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站在大师的肩膀上——色彩篇


欢迎打开,生长的木第167篇文章


如果说我看得比别人更远些

那是因为我站在巨人的肩膀上。

——艾萨克·牛顿







大家好,

我是七色光天女刘昆昆,

今天来点致命干货

(文章有点长,看完没收获,今晚烧烤算我的)


老读者们都知道我原本是学油画的,后来才倒腾到插画上。


也许是因为老本行的缘故,我在插画中遇到的问题,也喜欢溯源到绘画的大门类中去寻找答案,美术史上的各位大佬们就是我最好的参考。


所以,我准备在咱们公众号上开个专栏《站在大师的肩膀上》,每一期会带着大家通过分析历史上各位优秀艺术家的作品找到一些解决某个特定问题的答案


今天要讲到的就是关于色彩。


01

克劳德·莫奈

丰富且和谐的色彩



聊到色彩必定会聊到最注重光影色彩研究的学派——印象派,而莫奈作为印象派的代表性的人物之一,我们就先从他开始说。


莫奈的画近看远看都有很不一样的味道,尤其在画册或者网络端看小图时,时常能够感受到强烈的色彩调子罩在整个画面中。



黄色的温暖调子、紫色的神秘调子、绿色的清新调子


但如果你把这些图放大或是有机会近看原作,你会发现在某一片看似和谐统一的大色块下,藏了许许多多不同颜色的笔触,它们甚至都不是相邻色,就连我们平时认为的非常扎眼的互补色也能很好的融为一体。


这么多颜色在一起不但不会显乱,画面反而从一杯白水变成雪碧,整个儿亮晶晶的。






(我在巴黎橘园拍摄的《睡莲》原作)



但当我们把这些大色块里的小颜色提取出来看,你就能明白其中的秘密:




首先这些色彩斑斓的颜色都是饱和度比较低的“高级灰”,


我们要做的就是控制这些颜色明度和饱和度都基本一致的情况下,只改变色相,它们就会既色彩斑斓又整体和谐统一。


可以看到把这些色块只保留黑白关系时

每一个大色块中的小笔触明度都变化不大


并且,想要做到这样的选色效果,在ps里就更简单了。


你只需要把选色器固定放在色彩立方体的某一位置或在这个位置稍做移动(注意基本上是在下图红色方框区域内选择定点位置,即选择一个饱和度比较低的颜色/明度较低的颜色饱和度可以容纳的更高


然后大胆的去拖动你的色相条,选择不同的颜色穿插进来,这些五彩斑斓的颜色就会被融合在一起了!



(下次客户再让你做“黑”不要说我没有教过你!)





02

约翰·辛格·萨金特

用冷暖关系表达明暗调子


萨金特和印象派同属一个时期,他受到印象派的影响也是深的(莫奈是他的好友),但同时现实主义的造型方式使他的色彩相比于印象派光色至上的处理方式还是有所不同的:色彩为造型服务


所以萨金特的色彩使用方法对于我们插画这种着重叙事呈现的艺术形式确实具有很高的参考价值。



萨金特的肖像作品


萨金特的场景作品


我们常说色彩的问题有时是素描的问题,于是通常解决方案便是不断塑造每单个物体本身的明暗素描关系,亮部更亮暗部更暗。这种方式时而有效,时而让画面乱成八宝粥。


而萨金特对于处理画面中的素描关系却有自己独特的一套:对于单独物体的光影塑造用冷暖代替明暗,对于整个画面的素描关系用不同物体固有色的不同明暗程度展现。


这句话听起来有点难以理解,让我们通过萨金特的描绘瞬间光色效果代表作《康乃馨、百合与玫瑰花》这张画来详细分析一下。



萨金特《康乃馨、百合与玫瑰花》


当我们看到这张画的时候,能清晰地感受到画面中描绘的光影感是丰富且有层次的




但是当我们把画面中的色彩去掉只看黑白稿时,你会发现画面中的光感消失了,变成了几乎扁平的黑白色块,这些黑白色块也仿佛只有两个色度,一个重黑灰,一个浅灰,几乎没有太多中间过渡的阶段。


这是因为画面中的光影并非是用物体受光之后亮暗面的明度高低变化所表达的,而是几乎保持亮暗面的明度趋于一致,但明确拉开其冷暖关系,利用暖色在视觉上往前走,冷色在视觉上往后退的原理,将画面的光感和视觉层次表达出来。


这和很多传统绘画的光影表达明显是不一样的。


比如我们可以看安格尔的这张《路易斯·奥松维尔伯爵夫人》:类似的色调下,同样是有光感的表达,但是安格尔的画面拿掉色彩关系以后光影依旧是完整的,这是因为它的光影是用明度塑造的。






我们再拿这两张画面中的裙子来仔细对比一下。




萨金特的裙子亮部使用暖红灰,暗部使用冷蓝紫,二者之间明度纯度相差不大 ,主要变化在色相上




安格尔的裙子亮部使用浅蓝灰,暗部使用重蓝灰,二者之间色相纯度相差不大,主要变化在明度上


这两种表现亮暗部的方法,前者会更强调画面中的色彩关系,后者会更强调形体的体积关系


所以当我们想要加强画面中关于色彩的表达的时候,也许可以用萨金特的这种方法试试看。下次再给自己画面中的物体做光影关系时,不要只知道把固有色在调色盘中降低明度,尝试用冷暖关系代替明度变化吧



最后我们再看一张萨金特使用这种特殊色彩光影手法的画:在这座山上,有明确的金黄色和紫色的光影变化,但是去掉颜色,黑白稿中山上的光影居然消失了。


你悟了吗!

03

华金·索罗拉

饱和度和明度选一即可



索罗拉印象派在西班牙的杰出代表,他最出名的是关于阳光与海水的描绘。



索罗拉的海边系列作品


之所以把他放在第三位来讲,是因为我们所讲到的前两点色彩技法在索罗拉的画面中都有所表现。那在我们分析新的秘籍之前,先用这位大佬的画把前两个知识点复习一下吧!


知识点1:使用限定饱和度和明度的方式,将各种色相的笔触揉在一起。



知识点2:弱化明度对比,使用冷暖对比的方法来表达光影层次的色彩美感。



除此之外,索罗拉还有一个色彩使用秘籍。

话不多说,速速揭晓:



我经常会跟同学们说警惕使用饱和度高同时明度也很高的颜色,也就是调色盘最右上角的颜色(这往往也是新手最喜欢使用的颜色)。



这一部分颜色如果在画面中使用过多,整体画面有时会像小朋友拿着12色水彩笔画的画,颜色没有经过调和,比较生。


幼儿彩笔画


但是当你观察索罗拉的画,你会发现他使用了很多饱和度很高的颜色,而这些颜色在画面里耀眼却又融合,他是怎么做到的呢?


这里就要说到索罗拉控制明度与饱和度之间的妙招。




在上图中,右边两张图分别是原画的明度图和饱和度图:明度图(右上)的概念很简单,明度越高颜色越浅,明度越低颜色越深;而饱和度图(右下)的黑白色块有些不同,饱和度越低则颜色越深,饱和度越高则颜色越浅


知道了右边这两张黑白图所代表的意思,我们发现饱和度图基本呈现明度图的一个类似负片的效果:明度图上浅的地方到饱和度图上变深了,明度图上深的地方到饱和度图上变浅了。


这也就是说:明度高的颜色饱和度低,明度低的颜色饱和度高。



注意观察明度图和饱和度图的相反关系


所以如果我们把索罗拉的用色区域搬到ps中,大概就是下图红圈内的斜椭圆范围。



这样的取色方式(浅的颜色灰,重的颜色艳),让浅的颜色靠明度表现、重的颜色靠纯度表现。各有其往外走的方法,又不至于哪一位过于突出而打架。


鲜艳又不俗气的选色法达成了!


04

费迪南德·洛恩·杜·普伊高多

高饱和高明度+灰色补色


接下来向我们走来的大佬是法国后印象派画家普伊高多,这位大佬相比前三位略显低调一点(自画像翻阅了各大网站也找不到,请各位读者暂且脑补成一个绝世大帅哥吧),甚至由于第一次世界大战有一段与世隔绝的经历。但是他的画可并不低调,画中的颜色看一眼便可让人深陷其中。



普伊高多作品


如果说普伊高多有一份出门画画的排期表,那这表上大概就是:早上七点、下午七点、晚上十点。反正就是太阳距离地平线不远的时候,大佬就扛着设备出门画画了。


为什么偏偏选择早晚高峰时间段出行呢?


大家可以回想一下,你朋友圈什么时间段会密集地出现“天南海北民间自发组织城市天空摄影作品线上展”



是不是日出日落期间?


这个时间段经常会出现浓烈的、奇特的、转瞬即逝的特殊光源色,而光源色往往是我们画面色调的决定性因素。




可以看下如果是在白天白光下的街景,即便构图是好看的、景是好看的,整个图的色感也是不如特殊光时间段的。


特殊光源色绝对是我们表达色彩的一把利剑,用好了它你的画面就拥有情绪了!



《你的名字》剧中高潮选择在“黄昏之时”



除了特殊时间段的选择,在普伊高多的画面中我们能看到非常浓烈的色彩和漂亮的对比色




这些所谓浓烈的颜色就是我们之前讲到的“新手慎用”的高饱和度高明度颜色;而漂亮的对比色也是我们时常调侃的难度MAX的“红配绿,红配紫 ”。那么,当这两种难度级别天花板的配色方法叠加到一起时,我们到底该怎么处理?




首先我们看这样的一张图,右上方的细节图你是不是看到了橙红色+紫色,右下方的细节图你是不是看到了明确的橙红色+蓝绿色。



但是你看到的,真的是你看到的吗?




使用ps吸色工具以后我们发现高饱和高明度的橙色确实是亮部没错,但暗部颜色的色相居然是红色!



而这张图之前感觉非常明确的蓝绿色居然实际是个快要失去色相的脏灰绿。


再单独看看它有多脏!


这里的原因就是鲜艳色彩周围的灰色会被人眼主观性地放大它的色彩倾向,甚至被人眼补充为鲜艳颜色的补色




再看两个例子感受一下


所以,下次当你想要使用“鲜艳颜色+补色”的五彩缤纷配色时,你就该知道怎么做了!





梳理完这一批色彩理论之后,

我只想说:

“印象派在色彩这个领域简直杀疯了啊!”


学色彩选印象派准没错,就像学插画选昆昆老师一样靠谱,嘻嘻!(第八期零基础商业插画课七月七号准时发车,还不快来!)


文章很长,贴心的我给大家把要点再梳理一遍:


01.在控制颜色明度和饱和度都基本一致的情况下,只改变色相,可以得到五彩斑斓且统一的色彩区域。


02.冷暖关系可以代替明度变化去表达光影的色彩美感。


03.使用“明度高饱和度低的颜色+明度低饱和度高的颜色”可以让画面鲜艳且柔和。


04.使用特殊光源色能够给画面增加情绪的力量。


05.鲜艳色彩周围的灰色会被人眼主观性地放大它的色彩倾向,甚至被人眼补充为鲜艳颜色的补色。


好了,今天的偷学大佬秘籍小课堂就到这里了!

你学会了吗!







题外话




我们的新专栏

《站在大师的肩膀上》从这期就开始啦

通过分析艺术大家的作品

学习如何更好绘画,

找到适合自己的路子。


我们不是前辈的续集,

更不是谁的外篇。

我们站在高处找寻自己。


我们带着真挚而来,

希望能鼓励到一些人,

希望想学画画的人来看看,

说不定你出现的那一刻,

风景才有了焦点。


emm

怪肉麻的,不像我

那看个彩蛋吧。






彩蛋(一)




看了那么多色彩分析

你学废了吗?


做一道关于插画色彩心理学测试

下面这张图是什么颜色?




A.如果是红色,说明你没听课

B.如果是黄色,说明你没好好听课

C.如果是绿色,说明你喜欢我


如果你喜欢我的话

后台回复

“大师肩膀”

就可以免费获得本期大师们的高清画作啦






彩蛋(三)




下次想跟大佬偷学什么主题?

光影?透视?造型?构图?创意?

大家点单吧

下期《站在大师肩膀上》我们再见!






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