“一条”从内容生产到艺术品交易互联网化的探索之路

原创 Art-Ba-Ba办公室 Art Ba Ba

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杨健，《151117》，2022

丙烯、亚麻布、消防水带，151 × 117 cm

图片由艺术家和空白空间提供

一条艺术与设计线上博览会参展作品

Industry

艺术与设计线上博览会

刚刚发布的《2022年环球艺术收藏调查报告》显示，2022年线上消费仍然持续增长，95%的高净值藏家曾经在没有亲自观赏作品的情况下进行过收藏；倾向在线上购买艺术品的藏家越来越多，达到了37%，高于2020年的29%。

采访、撰文 / Ying

图片致谢一条艺术与设计线上博览会

艺术与“前卫” (Avant-garde) 这一形容词联系在一起已经有两百余年的历史，当代艺术更是从近百年前的诞生之初就将挑战传统、寻求改变写进了自身的基因之中。然而，反观艺术品交易却始终停留在传统行业的范畴。通过实体拍卖行、博览会、画廊完成艺术品交易的行业形态从十七、十八世纪开始一直延续至今，几乎没有发生根本上的改变。在互联网为整个世界带来巨变的20年间，艺术品市场也只是缓慢、保守地做出尝试。在Web 3.0的概念不断向我们涌来的当下，艺术品交易依还在Web 2.0时代“互联网＋”的道路上探索。

2020年开始的新冠疫情让世界放缓脚步的同时却加速了艺术品市场对互联网的依赖。国际旅行、线下活动组织的难度陡增，让线上交易、虚拟展厅从以往锦上添花的补充功能一跃成为为艺术市场寒冬雪中送炭的重要角色。2021年发表的《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》指出，在2020年全球艺术品市场萎缩近四分之一的情况下，线上艺术品销售量增加了一倍，在整体市场中的比重更几乎是2019年的三倍。刚刚发布的《2022年环球艺术收藏调查报告》显示，2022年线上消费仍然持续增长，95%的高净值藏家曾经在没有亲自观赏作品的情况下进行过收藏；倾向在线上购买艺术品的藏家越来越多，达到了37%，高于2020年的29%。

作为长期涉及艺术内容的生活美学互联网平台，一条切身体会到这一全球艺术品交易趋势在中国本土产生的影响。2019年4月，一条拍卖上线。2020年2月，疫情爆发之初，一条首次与昊美术馆合作参与了“风雨同舟”艺术抗疫慈善拍卖，该场拍卖成交额超过1200万元。同年，一条开始正式搭建团队做日拍。2021年，专注艺术的“一条艺术”频道成立，进一步拓展了一条的线上艺术品销售业务。2022年11月3日至18日，一场完全基于线上的“一条艺术与设计线上博览会”与观众见面，28家全球及中国一线画廊，通过VR展厅呈现数百件当代艺术作品，在国内尚属首次。一条在过去两年内迅速走向了从内容媒体到为国内线上艺术品交易生态带来改变的探索之路。

一条艺术与设计线上博览会海报

在本期内容中，我们邀请到一条合伙人、一条艺术创办人王淑瑾，请她分析基于互联网的线上艺术博览会究竟会为行业带来哪些新的可能，同时介绍一条艺术与设计线上博览会的定位与优势。在文章的最后，王淑瑾还谈到了一条于今年3月成立的艺术基金会所驱动的企业收藏在整个品牌中可以发挥的作用。

王淑瑾

Wang Shujin

一条合伙人、一条艺术创办人

Art-Ba-Ba：能否介绍一下一条从媒体内容生产到搭建多种类线上艺术品交易平台的发展线索？

王淑瑾：

我们从拍短视频开始起步，日播。之前不少人并不理解日播的真正涵义，日播的节奏决定了我们以高强度、高密度记录报道了国内外几千位艺术家、建筑师、设计师、美学家、文化人，日复一日。中国应该没有这样的视频内容创作团队。由内容我们积累了大量高审美、高净值的用户，在全网有6000万粉丝。我相信这些影像记录下的面孔和场景，在日后会更加显示其珍贵。2020年的一场慈善拍卖，线上单件作品拍出了180万，总成交额1200万，我们发现用户对当代艺术有很高的热情。这才正式开始搭建团队做日拍，基于手机端的碎片化的高品质网拍。其中过程非常艰难，因为传统艺术行业有自己的规则，能听懂彼此的语言也需要一定的时间。我们只能小步快跑加技术迭代，在限制里尽力做好。很快，有用户没拍到作品表示不满，我们又在2021年搭建了一条艺术频道，和近200家画廊和艺术机构、近百位独立艺术家合作，为画廊和艺术家争取更多媒体曝光，目前已经销售了7000多件艺术作品。这样，一个有着日拍和定价作品的艺术品消费平台基本成形，而且两边的用户可以互相导流，满足了用户不同层次的需求。

Art-Ba-Ba：一条艺术与设计线上博览会的定位是什么？

王淑瑾：

一个新锐、有引领性的基于互联网的艺术博览会。有人玩笑说艺术是最后一个没有被互联网化的行业。一是希望不断挖掘具有潜力和实力的海内外艺术家，帮助他们破圈成长；二是希望依托艺博会的平台优势，将更多精彩的艺术作品触达到普通大众，尤其是年轻用户群体，让更多人体验到艺术的魅力；还有希望借助独特的VR展示技术，在带给观众良好观展体验的同时，尝试改变国内艺术品线上交易的形态，成为业界标杆。

一条艺术与设计线上博览会

操作界面

Art-Ba-Ba：一条艺术对国内外线上艺术与设计收藏市场有怎样的评估？

王淑瑾：

人们的审美和精神需求是稳定的，关键是要更便捷、熨贴地触达他们。2022年的《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》显示2019年线上艺术销售占艺术市场总成交额的9%，到了去年增长到20%，线上是很大的趋势，很多新买家开始以线上方式收藏作品，画廊也会用zoom等工具给藏家介绍作品。线下面对面欣赏作品绝对是必须的，线上会是良性的结合和补充。

朱利安·奥培，《人体4，姿势9》，2022

镀镍树脂与可丽耐石英石底座，15.3 × 30.8 × 14.8 cm

图片由里森画廊提供

一条艺术与设计线上博览会参展作品

玛丽娜·阿布拉莫维奇，《清扫者》，2017

彩色艺术喷绘哈内姆勒超平滑美术纸

97.4 × 97.4 cm（+ 17.8cm）

图片由里森画廊提供

一条艺术与设计线上博览会参展作品

Art-Ba-Ba：你认为一条艺术与设计线上博览会会为行业带来哪些新的可能？一条作为主办方的优势是什么？

王淑瑾：

线上的艺博会是对线下艺术生态的一种增量，它最大的优势是利于传播，可以将艺术收藏、消费这件事推广到更大的群体中去。我们的优势除了用户基础好、内容制作强、媒体推广效果破圈，还有技术团队对内容呈现效果的支持。我们可能有互联网行业最文艺的程序员们、CTO（首席技术官）也就是俗称的码农头子会自己买艺术家原作、跑美术馆，身体力行了解艺术生态。把艺术和科技结合起来，落地是需要实力的。一条作为互联网艺术的头部，希望能为行业建立一个标准。

奶粉zhou，《盐花生》，2018

布面丙烯，160 × 285 cm

图片由AIKE提供

一条艺术与设计线上博览会参展作品

Art-Ba-Ba：一条艺术与设计线上博览会预期的藏家群体画像是怎样的？是否与一条本身的用户高度重合？

王淑瑾：

藏家画像是受教育程度高的一二线城市、具有稳定收入和消费能力的中青年用户，有一定比例的企业主和高管，和一条本身的用户有较高的重合。我们绝大多数用户不是传统艺术圈的用户，他们不知道怎么参加拍卖会，也不知道画廊的门在哪。去年有个在我们平台消费了过千万的90后，同事为了解他的需求专门去他所在的小城送货，他就是比较典型的用户，开着几个小企业，对艺术有兴趣但没有便捷稳妥的渠道，他相信我们的平台就会源源不断地购买。而且这些用户往往学习能力惊人，几乎无边界地获取他想要的信息知识，这种进步也会倒逼着我们做得更快更好。

林科，《手机脸》，2021

水彩纸本，37 × 28 cm

图片由红树林画廊提供

一条艺术与设计线上博览会参展作品

厉槟源，《脸-印迹》，2018

行为与照片，100 × 150 cm × 2

图片由红树林画廊提供

一条艺术与设计线上博览会参展作品

Art-Ba-Ba：博览会在参展画廊的选择上持有怎样的标准？是否会对参展作品的形态、价格区间有一定的指导或建议？

王淑瑾：

在博览会总顾问油罐艺术中心馆长乔志兵的指导下，我们挑选了28家参展画廊。画廊品质肯定是第一位的，作品和线上展示的匹配度也是考量的因素。每家画廊我们都会有艺术选品和技术同事同时对接、细致服务，告知我们的用户需求，在磨合中挑选出适合平台展示的作品，所以这次也会有影像和装置类作品。因为是第一次，我们的经验和精力都很有限，所以是邀请制的，希望先立住。价格区间会建议在50万以下，以5到10万为主要价格段。但因为我们之前线上成交过200万以上的作品，超过50万、100万的作品也有不少，我相信只要内容挖掘充分、用户触达到位，线上艺术品交易的单价会被不断突破。大家不妨更大胆一点。11月3号是我们VIP预览日，但2号已经有用户通过我们收藏顾问购藏了2张各13万的作品。

陶辉，《类似装扮剧照》，2021

收藏级艺术微喷，裱于博物馆级卡纸

一组6张，每张各30 x 45 cm（横幅）或 45 x 30 cm（竖幅）

图片由艺术家、马凌画廊及施博尔画廊提供

一条艺术与设计线上博览会参展作品

杨牧石，《锐化-块(NO.6)》，2017

木料、黑色喷漆，140 × 140 × 17 cm

图片由麦勒画廊提供

一条艺术与设计线上博览会参展作品

赵刚，《北京秋天3号》，2021

布面油画，250 × 200 cm

图片由星空间提供

一条艺术与设计线上博览会参展作品

Art-Ba-Ba：举办完全基于线上的博览会在技术方面有着怎样的要求？VR虚拟展厅有什么特点？会涉及交易的过程吗？

王淑瑾：

这次线上艺博会需要实现“使用流畅、引导性强、呈现生动”的效果。所以，从艺博会整体的产品页面策划、版块构成、交互指引、作品筛选功能和对作品信息、价格以及艺术家、机构信息全面、透明的展示，再到引入VR技术制作线上展厅，所有的技术环节都是为了能够给藏家、用户一次流畅、轻松、愉悦的艺博会观展体验，也是为了给参展画廊提供一个便捷、自由、功能强大的参展平台。届时，相信大家能看到我们在这些方面作出的努力。

本次线上艺博会，每家参展画廊都将拥有一间独一无二的VR展厅。我们交由画廊自己设计展厅，这不仅让画廊可以有一个空间展现自己的策展思路，还能让所有参展艺术佳作的细节笔触、装裱，以及在空间中的实际比例和观感得以在线上更生动地呈现在众人面前。这样，藏家就能对作品在空间中的实际形态有更确切的概念，帮助其进行收藏决策。如果藏家在VR展厅中看中了某件作品，还可以通过界面中的指引、提示，直接咨询艺术顾问或购藏作品。

一条艺术与设计线上博览会

BLANK画廊VR展厅

一条艺术与设计线上博览会

麦勒画廊VR展厅

Art-Ba-Ba：可否介绍一下由专业策展人策划的特别单元？

王淑瑾：

特别策展单元以一条这两年报道过的艺术家为范围，用70、80、90后艺术家们的不同视角呈现一场特别的线上展览。展览中每件作品都可以从VR展厅跳转到一条对艺术家的报道和视频中，让观众可以更全面地了解到参展的艺术家。

贾蔼力老师这次参展的作品《奏鸣曲》是今年在油罐艺术中心个展“莽原的呼唤”参展的作品之一，这件大型四联绘画尺幅长十米高五米，展示了艺术家卓越的画面控制能力。很期待这样的大尺幅作品在我们VR线上展厅上的呈现。

展览中还有一件大尺幅作品是90后艺术家王茜瑶的作品，是她在贝浩登巴黎空间近期个展“月亮水晶宫”展出的最大尺幅的作品。这件“沉浸式”绘画很好地展现了茜瑶作品中与抽象表现主义作品的关联。借这次线上艺术博览会的契机，希望可以用VR展厅的技术更好地还原这些大尺幅作品现实中带给观众的观感。

这次展厅还有一件徐震®️最新创作的“激情”系列绘画，这个系列也会同期在香格纳上海的徐震个展《走神》中展出。“信号”这个项目本身和互联网以及社交网络的高关联性，让徐震的这件《激情》作品在此次线上展厅中展出显得尤为有意义。

贾蔼力，《奏鸣曲》，2019-2021

布面油画，540 x 1000 cm

摄影：JJYPHOTO，图片致谢艺术家工作室

王茜瑶，《River, River, Could You Tell Me the Story of My Hometown No.1》，2022

布面丙烯、油画棒，680 x 330 cm

摄影：Tanguy Beurdeley，图片致谢艺术家与贝浩登

徐震®️，《激情（12.50kg）》， 2022

布上油画，140 x 210 cm

图片致谢艺术家与香格纳画廊

Art-Ba-Ba：一条艺术与设计线上博览会在整个“一条”或者“一条艺术”的品牌中会起到怎样的作用？

王淑瑾：

会是一个引领的作用。线上艺博会会是我们价值观的集中凝聚：用更便捷的方式让更多的人接触艺术、理解艺术、生活在艺术氛围中。这是我们想去的方向，是热情所在，也是我们的使命。怎么说没什么用，落地做出来更重要。我们公司的人面目都比较朴素，互联网公司信奉的是边跑边迭代，重要的是先开始。

陈维，《不如跳舞》，2020

收藏级喷墨打印、裱于铝塑板、硬化亚克力，150(H) × 120 cm

图片由香格纳画廊提供

一条艺术与设计线上博览会参展作品

刘成瑞，《一轮红日NO.6》，2015

收藏级相纸艺术微喷，80 × 120 cm

图片由没顶画廊提供

一条艺术与设计线上博览会参展作品

Art-Ba-Ba：据悉，一条还成立了艺术基金会并将专注于收藏，能否介绍一下一条的企业收藏？企业收藏与一条在媒体内容上的输出，以及线上博览会会形成怎样一种关系？

王淑瑾：

我们从今年3月成立了艺术基金会，有一个小型收藏顾问团，收藏兼顾蓝筹艺术家和青年艺术家，一级和二级市场都有在看，会是一个长期的工作。现在正在对部分收藏的艺术家做内容采访和学术梳理。一条艺术的媒体号，创办不到一年在全网已经有近百万用户，每天推送，报道展览、艺术家和藏家。我们的初始团队原来就是中国几大城市生活类媒体的主编，擅长对高端内容做大众传播，在我们公司内部“不说人话”是有点侮辱性的批评。同时我们有当代艺术家的系列纪录片计划，首部梁绍基艺术纪录片将在艺博会期间的11月11号晚上内部展映。我们坚定看好当代艺术的发展，用收藏深入介入当代艺术生态，实实在在地支持艺术家，尤其是青年艺术家，陪伴他们一起成长。要说和艺博会的关系，我们用收藏更加坚定了价值取向和审美品味，同时这种价值判断和品味会在我们主办的艺博会里得到逐步体现。