艺术家：Kim Bode

时间：28.04. - 03.07.22 Opening 27.04.

画廊：Galerie im Turm

地址：Frankfurter Tor 1 ，10243 Berlin

一道橙色的光射在砖红色的锯齿状地面上。电子窃窃私语贯穿整个房间。植物突破了土层的堆积。在透明色彩的氛围中，Kim Bode 展示了那些在塔楼画廊的分子中滑行的作品。法兰克福门的灰色裸露混凝土遇到了这种恶劣的环境，为不同的辩论创造了空间，并希望提供动力。
草本植物也在荷马的诗歌《奥德赛》中占有一席之地，在传播作品中稳步生长。在神话中，Asphodel Meadows 描述了希腊黑社会哈迪斯的位置。它讲述了一个灵魂居住的地方，他们在凡人生活中的行为不会受到奖励或惩罚。
Kim Bode 创造的景观不区分人造的和自然的人造结构，而是将它们结合起来。不仅叙事受到质疑，其中人类将自己想象为对自然的支配者，而且酷儿生态学的想法也被带到了前台。

一束橙色的光射在砖红色崎岖的地板上。电子耳语穿过房间。植物穿透堆积的土壤层。在透明色彩的氛围中，Kim Bode 在 Galerie im Turm 展示了她的作品，名为那些在分子中滑动的作品。法兰克福门的灰色、裸露的骨料混凝土与这个原始环境形成鲜明对比，为审讯和新想法开辟了空间。

荷马的奥德赛中也有一种草本植物，在这幅广阔的艺术品中稳步生长。在希腊神话中，Asphodel Meadows 是冥界哈迪斯的一个地区。神话描述了一个灵魂居住的地方，在凡人生活中没有因他们的行为而受到奖励或惩罚。

Kim Bode 创造的景观不区分人工或自然的人类构造，而是将它们交织在一起。这不仅挑战了人类想象自己统治自然的叙述，而且还提出了酷儿生态学的概念。

Kim Bode's practice has been exploring landscapes as material and physical space, a collective idea and political terrain. Based on these foundations, the research investigates transformative aspects as well as the interstices of artificial habitats and ‘natural‘ environments and how they collapse on each other.

Their artistic research corresponds with (and refers to) central ideas of critical anthropology, postcolonial theory, eco- and geopolitics, queer theories and xenofeminism, plant-behavior and decolonization of nature engaging them into an interdisciplinary and hybrid practice that bridges the fields of sculpture, sound, photography and installation. Bode’s work revolves around the presence and the agency of human as well as non human actors, precarious living conditions and the perspective of social struggles inside threatening/threatend environments.

The field recordings and the visual documentation of landscapes have resulted into the creation of an expanding personal archive. This archive is a network of ideas and senses that form the point of departure for their installation pieces. They use parts of it to create assemblages of sculptures, sounds and images, evoking uncanny and eerie atmospheres. Furthermore, Bode often uses organic morphologies and shapes which reoccur in their work, sometimes even in the form of uncommon plant species. All of which conjure the elements for an otherworldly storytelling practice.

Bode's work distances itself from idealized or romanticized notions of the ‘natural’ environment and of the concept of human mastery over 'nature'. Instead it understands landscapes as powerful, autonomous entities.

Kim Bode 的实践一直在探索作为物质和物理空间、集体观念和政治领域的景观。基于这些基础，该研究调查了变革方面以及人工栖息地和“自然环境”之间的空隙，以及它们如何相互瓦解。

他们的艺术研究与批判人类学、后殖民理论、生态和地缘政治学、酷儿理论和异族女性主义、植物行为和自然去殖民化的核心思想相对应（并参考），使他们参与到跨学科和混合实践中，将雕塑领域联系起来，声音，摄影和安装。 Bode 的工作围绕人类和非人类行为者的存在和代理、不稳定的生活条件以及威胁/威胁环境中的社会斗争的视角展开。

实地记录和景观的视觉记录导致创建了一个不断扩大的个人档案。这个档案是一个思想和感觉的网络，构成了他们的装置作品的出发点。他们使用其中的一部分来创造雕塑、声音和图像的组合，唤起不可思议和怪诞的气氛。此外，Kim Bode 经常使用在他们的作品中重复出现的有机形态和形状，有时甚至以不常见的植物物种的形式出现。所有这些都让人联想到超凡脱俗的讲故事实践的元素。

Kim Bode 的作品远离理想化或浪漫化的“自然环境”概念以及人类对“自然”的掌控。相反，Kim Bode 将景观理解为强大的自主实体。