编者按

师法古印不能为它所羁，诚如潘天寿氏所说“心有古人毋忘我”，要在作品中反映自己的面目，要在作品中倾注自己的感情。

——钱君匋

印章是我国的一种书法和雕刻相结合的工艺美术。由于书法重于雕刻，不同于一般的工艺美术，所以把它别称篆刻艺术。

篆刻是以篆字为主的，虽然也可以刻隶书、草书乃至简体字，但是，应以篆书为主。所以有志于篆刻的人，必须把篆字放在极其重要的位置。

明清两代的篆刻大师，无不因为在书法上成就突出，别树一帜，然后才在篆刻上有所突破的。邓石如、吴让之、赵之谦、吴昌硕、黄牧甫和近代的齐白石，都是如此。陆放翁教子做诗有“工夫在诗外”的说法，刻印也是这样，可以说是“工夫在印外”。这个“印外”，主耍是在书法上。

△图一

除了书法因素之外，注重印章的传统也是需要特别重视的。

追溯印章的历史，可谓久远。它的起源很早，一般都认为起源于三代。到了汉朝，它的发展可以说是达到了顶点。汉代印章在书法的结体上力求美化，在印面的处理上力求完整，在线条的刻制上力求挺拔浑穆。它的成就可以比之于唐代的诗、宋代的词和元代的曲，可谓奇峰突起，在印章史上是光辉的一页。

汉印的字体大多方正堂皇，和隶书有相通之处，所用的书体就是所谓“缪篆”亦称“摹印篆”。后人集汉印文字编成《汉印分韵》、《汉印文字征》。这两本书今天都容易购得，是很好的工具书。

我刻的“无倦苦斋”(图一)即是师汉之作。我在继承传统的基础上，更想使它以石刻的斑驳，反映出笔墨在宣纸上渗化的趣味。是否做到了这一点，还要请读者多加批评。说起这方印章，实在使我忍俊不禁——我崇拜清代赵之谦(无闷)、黄士陵（倦叟）、吴昌硕(苦铁）三大家，费了多年之力，收集他们的印作，件数均逾一百，遂取三家别号之首字以命我斋。

△图二

不意在“文化大革命”刚一开始时，即为此而被拳打脚踢，因为“无倦苦斋”四字在上海方言中和“无权可抓”的读音相似，他们便据此认为我在政治上“野心勃勃”。这在今天看来，简直是一则大笑话。

从事篆刻创作必须继承汉印的传统。这是大家公认的一条准则。初学者，可以选择方平正直的汉印入手进行临摹，以汲取营养。近年出版的《上海博物馆藏印选》是一本很有价值的参考书。其中秦汉印部分不乏精美之作，可供赏玩研究。

当然，师法古印不能为它所羁，诚如潘天寿氏所说“心有古人毋忘我”，要在作品中反映自己的面目，要在作品中倾注自己的感情。关于这个问题，叶潞渊先生在最近全国篆刻评比会上发表过极为精辟的见解，他说:“小小的印章，内容很复杂，山水草木都可以放进去，但主要的应把你自己放进去。”

我的学生陈茗屋曾经临摹过二千方秦汉印，基本功很扎实。但是，他更在书法上苦下功夫，再加上文学、美术等各方面的修养，遂在这次全国篆刻评比中获得了一等奖。就这方“人有病，天知否”（图二)来看，师古玺而又反映了自己典雅堂皇的风格，是成功的。茗屋年来致力于大篆的研究，印外求印，试图在古玺形式的创作中有所突破，方法是正确的。

△图三

谈到继承传统问题，我也不能不痛心地指出，现在刊登在报刊杂志上的所谓“篆刻作品”，问题不少。且不论它不讲传统，是无本之木，即从文字来讲，常常谬误百出。陈大羽，田原二位同志在篆刻评比会上对此提出了批评。北京的康殷同志也尖锐地指出某大报竟把“百家争唯”当作“百家争鸣”来发表。我同意他们对此而作的批评。的确，篆刻作品的文字必须是正确的，尤其是在报刊杂志上发表的政治内容强烈的印章。我在上海的刊物中，也看到过“没有共产党就没有新中国”的印章，竞把“没”字刻成“汲”字，这种极其错误的东西，怎么可以拿出来发表呢。

怎样才可避免在印章中出现错字呢？我觉得，文字修养很差的同志也完全可以在自己的作品中杜绝错字的，关键是勤学，多查字典，多请教专家。尤其是多查字典，更为重要，因为它是始终在你身边的老师。查篆字的字典，比较权威的有《说文解字》，虽然它是汉代人所编的，但是至今仍然充满着生命力，而且近年再版的又附加了现代部首查字法，一般学生都可以查阅。不过，近年来也再版过一本叫《六书通》的，这本书里所收的字却大多是杜撰的，存在着很多错误，极不适宜初学者使用。

△图四

印章除了师法秦玺汉印之外，还要多研究明清两代的作品。篆刻在这两个朝代，真是流派纷呈，名家辈出。古代大师的作品在今天仍然给我们以莫大的启迪。

我刻的《丛翠堂》(图三)是取法赵之谦的。赵氏的印作生动活泼，风韵婀娜，尤其在手法上，特别强调“密不容针，疏可走马”。我在这方印章中将“丛翠”安排成一行，使其密不容针，与“堂”的稀疏形成对比，使整个印章具有强烈的节奏感。

我刻的“丙午生”(图四)是取法吴让之的。吴氏的印雍容秀丽，流转多姿，在章法上匀净平稳。我的这一方印章，采用了吴氏的写法和章法，但由于这三个字碰巧都是左右对称的，所以我便在线条的表现上采用不同的刀法，以打破板滞。

△图五

我刻的“冰壶词客”(图五)是取法黄士陵的。黄氏的印作锋锐挺劲，光洁妍美，看似呆板，实不呆板，而具有很多的变化。我在这方印章的创作上，是深受其影响的。但是，我在边线的处理上，采用了古印破残的效果，以造成和黄氏不同的面目。

在创作的实践中，我觉得，不论是秦汉印还是明清各家，只要确有长处，就都可以取为我用。关键是要开动脑筋，不要刻意摹仿。

△图六

即使在印章文字上，也应该开动脑筋，不要落入俗套。比如收藏印，很多人都喜欢用“珍藏”二字，你是“某某珍藏”，我也是“某某珍藏”，陈陈相因，令人乏味。我的收藏印有“曾经钱君匋珍护”、“作者给君匋的”、“君匋过目”、“海月庵藏”、“钱君匋解放后所买的”、“钱君甸审定印”……。十年动乱以后，我被抄走的书画有一部分发还到我手中，我刻了两方印章作为收藏印记铃于其上。一是“与君一别十三年”(图六)，另一方是“庚申君匋重得”(图七)，借以抒发我对这些文物的亲切感情。

△图七

现在从事篆刻的年轻同志，往往对边款不够重视。这是不对的。边款和印面一起组成了一方印章，是不可分离的孪生兄弟。而且，印面狭小，文字以少为宜，未尽之意，可借边款道之。我自己刻过“钟声送尽流光”的闲章，复在印侧刻了长跋:“余幼居屠甸寂照寺西，昕夕必闻寺钟。及长，客杭之吴山，山寺钟声，或透晓雾而荡漾枕衾，或随暮霭而飘堕几席。暮年，徙沪之澄衷中学。讲舍之侧，有层楼一巨钟。憩迹其下，至移十霜，报时之音，晨昏不息。一九三七年秋，日寇侵沪，仓皇离校，奔流湘鄂等地，不复再闻钟声。翌年还沪，寓海宁路，每值南风，江海关巨钟犹可隐约而闻。溯自幼而少而壮，钟声送尽流光。回首一事无成，今老矣，初明成事之途，唯与工农结合。壁间小钟滴答，促余践之，余决尽余年以赴。一九五三年冬，君匋刻并记”。这是一例，其它跋语还多，这里不能一一列举。边款除以双刀、单刀刻阴文外，也有以双刀刻阳文的，变化很多。从事篆刻的都要知道并且学会。有精美边款的印，才算一件完整的艺术品。