1902年以后，Rene Lalique位于巴黎40 Cours la Reine的住所及工作室，共五层。
这是传奇大师莱俪于1898年购入并亲自参与设计的私宅。彼时，早已在珠宝领域大展风采的他来到克莱枫丹开设玻璃制作工坊，开启一段全新旅程，而这座诠释着莱俪奇妙创造力的建筑，正是万千灵感的开端。
“初来乍到”的莱俪敏锐地察觉到，如果有一种艺术无需初步研究就可以独创性实践，那就是建筑。他将对文艺复兴的忠诚与对大自然的迷恋完美融汇，以一扇扇繁美通透的浮雕门窗，成就了大师于珠宝之外的首次玻璃艺术探索。
松树枝蔓攀附于整座建筑，
玻璃浮雕窗正出自莱俪之手。
时至今日
当第一缕阳光温柔洒落在这座建筑年过百岁的美景上
轻叩门窗
莱俪与玻璃结缘的这段漫漫长旅
便再次拉开了帷幕……
一位天才的华丽转身
01
莱俪对于大自然的深沉爱意，无疑与19世纪末席卷而至的清雅新风不谋而合。象征自由轻盈的蜻蜓、繁花间起舞的飞蝶、以及女性的婀娜之躯皆在他手中化作彩宝绝色，在大师的非凡想象力下，新艺术珠宝设计的巅峰水准被华美演绎。
“远方公主”中莎拉·伯恩哈特佩戴的王冠，由穆夏设计，莱俪创作。
世纪之交，这位在国际展会上屡获大奖的天才珠宝艺术家早已功成名就，此时的莱俪再不需任何身份的加持。但一生都渴望重塑自然光影之美的他，并未停止探索的脚步......
不再是宝石璀钻，这一次，莱俪将目光投向了“普通”的玻璃。
创新，并不意味着对于过往的否定，莱俪与玻璃的第一次“约会”仍然发生在珠宝设计之中。当透着朦胧乳色的水晶玻璃被细腻雕刻成新艺术之花，这与生俱来的幻影光色，正是莱俪毕生所追求的自然与纯粹。
这枚其上有以乳色玻璃打造的繁花装饰的吊坠，曾于佳士得以约合人民币140万元的高价拍出 / 1899年
1906年，莱俪以水晶、黄金及钻石打造而成的“猫”项圈 / 他将从建筑门窗设计中获取的灵感融入到了珠宝之中 / 古尔本基安美术馆藏
而这一短暂、独特且又极富创造力的大师转型期，不仅在其绚丽辉煌的玻璃系列中留下了浓墨重彩的一笔，更在百年后的今天，成为世人解读莱俪艺术时绕不开的关键要素。
将圣光重塑
02
如果说莱俪在此后成熟阶段批量制作的玻璃作品，是其将艺术构想实现工业化的经典标志，那么1900年代的他则处于创作生涯中最初期的艺术性尝试。此时的莱俪大胆前卫、企图革新，但同时又一如既往保持着对历史与传统的崇敬。
此时莱俪最鲜明的设计手法，即是将银材质与玻璃相融 / 1900年代蛇形糖罐，古尔本基安美术馆藏
里斯本古尔本基安美术馆中展出的莱俪银镂雕水晶圣杯系列作品
Juan de Juanes 《最后的晚餐》/ 1562年 / 马德里普拉多博物馆藏
大都会艺术博物馆珍藏的两件15世纪中叶制作的圣杯 / 可见各类彩宝黄金镶嵌其上
丹特·罗塞蒂 / 《圣杯少女》 / 1874年
快要70岁的莱俪仍在书桌前设计着玻璃作品 / 他的创造力似乎永无止尽
珍作承岁月如醴
03
小鹿今日臻选的这件1902年法国顶级水晶工坊莱俪LALIQUE设计出品Pommes de Pin松果款银质镂雕欧泊水晶圣杯，便是大师职业生涯这一传奇转折点的珍贵代表，于新艺术自然之风下，将罕作再现。
这件极其珍稀的莱俪银质镂雕欧泊水晶圣杯，一如既往以清新自然元素为主题。杯上浮雕有蜿蜒交织的藤蔓叶片与松果果实，雕刻灵动而优美，呈现着新艺术风格的独特装饰特征。
其间更可见雾面质感的欧泊水晶，色泽轻浅柔和，制作工艺更是精妙绝伦。其银质框架不仅被作为杯托，更是吹制乳白色水晶玻璃的模具。
唯有运用这样独特而巧妙的精湛技法，才能使两种材料最终得以如此复杂的形式嵌入彼此之中。整体构思精彩卓绝，是大师不可多得的一款水晶银器珍品。
莱俪在“圣杯”这一经典器型之上，融合了新艺术时期的时代风潮，以天然植物为原型进行艺术创作，轻抚杯身盈润质感，莱俪大师对水晶的探索便完美可见。
更为难能可贵的是，这件高脚圣杯还融合了法兰西银器的深厚传统和独到匠思。杯身以林中松果为灵感，镂雕线条尤富精工。
细腻入微的纹理重叠交织，枝叶弯曲灵动，松果果实饱满而丰盈，将整件欧泊水晶杯轻柔承托，带有诗意隽永的自然之美。
而松果更象征着幸运美好和婚姻幸福，器型高雅大气之余，又饱含大师的巧思，为主人送来绝佳祝福。
时至今日，这件莱俪珍品仍然在光线下绽放着神圣透亮的光影之美。作为诸多国际博物馆仍有珍藏的代表性杰作，静置于宅邸听室内，便可感百年前的那段岁月辉煌。
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