你准备好通过全新的数字媒体聆听音乐了吗？
线下演唱会等活动在后疫情时代以全新的形式面向大众，具有前瞻性的音乐行业参与者和开发人员看到了将现场表演带入虚拟世界的机会，传统音乐的表演方式正在加速转型。元宇宙演唱会借助此契机完成初级启蒙，数字演出成功点燃了粉丝与年轻消费者的热情。
音乐是一种奇妙感官，它也是一种深刻的社交体验，这两种特征使「虚拟演唱会」非常适合将用户带入虚拟世界。
从线上演出到虚拟演唱会
吸“睛”又吸“金”
去年，超过 1200 万玩家参加了由Fortnite主办的 Travis Scott 虚拟演唱会，这场演出的成功让世界看到了虚拟演唱会的未来。
Post Malone 参加宝可梦25周年虚拟演唱会
「宝可梦25周年虚拟演唱会」，美国知名歌手Post Malone化身虚拟人在虚拟舞台中与众多宠物小精灵共同献唱。梦幻般的舞台元素提供了超现实的体验，神奇宝贝的霓虹灯标志燃烧现场氛围，超凡脱俗的音频冒险就此展开。
由此看出，元界为虚拟演唱会的场地提供了无限可能性，允许活动策划者对舞台环境进行天马行空的设计。在 Metaverse 中，物理的建筑规范并未存在。超现实的舞台与环境设计会加深情感叙事的程度，聆听音乐与专辑发行不断出现创新的新标准。
上：阿迪达斯与 Ready Player Me 合作开发数字体验，将生成受新 Ozworld 系列启发的头像
下：阿迪达斯元宇宙音乐演唱会舞台
阿迪达斯 Originals 正在随着鼓点起舞，其联手腾讯音乐娱乐集团旗下的虚拟音乐节TMELAND举办“登陆OZ未来音乐会”。此次虚拟演唱嘉宾邀请了朴宰范与欧阳靖，用户还可以参加时装表演，完成定时活动以兑换数字 Ozworld 运动鞋，并与他们的朋友进行社交。
借助诸多创意的元界活动平台，品牌可以直接与歌手合作并创作独家内容。虚拟演唱会不仅帮助品牌获得关注，还帮助音乐艺术家从虚拟音乐会中赚取可观的收入等。
虚拟演唱会成为主流？
前所未有的沉浸式交互
众多粉丝与K-POP明星 AleXa 近距离同台互动
虚拟音乐会利用现有技术和更加创意的输出内容，粉丝可以比以往更接近他们的偶像。玩家或用户可以随意跳舞并走到舞台上，从不同的角度与歌手同台互动。
这与传统音乐产业并不对立，而是该产业向数字新媒体演变的标志。这为音乐艺术家创造了一条新的、去中心化的市场途径，不受公司利益或个体制作人利益的影响，为音乐行业的未来创造了更加公平的格局。
上：Marshmello虚拟现场表演几分钟时间内吸引上百万观众
下：Courtesy of TikTok虚拟演唱会同时有200万观众互动观看
一个体育场能容纳多少人？50到80,000。元宇宙中容纳多少人？1000000+。现场巡演对于音乐艺术家来说是时间密集且成本高昂的，而不过多浪费的元宇宙“巡演”可能将成为音乐爱好者观看现场表演的一种新方式。
通过虚拟演出节目制作过程成本更加高效精细，音乐艺术家不必担心高昂的场地费用，虚拟场地也不需要过多担心最大入座率要求或公共安全问题。
上：英皇娱乐与the Sandbox构建的虚拟音乐社区
下：歌手张敬轩的虚拟化身角色HC
英皇娱乐公司成为香港首家与the sandbox 布局构建虚拟娱乐音乐体验空间，空间内除了中央位置的歌剧院作为虚拟演唱会的主场地，其他内含多个场景区域，包括歌手张敬轩虚拟角色“HC”、粉丝俱乐部、起居室、录音室等。
虚拟演唱会衍生出更加多维的音乐社区体验，虚拟社区带来的社交体验为歌手与粉丝互动提供更加亲密的链接。未来元宇宙在承载更多音乐类型内容的同时，也能成为大家个人生活空间的一部分。
博物馆纪念日：文物虚拟说唱演唱会
击鼓说唱俑、绘彩陶伎乐女俑、兵马俑、三星堆黄金面具等国宝文物“跨时空集结”，成为元界的虚拟文物，以说唱的方式趣味讲述厚重的华夏历史，一经上线立刻获得超高关注度。
元宇宙是一场基于“科技+文化+金融”三浪叠加的革命，而音乐是传扬艺术、传播文化的极佳媒介，极强的感染力摆脱传统文化的惯性思维。在Web3.0的场景中，传统文化理念与元宇宙技术碰撞出不一样的火花，虚拟演唱会令“文化元宇宙”的思想逐步外显，引起更多年轻世代的关注。
滑动查看更多Ariana Grande虚拟演唱会的华丽场景
虚拟演唱会通过VR、XR、MR，高清裸眼3D、5G与4D高清传输技术的进步与综合应用，同时突破了空间限制与观看极限，为观众带来游戏化沉浸式互动场景与虚拟现实共生的互动体验。通过虚拟演唱会可以将全世界的人聚集在一起，允许更多用户参与，真正实现“地球村”的概念。
音乐行业的巨大蓝海
虚拟演出的终极进化
从技术角度看，目前的虚拟演唱会还未能做到全方位的沉浸体验，大多数还停留在场景的虚拟化。距离《一号玩家》还有很长的路要走，随着时间的流逝，元界将围绕各种虚实体验，将虚拟演唱会真正拉入去中心化的场所里。
上：网易伏羲瑶台推出的全新沉浸式虚拟舞台
下：Stageverse中以 VR 视角畅游虚拟演唱会的舞台
大量平台正加速相关技术的转型升级，针对元宇宙的多种新业态场景，专业的定制平台开始逐渐涌现。网易伏曦致力于打造沉浸式虚拟活动，发布多项全新舞台产品。设置包括曲面全景屏幕、VIP专属座位、50米超酷舞台，超强配置带来强大的视觉冲击震撼，充斥着十足的黑科技感。
Stageverse 则使用自己定制的虚拟平台举办演唱会，为用户提供更多的虚拟形象选择和VR体验等功能，像Stageverse这样的虚拟平台服务商为偶像人物和交融空间提供了更紧密的联系，这对于希望更快涉足虚拟演唱会的品牌来说也是一个不错的选择。
上：通过 Fortnight 应用程序穿梭到 2022 科切拉音乐节的现场
下：科切拉音乐节 NFT 周末开放，为少数幸运儿提供特别优惠和奖品
世界著名的科切拉音乐节在2022年带来了创意十足的“Coachellaverse”世界，在虚拟演唱会的基础上融入了 AR、VR 、NFT与 INSTAGRAM 滤镜等虚拟活动设置，趣味性的碰撞吸引了大量粉丝之外的群体。
目前，大众参与虚拟演唱会的原因主要出自于对歌手本身的喜爱和情感链接，更多新奇的玩法与组合尚待举办方的发掘与探索。
End
创造力是音乐行业参与者最需要具备的元素，虚拟演唱会正在全方位地打破技术、创意与可访问性的限制与障碍，它的未来将会朝着技术升级化、专业平台化、感染扩大化三个维度继续发展。
Writer
Sylvia
Editor
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Presented by
Design Social
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