布，它也不会跳脱暗色调弱对比的这个设定。

剩下的就是细化了，细化是个体力活，由于画面一直饱和度比较低，角色是逆光所以面部有些太暗，小图看不清，所以通过特效在肩胛上的一个反光，打亮了正面的脸部，这样角色正面会有一个暖色的补光。

在特效中融入了一些水墨的笔触，但是因为是商业图，艺术笔触不能过于夸张，要把握好尺度。

这里安利一波《永劫无间》，作为玩家能给喜欢的项目画宣传图特别开心。

《永劫无间》官方宣传图

7.GAME：商业美宣的常见构图方式有哪些？关于突出视觉中心的知识点，您可以分享聊聊吗？

尤尼斯：我自己商业上比较常用的是黄金螺旋和三角构图。

突出视觉中心有三个要点：黑白对比，色彩对比，和形状的视觉引导。

商业类美宣的主要视觉中心通常情况下集中在角色的面部，次要视觉中心可能会有两三个，通常是画面的次要角色，或者角色比较精彩的设计点，或者其他叙事上比较重要的画面内容。画面的各个视点直接可能会有一条连贯的趋势，就是观众阅读的顺序。

以这张《暗黑破坏神：不朽》的“悬赏榜任务”活动插图为例

视觉引导从不明觉厉的威斯特玛围观群众，

到主角提着的野外刚打到的怪物头颅，

到用剑身形成一条贯穿面部的引导线，并且晨曦的光在角色脸部旁边透出来，画面最亮最白的部分一般安排在视觉中心旁边，形成画面最响亮的黑白对比

再由系在剑柄上的飘带引导到悬赏榜的任务

这里阳光会照上悬赏榜，让它成为画面第二亮的地方，并且藏入具体信息，画面信息相互呼应，才能有故事性和逻辑

围观群众的视线再看回主角，让观众的注意力不要从画面溜走，在画面边缘“打个转儿“再留回画面

总体而言画面的构图是一个三角构图（红），即各个视点（绿）之间形成一个三角形（红），它是最稳定的形状。背景建筑和透视线形成一个倒立的三角（蓝），来中和画面。

黑白对比我自己最常用打光来体现，画面的打光都是设计过的，有几个光源，什么强度，确保画面黑白对比最强的地方在视觉中心处。色彩对比通过光色或者固有色来体现，确保画面整体和局部都有色相变化和冷暖对比。

最亮的光源是来自于月亮在水面的倒影，并且在手臂上打出一条最亮的切光，形成画面中最亮的一条“线“和一个”点”，中间处“夹着”画面的视觉中心，就是角色的面部。

地面星星点点的暖橙色火光带来一个暖色的补光（次光源），形成一些画面的点缀色和冷暖对比。

形状引导相对抽象，涉及到平面构成、动势、形状的趋势等等。一般通过角色动作的方向、衣摆飘动、特效、前中远景的剪影来体现。

角色的动作和躯干的引导，跟着构图的黄金螺旋趋势走。

其余的一切有指向和引导性的东西，包括视线，都是在阐释画面三个主要视点之间的关系。引导观众的视线随着画面的叙事流动。

还有些比较有意思的引导，类似于角色的视线、风向等等。总之能任意排列组合的东西和设计点很多。

网易时期《暗黑破坏神：不朽》项目图

参与画师@尤尼斯Eunice@Yongsoon Park

7.GAME：后面有什么创作计划吗？什么题材或者风格是想尝试的？

尤尼斯：想画中国风。一直在海外院校和做海外IP的项目，没有什么机会接触中国文化相关的东西。但是从高中开始就有做中国风的梦想哈哈，其实自留的废稿和黑历史一大堆。一直在尝试，但是这个题材想做好实在是太难太难了。业余有机会合作上《永劫无间》也算是个契机吧，日后不论是商业图还是私图都准备钻研中式的题材和创作方向。

网易时期《暗黑破坏神：不朽》项目图

参与画师@尤尼斯Eunice@Yongsoon Park@saeed farhangian

06 AS@Eunice Ye

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创作是一件很私人的事情，保持热情和初心。

7.GAME：有尝试过用讨论度较为火热的AI进行二次创作吗？你是怎么看待AI绘画这个问题的？

尤尼斯：仅代表个人观点。有尝试过用AI，但是AI其实只是一个辅助工具，类似于可以帮你更快更精准的根据你输入的关键词生成更精准的参考图和素材图。其实同样品质的参考图，一个有经验的从业者花些时间应该也能从各种网站上找出来，反而用AI直接生成代替了自己去了解题材、找资料、视觉积累、筛选参考、融合参考的过程，这都是美术人员比较核心的技能。

但是绘画的过程是不可替代的。创作者自己想要表达的东西和画出一个完整画面的逻辑是AI目前很难代替的。目前据我自己所看到过的AI画面完整性和复杂程度并不高，这里并不单单指的是精细度和花哨程度，而是画面“信息”和“逻辑”的完善程度。一个完整的画面应该包含了创作者想要传达的人文思想、叙事与设计的逻辑，技法与渲染只是表皮上的东西，如果没有前面二者，画面就会非常单薄与拼凑感强，就像一个拼凑了所有华丽辞藻但是语法和逻辑不通的，不包含任何思想的语句。

尤尼斯-酷拳时期 LoR项目图

AI目前来讲它的高度和顶尖的创作者还是有很大的距离，以及这个东西目前在很多顶尖国际大厂和项目中并不能解决版权问题合法运用。虽然AI肯定是在以令人发指的进化速度席卷行业，作为互联网行业的从业人员肯定是要去了解它的，以及了解未来行业的走向和变化趋势。商业美术追求的是同质化流程化的高品质，降本增效，制作爆款，创造营收。AI经过训练，解决了版权问题，这些也许都能慢慢实现。

但作为创作者来讲，我个人觉得没什么好焦虑的。个人创作是一件很私人的事情，因为创作本身就是一个“自我表达”的过程。AI连“自我”都没有，谈什么“自我表达”？就算它有天能自我表达了，和我又有什么关系？创作是为了我想表达的东西，世界上没有第二个人想表达的东西和我一样。因为我们所经历的不一样，就算经历一样，我们性格脾气也不一样，想的也不一样，想表达的也不一样，表达方式也不一样，说出来的画出来的东西也不一样。AI画成什么样和我没太大关系。

尤尼斯-酷拳时期 LoR项目图

7.GAME：“卷”已经是行业的老生常谈了，结合自身经验，你对学生朋友有什么建议呢？

尤尼斯：其实我入行那两年已经非常困难了，现在入行更是难上加难，很多时候和水平没有太大关系，就是行业饱和，AI与各类软件引擎洗卷，教育资源与信息爆炸。速成类单环节制作型人才会很快被替代掉，行业会更需要高精尖的复合型人才，造成新人容易进入没有经验-没有机会-更没有经验的恶性循环。所以新人一定要积极把握每一个能接触到项目的机会，在校生要尽量多与从业人士交流，了解信息。

我的建议是结合自身每个阶段多画针对性练习，形成肌肉记忆。以及养成良好的视觉积累和参考图归类的习惯。不要完全依赖AI去替代这个学习的过程，不要骗自己。学生朋友找到工作以前，社交睡眠娱乐尽量至少三舍二，能视频通关的剧情游戏尽量视频通关去学习分析，少打竞技。过了一定年纪再熬夜是真的会猝死，所以趁年轻还能熬的时候多熬点夜吧。找到工作之后尽量常回家看看，注意身体。保持热情保持初心。