《APD亚太设计年鉴》以中国整体原创设计力量为起点，放眼亚洲及太平洋地区，致力于打造一本引领中国设计的年鉴，记录亚太地区设计发展的轨迹。
随着亚太地区经济的发展，全世界都将聚焦于这个拥有数千年文化底蕴的地区，东西方文化不断交流与碰撞，亚太地区的平面设计师们也面临着前所未有的挑战，他们在将亚洲文化推向世界的同时，为现代设计注入了新的活力，开拓设计新的广度和深度。
《ASIA-PACIFIC DESIGN No.8》
2012年的亚太设计年鉴留存了导示系统的同时，新加入了空间视觉设计这一类别。空间视觉设计不仅要求在外观上具有耐人寻味的细节与卓越的设计感，同时也要求内在具有互动性与实用性，它的难度与挑战性，越来越受到各国设计师们的重视。
如何将平面元素巧妙的与空间融合，如何利用科技进步带来的便捷和跨学科互动的优点，如何从传统思想中吸取养分，利用传统元素体现设计的人文关怀、社会价值，都是当今设计师们需要面对的难题与挑战。
《ASIA-PACIFIC DESIGN No.9》
2013年的亚太设计年鉴划分为9个设计类别，包括：品牌、导示及空间视觉、创意字体、出版物及画册、海报、包装、标志、视觉及衍生产品、新媒体。
其中，“新媒体设计”是今年新增设的类别。新媒体设计极大地丰富和延伸了视觉传达的设计形式和内容，随着数位技术的不断发展，新的传播形式和传播媒体必将催生出更加多样的新媒体设计作品。新媒体时代，如何善用科技和资讯资源进行设计创新，是设计面临的重要课题。
《ASIA-PACIFIC DESIGN No.10》
2014年是《APD亚太设计年鉴》发行的第十年，作为一个设计年鉴品牌，APD是记录者，也是见证者。为我们展现了亚太地区设计行业新的进展和创造，推动了多元文化的融合，萃取了独特新颖的设计作品。
《ASIA-PACIFIC DESIGN No.11》
在2015年亚太设计年鉴入选作品中，来自亚太多个地区和城市的设计师为我们展现出多维度的设计观念与美学探索。他们把对商业价值、社会问题、文化内涵等方面的思考用视觉形式转译、传达出来。
无论是与商业模式的完美结合，或是对个人观念的诗意表达，都展现出设计师们前瞻性的思考与切实的行动力。同时，设计思维与呈现方式的地域性关联与差异成为今年关注的核心，各具特色的文化图像和语言符号在设计师的解读与重构下，演绎不同的设计主张，并探索新媒介、新技术和新模式结合的种种可能性。正是因为这些不同，支撑起亚太地区设计的多维发展。
《ASIA-PACIFIC DESIGN No.12》
2016年的亚太设计年鉴再度联合世界各地知名设计师，以商业性、实践性、案例性、实验性为基点，从餐饮、时尚、快消、服务等领域，合计精选收录超过400件、分属8大类别的作品：形象类、标志类、环境图形类、字体类、出版及印刷品类、海报类、包装类，以及视觉及衍生产品类。
收录的作品不仅包括品牌定位、视觉设计、形象深化、推广策略，更有将视觉元素延伸到空间与产品，探究创意在市场经济中至关重要的角色。
《ASIA-PACIFIC DESIGN No.13》
2017年亚太设计年鉴再度联合世界各地知名设计师倾力打造经典巨作，以“设计的未来”为主题，褒奖亚太地区丰富多元的文化背景下影响设计行业的最新创造和设计成果，萃取出反映未来设计趋势的优秀实践作品。
其中包括形象类、环境图形类、字体类、出版及印刷品类、海报类、包装类、视觉及衍生产品类、多媒体类、标志类九大类别，逾480件入选作品，通过视觉形式传达创意构思及表现技法。作品内容涵盖生活的方方面面，力求激发设计师的原创精神和创作灵感，从而加强区域的进一步交流与密切合作。
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