《图案设计》课程是面向艺术学院2021级服装与服饰设计专业学生开设的专业必修课。此课程通过理论讲授与实践练习，让学生深入学习了图案的构成形式与规律、图案设计构思和表现的基本方法。学生们在理解图案与服饰的关系的基础上，在造型、组织、借鉴与应用能力方面得到提高。学生们独立设计、灵活应用图案的基本素质和能力得到培养，能够将设计图案运用到衣食住行各方面实际的应用设计之中。
基于对中国优秀传统文化的传承与创新、传统与当代的对话等重要问题的思考，此次课程的设计主题设置包括：植物花卉、少数民族文化、民间艺术、敦煌艺术、现代艺术、传统节气时令与节庆、中国建筑。图案设计应用包括：服装、丝巾、挎包、笔记本、鼠标垫、书签和马克杯等。同学们克服了线上授课和疫情封控的影响，在结课时间内完成了图案设计作品，特别是图案应用设计的实物呈现。
感谢同学们对待课程的认真态度，感谢同学们付出的努力！
指导教师：张璇
2022年6月
中国建筑主题
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小组图案设计作品
中国的传统建筑源远流长，当我们置身于中国建筑之中时，常常不禁感叹古建筑工匠的智慧与建筑的古色古香。雕花门窗，斗拱飞檐，古韵长街，悠然小巷，中国悠久的历史创造了灿烂的古代文化，涌现出许多建筑杰作：宫殿、陵墓、庙宇、园林、民宅……从某种意义上来说，中国的传统建筑就是一部凝固的历史，欣赏中国建筑，就是翻阅一本沉甸甸的史书。
01
《千古遗韵》 作者：姜易初
陵墓建筑为逝去的生命而设计，作品中两层空间的虚实关系设计诠释了逝去与存在的模糊感。左下方的乐人浮雕，取自《白石彩绘散乐图浮雕》，在画面中营造出拼凑的碎片感，背景图案灵感来源于古代主要的陵墓建筑形式，力求展现地宫内宏伟复杂且纹样繁琐的建筑风格，它们是一种对过去的回忆和召唤。
02
《清月映舫》 作者：方静怡
“船上管弦江面绿,满城飞絮辊轻尘。”园林内，石舫中，游人齐聚，对酒作赋。清风吹拂，柳枝飘扬。这是画作中表达的场景。石舫作为传统园林建筑占据画面主体，静居于水中，对称构图整齐安定，柳条身段柔和，石舫冷硬方正。夜色深沉，银月高上，在江面撒下碎辉。如此一般，呈现出园林的柔美清幽。
03
《月夜忆》 作者：李欣蔚
屋脊深沉的枣红点以藏蓝，交相辉映。楼台古老的暗黄配以石青色斗拱、闪烁着幽蓝光辉的纸质灯笼。青烟缭绕，明月悬于夜色之中，灯影绰绰，似梦似幻。
04
《凌云之寺》 作者：张一宁
三重僧楼，旭日光芒。白鸟祥云，轻柔地环绕着满溢的祥和。佛手托举，慈悲庇佑，几分庄严神圣。寺庙的意义即为审视内心对错之地，使人虔诚静心地内视自我。
敦煌艺术主题
2
小组图案设计作品
敦煌艺术又称莫高窟艺术，它博大精深，被称为东方世界的艺术博物馆。敦煌是多种文化融汇与撞击的结果，带给人们极具震撼力的艺术感受。看到了敦煌莫高窟，就等于看到了世界的古代文明。这里的每一尊彩塑，每一幅壁画都是我国古代人民智慧的结晶。敦煌壁画的美是饱满繁复与简约含蓄等艺术手法融会贯通的艺术杰作，代表着中华传统壁画艺术的最高成就。
01
《壁中大佛》 作者：邱新焱
布满尘土的寺庙内，一束阳光穿透连翘花林，散落在泛起青灰色痕迹的岩壁上。在这记载着敦煌千年文化的墙壁前，一位少女停下脚步，为眼前神秘的画作所吸引。脑海中思绪万千，指尖的触碰让她与相隔千年的匠人心灵互通。神秘的古老文化也开始了与现代思想奇妙的碰撞。
02
《三昧见手青》 作者：杨南
设计作品大量运用敦煌图案常见的曲线，画面富有动感，画面中虔诚的供养人与翩然降临的飞天神鹿相遇。云雾缭绕中，他们衣带飘扬，俯瞰众生万象。图案色彩以敦煌壁画常见的靛蓝色，石青色，石绿色为主，并加入了一些富有现代感的亮眼撞色，将敦煌壁画和现代审美融合在一起。
03
《神鹿》 作者：张天佳
缓缓走来的敦煌九色神鹿，昂首阔步，踏着祥云，踩着朝霞。一笔一画，是东方古老图腾与西方现代文明的碰撞。石青祥云间，幸运四叶草时隐时现、熠熠生辉。一举一动间，尽显东方古朴端庄的典雅与当代时尚文化的碰撞。
04
《画中画》 作者：杨莫兰
展馆里尘封已久的敦煌壁画中，光影般蓝绿色的滚滚水流冲破现世的画框，如同梦境编织的星河将我们紧紧环绕。抬眼望去，壁画上的飞天们舞动着飘带，像是邀请我们一同回到辉煌灿烂的敦煌文明。
05
《美人出妆图》 作者：张嘉睿
敦煌，一个神秘又美丽的地方，敦煌的女子更是如此。若是用现代的化妆品来装点她的美，又会是怎样一幅美人上妆的场景？浮想翩翩，跃然于纸上……
传统时令与节庆主题
3
小组图案设计作品
华夏民族是一个古老的农耕民族，农耕生活与大自然的节律息息相关。我们的传统时令是传统农业社会根据自然季节循环的节律、气象、物候等自然现象划分的农耕周期。一些地方会把一部分的时令当作节日来过，地方不同，庆祝方式也各不相同，还会伴随着各色各样的热闹活动，这些是我们中华传统文化的一种独特魅力。
01
《春意阑珊》 作者：韩欣悦
“谷雨将迎稚绿来”、“谷雨三朝看牡丹”，这是春日中的最后一个节气。适时，春雨绵绵，润物无声。雨生百谷，紫藤挂云木，牡丹盛开。
02
《雁过秋来》 作者：宋美胜
立秋了，枫叶、银杏叶摆动着美妙的身姿，大大的南瓜带给我们丰收的喜悦。满眼的橙黄与橙红。大雁振翅，抖擞精神，与花枝招展的菊花告别，飞往南方国度。
03
《 冬之伊始》 作者：邵馨巧
立冬，银杏选择低调地退场。松鼠正忙着为过冬屯粮。此时正值山茶花开，蓝黄配色的花朵，为寂静的冬天增添了几分热情，它是给松鼠劳动的嘉奖，给人们带来冬日独特的美。
04
《银花静心》 作者：李睿
“金花间银蕊，翠蔓自成笑。”芒种时节，炎热而忙碌。金银花恰好能为人们清热解毒，带来丝丝清凉。金银花与时令书法相互交错，水墨中多了些许色彩，这正是金银花淡雅不俗的颜色。
民间艺术主题
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小组图案设计作品
民间艺术是民间普通老百姓们所作的艺术。它常以手工艺品和装饰性物品的形式呈现。民间艺人们为了满足大众和自己生活上的审美需求，利用传统技艺创造出风格独特的艺术形式。它们虽然深植于民间，却总能深深地打动人。它们有着自己强大的生命力和鲜明的特色，带着乐观、积极、淳厚、真诚的情感色彩，是人类生活中最质朴的艺术表达。
01
《点翠·鸣曲》 作者：牟杉杉
图案设计灵感来源于戏曲里的点翠凤冠。画面中点翠灵鸟居于一角，栩栩如生。头面额前排列着绛紫色发饰，发饰之上有质地甜润的珠宝钻石，如星子般璀璨点缀其中。发冠主体浓墨重彩，以精致的牡丹花为中心，四周凤凰与花叶变换姿态。仿佛穿越千年的一位女子走来，步步摇曳生姿，展现着我国国粹传承戏曲之惊艳。
02
《凤鸢斗春》 作者：王梅云
“儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢”。一丝线做牵引，蝶翅风筝翱翔在天际。图案借鉴潍坊风筝的经典造型并加以变化，将变化的几何图形与经典风筝图案进行叠加设计，留白和彩色色块形成丰富变化，增加画面的丰富度。
03
《繁光月悬》 作者：郑邹思然
“灯笼一样薄腊纸，莹如云母含清光。”图案作品将复杂的立体花灯重塑成平面图形，体现民间艺术的朴实。灰白色的山峦和百合花象征“团圆”，作品运用剪影化的处理方式，力求表现花灯的剪影般的形态美。
少数民族主题
5
小组图案设计作品
我国是一个多民族的国家，有五十六个民族。有一句歌词大家肯定耳熟能详，“五十六个民族，五十六枝花，五十六个兄弟姐妹是一家。”五十六个民族有着各不相同的多姿多彩的文化与习俗，是中华文化的重要组成部分。
01
《满饰圆缺之秘》 作者：白贵洋
满族服饰图案颇具特点，图案作品将满族的不同服饰图案设计成纹样小片，以线条勾画为主， 扇形小色块为辅。一个个独立的扇形小色块犹如我国的各个民族，它们汇聚在一起，形成一整个圆，犹如我们五十六个民族凝聚成整个华夏民族。
02
《雪域藏语》 作者：文欣
图案设计作品灵感来源于明亮夺目的藏族服饰。画面中纯粹的色彩和繁丽的线条勾勒出精美的珊瑚珍珠，三角形色块布局严谨，就像藏族服饰在长期的发展中形成了固定的形式，领尖的金线边，衣角下摆的对角图案，精美的装饰通过严格的组合，达到了颇具美感的艺术效果。
03
《行走的美》 作者：何金蓉
苗族迁徙，总喜欢戴上所有的“银饰”，它们是行走中的一道美丽风景。“苗族银饰”素来有无字史书之称，图案设计作品用线面结合的方式对银饰美妙的结构进行描绘，通过平铺的线描方式，将立体的苗族银饰进行平面表现，色彩上也由单一的银色转变为饱和度较低的丰富颜色，作品力图将苗族银饰的线性美、结构美、光影与色彩美表现出来。
04
《 花帽物语》 作者：黄梓婗
民族服饰绚丽多彩，维吾尔族花帽美丽夺目。图案以维吾尔族花帽为设计灵感来源，用密布的花卉和条理的几何图案装饰帽面。亮的红，翠的绿，鲜明浓郁的撞色，展现维族的别样风采。小花帽热情洋溢，旋转跳跃，欢快的欢迎仪式正在进行！
现代艺术主题
6
小组图案设计作品
现代艺术力求走进人们的内心生活，传达出人们的情感与理性世界的复杂性。一些现代艺术作品将绘画形式从具象转变为抽象，作者采用这种方式来表达自己的内心想法，他们有着独特的个人特色，秉持自己的风格，这正是这些作品的魅力所在。
01
《泪》 作者：黄曦冉
反战主题下的图案设计作品，使用羊头骨、人体骨骼和圣母流泪的双眼等作为设计元素，为了那些战争中痛苦哀嚎的万物生灵和流离失所的人们。象征着和平的白鸽，仍在奋力飞翔。
02
《破晓》 作者：袁雨彤
战争让我们无处藏身，就像砧板上待宰杀的鱼。黑蛇缠绕在脖间，战争的硝烟使人感到窒息，无力逃离。但是，战争中的人总是向往和平与美好，凤凰表达了由死向生的决心和力量。
03
《救赎》 作者：徐源
战争无疑是残酷的、冰冷的，给人民带来得伤害是毁灭性的。作品以骷髅为主体象征着战争中的百姓，骷髅头代表制造战争的残恶势力。和平鸽的出现和其形成鲜明对比，代表着人民追求和平的迫切心情，在一次次战争中饱受摧残又坚韧顽强。爱与和平，才是我们最终的归宿。
04
《战壕》 作者：李婉晴
赤炎燃烧掉落的和平之枝、自带死亡倒数的榴弹、被解剖的鸽子……对于战争暴行，受害者其实都有相似的记忆，现在,更应铭刻相似的共识，铭记历史是为了更好地前行！
植物花卉主题
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小组图案设计作品
世界万千，五彩缤纷，千万种植物有着千万种秘密。植物花卉总能带给人清新自然的感觉，它们好似有魔力一般，不仅可以净化我们的空气，还能净化我们的心灵。花卉有着独特的魅力，不同的花种吟唱着不同的花语，这是大自然想要对我们说的悄悄话。
01
《松鼠的植物花园》 作者：杨盛誉
可爱活泼而充满灵气的小松鼠身体里好像藏着一座神秘的五彩花园，缤纷漫舞的植物花卉给我们带来一种极致的视觉享受和审美体验。水彩笔下，各种形状的植物图案巧妙地拼合在一起，让你感受到不一样的自然生命之美。
02
《花蝴蝶》 作者：邝艺琳
微风吹过，蝴蝶由内而外散发着清香。花朵造就的粉色翅膀、净化心灵的绿色点缀绘出一阵阵浪漫，带走炙热的焦虑，带我去到温柔的地方。
03
《梅舞兰芳》 作者：茹钰
一缕蝴蝶兰，飘飘似舞，只为缠绵一段蒹葭如雪的暗香时光。放大蝴蝶兰叶好似蝴蝶，与叶枝伸展交相呼应，蝴蝶时而在在画面中纷飞，时而落于叶上。蝶与叶影交错，鸟羽散落左右，留下点点痕迹。蝶舞花丛中，叶只作陪衬、景，别有意趣。即使是落寞如斯的人间，我们也要一起快乐的飞舞，共赏人间美好。
04
《云宿》 作者：林婧瑶
“尔丛香百合，一架粉长春。” 淡淡百合纯洁无暇，香气在空气中翩翩起舞。画面中百合造型饱满，相互拉扯无法分开，花叶辗转，云卷云舒，腾跃翻滚增添自然乐趣。一花一世界，心灵傲游，清风拂袖，远离世俗浮华。
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《草》 作者：唐小焱
看庭前花开花落，望天上云卷云舒。翠色的枝蔓依托着霞色的郁金香，不禁让人联想起古铜色的酒器沿着碧色的流水而下，仿若千年前文人墨客的曲水流觞。画面中冷暖两色交错共舞，好似酒器于碧水间腾跃，蜿蜒的流水穿过群山，越过凉亭，林间碧野丛生，花香四溢，迷雾腾起，纷纷扰扰看不真切。
图案设计应用
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现代艺术-服装
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中国建筑—登机牌
03
敦煌艺术—鼠标垫、包
04
民间艺术—马克杯
05
少数民族—本子
06
时令节气-书签
07
植物花卉—口罩、丝巾
参与制作人员 | 唐小焱 邵馨巧 宋美胜 李婉晴
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