造型训练-形态设计架构篇总结05-循序渐进到复杂

设计那点事分享的第107篇文章
5000+字，望细读积累

#01 坚持原创~

有朋友说，亲，你最近怎么发了些水文，都是图片。。。

哈哈，感谢朋友们的友情提醒~

在原创第100篇文章的时候，我也说过感谢各位的支撑与鼓励，才让这个小众的公众号没有沦落为一个图片的搬运站~

保持原创这个原则一直没变！所以请关心此号的朋友们放心~

笔芯~

这周发了好几篇图片素材，各位也都清楚，基本上我很少会长期发转载的图片, 但有心的朋友已经发现了图片素材的命名都是和形态架构有关的素材，也算是一个基础的补充~为什么补充了这些图片？（转载图片来自网络，侵删）

‍‍‍‍01-手绘素材-架构手绘基础必练篇-Bugs
‍
02-手绘素材-架构手绘基础必练篇-Aircrafts

03-手绘素材-架构手绘基础必练篇-Concepts

#02 为什么补充？

补充素材图片的原因有二，其中一个是到了大家可以补充参考的时候了，这是什么意思，大家可以参考文章中的针对初学者需要补充什么这一段；

另外一个原因也比较简单：

在文章后台:

有人反馈希望多多补充更基础的形式及其绘画的过程；
有人反馈应该更注重循序渐进;
也有人反馈画了一些后还脑袋空空，该怎么办？
有人反馈希望写一些要素提列的案例（这个是后期内容）。。。

首先我非常感谢各位中肯的建议和反馈，就如同KOO Design这个名字一样，Keep Open & Keep Objective, 保持开放客观的态度能让你我成长的更快。

所以你们都是我的良师益友，你们的建议也让我在时刻反思自己的总结篇和课程中的差异所在，让我想办法能够让课程的内容变得更丰富及互动性更强，以及思考如何在课程中能够照顾到所处在不同阶段的设计师。

同时，也让我思考着，如何让这篇本身是为学生做的课程缩略式的记录和总结，真正变成一个能够为更多想提升自己的设计师带来些许成长的专栏内容。

这是一个很好的问题~

但是总结篇文章总归是归纳性的内容，非常多的细节并没有仔细的展开讨论，这个是和课程讲解中最大的差异之一。

另一篇文章中我们提到，造型能力的学习无非就是“刻意练习”，但是这个刻意练习并不是我们所想的不停的画呀画。。。其中最重要的一点，所谓文章和课程的本质区别在于：

刻意练习包含反馈，以及为哪些反馈而进行调整的练习！

-湛同学的形态修改练习-

所以我尽可能的多阐述一些细节，更丰富的补充相应的素材和案例，让付费的非学员也能从多个角度接触到我们省略的课程中的知识点~

但是我们要理解文章的差异性，虽然我们还没有很正式、大肆推广我们的造型课程，也欢迎对形态造型提升有所期望及在工作中遇到造型瓶颈的设计师们来聊聊~

系统性内容的课程可能会让你对造型有更深层次的理解及解决你所面临的困境。

其实了解的朋友都知道我们一直在强调基本功、基础理论、基础原理的应用，公众号里所写的很多内容基本上也都是基本的内容，情不自禁的想推荐之前的文章：

‍设计师的基本功-

造型课程阶段性总结01-基础理论永不过时！

让大家去理解基础的重要性，所以前几天转发的几篇图片素材同样是为了让大家去补充自己的基础知识，去提升自己的手绘功底及基础的透视简化原理的理解与运用，因为这些都是我们真正能够从形态架构进阶所需要的基础内容，就像我们在里面所写的：

这样也许大家也就明白了为什么连续转发了这些篇图文素材了~

#03 循序渐进

造型能力的学习与提升本身就是一件非常枯燥的事情，唯一的乐趣就是当你理解了造型的方法和突破的路径时那种很舒爽的感觉及面对各种项目时那种内心自信满满的状态~

但是，

面对这个长期的过程，理解其发展的基本规律，接受其枯燥性，坚持不断的进行基本功的训练是一个逃不掉的过程。

当然，如果你在学习形态的过程中，有任何的疑问或对我们发布的内容有任何想要的补充，都欢迎大家积极留言，我会在后期的文章中尽可能的多补充进来。

所以本身计划5篇的内容可能会随着课程的展开继续补充总结篇文章到8篇或10篇或更多，希望大家都能积极互动。

#04 针对初学者需要补充什么内容？

A1-理解透视基础内容：

确实有很多人在展开形态设计能力训练的时候会碰到手绘、透视甚至是基础理论的困扰，针对初学者我们没有必要回头重新学习素描，不至于这么夸张，但是我们必须有基础的透视理解，有基础的透视简化原理、理解透视的对称性、透视的基本象限，而这些练习，并没有其他捷径，我们所讲的透视原理可能会帮助设计师快速把握透视问题，但是展开形态的细节仍然需要大量的练习及对正向反馈问题点的修正。

19年分享的透视中的对称性~
设计中设计

19年分享的透视中的4象限~