马克·德姆斯特德

Mark Demsteader

马克·德姆斯特德

Mark Demsteader

对话 / 访谈 / 人物

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马克·德姆斯特德Mark Demsteader（生于 1963 年）是一位英国具象艺术家，据《每日电讯报》报道，他是“英国最畅销的具象画家之一”。

马克·德姆斯特德出生于曼彻斯特，他的成长岁月是在曼彻斯特的肉类市场度过的，在那里他陪同他的父亲 (Harold Demsteader) 从事家庭屠宰和肉类包装业务。年轻的马克完全沉浸在这种环境中，比在随后的任何素描课上学到的关于肌腱、骨骼和肉的结构更多，尽管是牲畜。

马克·德姆斯特德

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作为一个热衷于追求艺术的少年，马克完成了两门基础课程：首先是在奥尔德姆，然后是罗奇代尔艺术学院。然而，在 20 世纪 80 年代观念艺术主导了主流市场，曼彻斯特的年轻具象画家几乎没有机会。马克被迫回到他父亲的批发屠宰场工作，在接下来的十年里，马克继续参加课程学习。

1990 年代初，家族企业成为经济衰退的受害者，马克被迫为自己的作品寻找商业出路。为了让自己有时间建立一个投资组合，他在奥尔德姆文法学校又做了十年的艺术教育工作。在斯莱德美术学院的短期课程让他有机会带着他的作品参观伦敦的画廊，但随着英国艺术的兴起，他发现素描不受青睐。最终，布莱克希思的一家画廊为他提供了一个混合展览的空间，在那里他售出了六件作品。

1997年，他成为盖·丹宁创立的新现代艺术团体的创始成员。

自 2004 年以来，他每年都在伦敦西区的Panter & Hall举办个展。他现在的作品由 Art Obsession 在日本代官山代理。

值得注意的是，他为音乐家Anomie Belle的专辑Flux 制作了一幅超现实主义肖像，以及 34 幅哈利波特女演员Emma Watson的画作。

访

interview

谈

马克·德姆斯特德 (Mark Demsteader) 被誉为英国领先的具象艺术家之一，他在绘画方面的天赋和独特的风格帮助他在整个艺术界赢得了声誉和赞誉。

马克的艺术生涯从一个卑微的屠夫起家，如今已飞速发展，他曾与女演员 Emma Watson 和时装模特 Erin 'O Connor 等一线明星一起工作。他的作品为他赢得了一系列令人垂涎的艺术奖项，包括Lyceum Prize 和 The Sidney Andrews Scholarship。

问

请告诉我们你背景是什么？

答

我在曼彻斯特附近一个叫 Failsworth 的地方长大，在那里我上了当地的学校。我在那里获得的唯一资格是艺术 O 级的 B，所以我知道我要么追求那个，要么成为一名屠夫，这是家族企业，我不可避免地被拖入肉类行业。但最终，我逃脱了，并选择追求我在艺术中展现的早期承诺。

马克·德姆斯特德

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问

你如何找到动力？

答

我给自己设定了规律，所以我会在 9 点开始工作，12 点吃午饭等等。我不需要这样做，但它可以帮助我保持工作过程，因为我不会等待灵感来袭，而是不断地工作。到周末时，我通常会有所表现。

问

是什么推动你的工作？

答

一绘画是我一直在做的事情，所以我不太确定，尽管我总是确定我做的下一幅画会是最好的，所以它让我在这方面继续前进！

马克·德姆斯特德

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问

你经常从生活中汲取灵感，你会用照片吗？

答

是的，我使用照片作为参考点，但从不复制照片。我曾经上过 15 年的写生夜校，所以你可以从照片中获得形式感和基本信息，但后来我的作品总是比最初的图像更进一步。

马克·德姆斯特德

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问

你的画作通过富有表现力的笔触、鲜艳的色彩和抽象的标记来捕捉人物形象，几乎具有雕塑般的感觉。告诉我们你的绘画过程。

答

我的具象绘画的方法有很大不同。我通常会扔掉很多颜料，然后在画布周围刮擦，等它干了，我就在上面画画。但其他时候，我会尝试其他方法。基本上，我开始时总是一个松散的过程，然后我尝试将混乱组织成一个可识别的图像。

问

除了白色，你还离不开哪三种颜色？

答

我使用有限的焦棕色、普鲁士蓝、镉红和镉黄以及黑色和白色调色板。通常就是这样。

问

你的风格或主题是如何改变或发展的？

答

这么多年没怎么变，只是说不定又细化了一点。

问

你收到的最好的建议是什么？

答

越努力越幸运。我从来都不是最好的艺术家，但我一直认为我可以胜过任何人。背了好多年大块肉，简直什么都能应付了！

问

谁激励你？

答

我总是受到维多利亚时代艺术家的启发，如莱顿勋爵和阿尔玛塔德玛。我一直认为，把一生都花在画美丽的图画上是一种美妙的生活方式。

问

如果你可以拥有一件艺术品，它会是什么？

答

伦勃朗晚期的自画像会非常好。

问

除了你自己，谁会出现在你理想的群展中（来自任何时期）……标题是什么？

答

我会说一些维多利亚时代晚期的艺术家，如 Waterhouse、Dicksee 和 Landseer。至于标题，我想我会引用奥斯卡·王尔德 (Oscar Wilde) 的那句老话：“我们都在阴沟里，但是有人仰望星空”。我认为太多的现代艺术忘记了抬头。

问

请告诉我们与好莱坞明星艾玛沃特森和时装模特艾琳奥康纳的合作，是如何产生的？

答

几年前，我经常与各种时尚品牌合作，所以我经常在各种品牌发布会上展示我的作品，而 Erin 是一个我一直认为很适合合作的模特，所以我向她提出了这个想法。与Emma 一起工作是因为她几年前看过我的作品并且有兴趣为自己买一些。我向她建议在她 21 岁生日前后做一场演出，她很想做，所以我们做到了！事情有时会在你最意想不到的时候发生。

问

你目前在做什么，下一步干什么？

答

我即将开始一个新的系列，虽然我还不太确定方向。但我敢肯定，它会有一些黑暗忧郁的底色。我倾向于只是开始我的工作，看看它的进展，而不是先决定任何事情。

问

你会如何描述你的工作？

答

我认为自己的绘画属于是当代具象范畴。我开始非常粗略地处理细节，所以我留下了很多松散的东西，这是我喜欢的。我不确定我要去哪里或为什么？我喜欢很多艺术家，如伦勃朗、德加等——我只是从中挑选元素并将它们混合在一起。

问

你如何平衡创造力和艺术专业性之间的关系？

答

可能最难的部分是，作为一名专业艺术家并不像作为一名业余艺术家那样令人愉快，画廊和税务人员的要求确实会影响任何创造性思维，所以我只是得过且过。当我开始的时候，没有像现在这样的互联网，所以更难引起注意，但这意味着我必须更加努力地做好我所做的事情——我认为今天的艺术家应该在被追捧之前磨练他们的技艺，你需要长远考虑。