《Be Gentle（要温柔）》和《Curiosity（好奇心）》
作为一名涂鸦爱好者，每次在寻找涂鸦艺术家的时候山猫都兴奋不已，比如班克斯、凯斯·哈林、巴斯奎特等世界级大师的作品每件都蕴含着很多的故事性和艺术表现。
今天我们要介绍的这位艺术家在涂鸦圈中算是比较特殊的存在，一方面是因为女性玩涂鸦的并不多见，另一方面是这位艺术家的跨界创作数量很多且非常知名，她就是来自英国的 Shantell Martin（尚特尔·马丁）。
Shantell Martin（尚特尔·马丁）
尚特尔·马丁是一位创造力极强的艺术家，她的所有作品都是通过一只黑色马克笔和一面白墙所组合而成，并且画面的表现元素只用到了最为基本的“点、线、面”。
尚特尔·马丁的个人主页
而且山猫最为看重的个人主页项，尚特尔·马丁也做的十分有趣！文字配合线条再加上五官表情以及一些事物元素构成了一种看似简单，实则内容性爆棚的画面效果。看到这里或许会有人产生以下疑问：
这位女艺术家和哪些知名 IP 合作过呢？
她的创作理念又是什么呢？
她对于涂鸦艺术有什么比较大的影响？
尚特尔·马丁与北面合作的海报
说到跨界合作尚特尔·马丁基本包揽了大部分世界知名运动品牌的产品设计。我们先来看看北面，这次设计的灵感来源马丁直接利用了北面的 Search and Rescue 系列单品，但在这个系列基础上马丁进行了重新解构，并加入了自己独特的涂鸦元素来诠释户外探险的挑战精神。
尚特尔·马丁的创作画面
与北面的合作单品
在马丁和阿迪合作的项目中，她更是将可玩性拉到了最高！为了庆祝 Superstar 鞋款诞辰 50 周年，阿迪直接包下了纽约时代广场京东旗舰店二楼的 MakerLab 空间与马丁合作。
MakerLab 允许参观者创建及定制独一无二的 Superstar、NMD 等鞋款，并且所有的服装你也可以添加马丁的创作元素来自行设计。
京东旗舰店的 MakerLab 空间
所以大家是不是很好奇这位艺术家还有哪些精彩的跨界合作，那么今天山猫就为大家带来尚特尔·马丁的几件知名代表作品！并且还会深度解析其背后的创作含义！
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所以准备好大饱眼福了吗！当然小伙伴们看完作品有什么新奇的想法，欢迎大家在评论区说出自己的感受~
你能想象到西海岸之王 Kendrick Lamar 和马丁在迈阿密巴塞尔艺术展上有过合作吗？而且合作的还是一个现场演唱会的表演项目！如果你不太认识 Lamar，我们中国粉丝通常叫他喇嘛，他和阿姆一样是被 Dr . Dre 发掘的超强实力 Rapper，在 2019 年的第 61 届格莱美上，喇嘛直接领跑，荣获多达 11 项提名，更是横扫 4 个 说唱类的大奖。
Kendrick Lamar 最经典的一张专辑《Damn》
这次他们合作主要是为了探索音乐与美术之间联动的可能性，所以本次的主题也被命名为《当音乐遇见美术》。Lamar 通过即兴创作一些节奏性的 Beat 来引导马丁在白墙上进行线条绘画，创作完成后再使用程序进行动效制作。
《当音乐遇见美术》的制作过程
在整个动效制作完成后，Lamar 和马丁会在晚上的演唱会中正式表演该作品，观众可以身临其境的感受不同的节奏下数字穹顶所带来的视觉变化，这里我也会将相关的记录视频放在下方，建议点击观看！
绘制过程以及演唱会现场展示
除了迈阿密马丁也曾在纽约的地标性建筑里举办过大型的公开展览，这栋建筑就是闻名全球的世界贸易中心！他们为了举办第三期视觉艺术项目特地邀请了马丁来进行合作。
尚特尔·马丁的创作画面
《Oculus》
这次作品的名称叫《Oculus》，马丁使用了 21 块大小不一的屏幕来进行视频展示，其中有一块高度接近四层楼，另一块横屏有 85 米长。视频的内容展示都在探讨同一个问题：“你是你吗？ 你说的是真的吗？ 你是谁？”，这个问题其实也是马丁极具个人风格的标签，按照马丁自己的话来解释，就是上下班经过这里的你会去思考这个问题的意义以及答案。
《Oculus》
虽然马丁的实体画作占整个创作生涯的一大半，但这并不影响她进军 NFT 界，可以说加入 NFT 的创作让马丁的线条绘画变得更加生动了，普通画布以及白墙上的静态图案在动效的加持下显得格外有趣。
《Bowie 1976》
《Bowie 1976》作为马丁最为得意的 NFT 作品之一有着两大顶流 IP 的加持，一个是合作方 Playboy（花花公子），另一个则是摇滚巨星大卫鲍伊。
1976 年 9 月花花公子采访大卫鲍伊的期刊
当初双方的创作灵感统一选用了 1976 年 9 月花花公子采访鲍伊的那章期刊，其中采访的内容大量涉及到鲍伊不得不说的那些舆论话题，关于性、毒品和摇滚乐之间的事情。
《Sex》
《Drugs》
《Rock ‘n’ Roll》
所以这个创作的很大程度上是为了还原大卫鲍伊当时的状态，马丁在创作期间自述表示这是一个难得的机会，可以深入了解鲍伊的过去，并且可以将其对话内容拆散，然后再次重组进行创作。
马丁除了在实物绘画的创作上想象力丰富以外，对于具有实验性质的 AR 艺术，她也非常的感兴趣，这和以往传统艺术家有着截然不同的区别，2018 年马丁联合谷歌创意实验室打造了一款具有 AR 现实增强的 APP《Just a Line》， 当时这款软件利用了 Google 自家的 ARCore 技术。
《Just a Line》
这款 APP 可以让你随时随地的进行马丁风格的线条式创作，她希望人们无论是否具有专业绘画能力，只要想去画画，那任何时间地点都可以成为创作要素，这也是她一直以来鼓励大家作画的原因。
其实早在 2015 年马丁就已经开始将艺术创作结合科学技术来实现一些具有实验性质的作品，比如和 Zach Lieberman（扎克·利伯曼）为 Anita Borg 女性编码研究所设计了一套独特的算法。
该算法可以在马丁绘制的轮廓上构建参与者的面部，并为参加展览的不同面孔创建不用的拼贴肖像画，所以在 2015 年 GHC 和 Google 合作创建的 《WE ARE...#facesintech》展览上，他们了该项算法来让参观者体验代码艺术的乐趣。
《WE ARE...#facesintech》展览现场以及成品
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