/数媒分享|她的自拍有点奇怪?不确定,再看看

数媒分享|她的自拍有点奇怪?不确定,再看看

 

宫崎泉美__

古灵精怪的鬼马少女

新时代的魔力自拍

超现实怪诞美学

STORY


     

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-  宫崎泉美  -


日本摄影师

生于1994年

2016年毕业于

武藏美艺术大学影像科


18岁大一期间开始奇幻自拍

作品发表在社交媒体Tumblr上

引起CNN、《TIME》关注

得到国际好评和热议

出版有写真集《Me And Me》






作品赏析

Appreciation of works

01

最初作品发表于 Tumblr的「未设定」,所拍摄的景色取自日常风景与周遭物件,加上各种不同的道具,包括番茄酱、面包、菜刀、蝴蝶,甚至是整条生鱼片,把她的身体颠倒过来。善于利用空间错视与人体姿态,以及巧妙又趣味的后制效果,呈现出漂浮的身躯、分裂的头壳等等融合了幽默与独特感、满满卡哇伊的暴力美学元素。更有趣的是,拥有标志bob头的她总爱以无表情的状态拍摄照片。


 


超现实、怪诞、幽默

她的自画像似乎完全颠覆了“卡哇伊”一词



 

《Me And Me》


 

《未设定》


奇异与猜不透的趣味在无限蔓延

我们不得不承认

这些不同寻常的视觉体验比循规蹈矩的自拍

更具有吸引力



 

《打破卡哇伊の暴力美学》


 

《脑洞大开》


 

《超现实の力量》





不知道的她

Who is She?

02


在一幅幅定格的怪趣形象下

隐藏着许许多多她想表达的情感



     

     

     

-  Lzumi Miyazaki  -


泉美觉得自己是家中的独生女

从小到大都十分孤独

唯有创作才能令她暂时摆脱寂寞

于是

她从祖父那里借来一台银色的宾得胶卷相机

配合PS技术

开始将存储在脑袋里那些精灵古怪的想法化作现实

为什么她要这样表达自己?


 

宫崎泉美认为自己和时下年轻人有着明显区别:“日本新一代年轻人其实是大多都是群居动物,因为他们喜欢寻找同类,并用各种标签去定义自己的族群。甚至当他们想要变的出位,甚至与众不同的时候,也会倾向于先找到一些彼此相似的人们。但我不是,就我个人而言,我有些抗拒甚至是害怕被进行分类,而这一点也变成了努力做自己的自驱力。我并不介意孤独,但或许我眼中的孤独甚至格格不入,其实也是一群人的共性。“


 


种种不同的标签

也没有打破她想要做自己的想法

她用自己独特的方式

打破传统“卡哇伊”

用自己的风格重新定义



 


奇妙的照片世界让泉美不再囿于“我并不特别”的困境

她在其中寻找到面对真实自我的勇气

并暗下决心要极尽所能

去快乐地享受生命里的每趟旅程



 

       







   


然我可能在某些方面比不上其他人

但即便如此

世界上还有很多像我这样

并不出众 也并不聪明的人


我希望让别人看到我的作品

只是为了证明世界上

有我这样的人存在




拓展

Expand

03

什么是超现实主义摄影?

超现实主义摄影中的每一物体都是作为一种视觉图像符号而出现的,它的目的并不是记录现实,作品中的实物也不再是它们原本在客观世界中的原意。


超现实主义摄影家用这些符号作词汇来造“影像句子”,而且这种“影像句子”很难能翻译成“语言句子”。


这种句子中也往往会蕴含一种情绪、一缕诗情、一些感性和些许的政治意味,超现实主义作品的艺术魅力也正是体现于此。


这一艺术流派的哲学基础是柏格森(Henri Bergson)的直觉主义和弗洛伊德(Sigmund Freud)的精神分析学说。


在他们看来,人的最真实的感觉只能在潜意识和梦幻当中。因此,人类的下意识活动、突发灵感、心理变态和梦幻世界,才是一切艺术驰骋的广阔天地。


 

《达利·阿托米卡斯》是菲利普·霍尔斯曼在1948年和达利合作的经典作品。


其构思受到现代物理学原子理论的启示


“把所有的东西都据实作为半悬空状态来描绘”,画面中的一切,包括达利、猫、水、画板与椅子都像在失重环境里那样飘浮于空中。


由此可见,超现实主义摄影是利用摄影艺术的造型特性,将摄影当作画笔来表现作者的某种理念。


在1948年,那个没有特效和P图的时代,超现实主义摄影只得通过特意的摆拍来实现,不得不佩服这些艺术家的执着精神。


参考资料|百度

                  推特

                  新浪网

END

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