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贯穿着品牌永恒的设计哲学「A Piece of Cloth」一块布，近藤悟史又为我们带来了一场关于服装与人的“行为艺术”。
Issey Miyake Fall 2022
图：Issey Miyake Fall 2022
系列以”Sow It and Let It Grow“为主题，通过不规则的轮廓、明亮大胆的配色以及多种面料纹理呈现植物自然生长及其形态之美。
设计师Satoshi Kondo说，“这个系列是专注于自然之美，是呈现生长的植物的不驯服本性：四面生长的根系，从地下生长到阳光下的茎。”
其中一件带有黄色线条的灰色长夹克是由松散的针织纱线经过提花机研磨然后压制制成的，为了营造出茄子、覆盆子、柠檬和橙子等甘美的植物色调。
设计团队利用甜菜和猕猴桃等”真正“的水果和蔬菜煮沸并混合创造出本系列的调色板。Satoshi Kondo：“我想创造一个活泼的系列，通过颜色、轮廓和纹理，让服装感觉是鲜活的和不断增长的。”
扎染服装是由京都工匠使用shiborizome技术，将褶皱连接在一起，旨在模仿豌豆荚。用切成薄片的水果图案在棉布铜色上装饰了三种风格的西装和连衣裙。
近藤悟史（Satoshi Kondo）
图：ISSEY MIYAKE
近藤悟史（Satoshi Kondo）出生于日本东京，他与三宅一生合作已经有13年之久，并曾担任三宅一生旗下品牌 PLEATS PLEASE ISSEY MIYAKE 的设计师。
在近藤悟史为Issey Miyake的设计中，你能感受到他将设计回归到原点，回归到服装最根本的特质之中。音乐的搭配、行为艺术的配合都能让人感受到超脱于时空的喜悦。
ISSEY MIYAKE 的设计哲学源自最简单的一块布A Piece of Cloth，也可以简称为A-POC。
通过电脑程序的编排，一件服装经由一根纱线无缝拼接而成，整件服装起初以圆筒形呈现，所有的部件与结构连接为一体，等待着被裁剪成可以穿着的衣服。
与西方的立体剪裁强调人体曲线和结构的服装设计观念截然不同，三宅一生试图表达的是东方的制衣哲学，他强调的是服装与人体的关系，而非人体结构本身。
ISSEY MIYAKE
Satoshi Kondo将服装带回到原点，在传统技法与现代科技中，寻找那些有趣的属性，并以全新视角重新演绎，大概这就是穿衣的乐趣吧！
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本文来自微信公众号“左衽艺术联盟”（ID：ZRCN-2012）。大作社经授权转载，该文观点仅代表作者本人，大作社平台仅提供信息存储空间服务。
