以精神分裂症、幽闭恐惧症和巫蛊娃娃为灵感的时装？略显病态又卡哇伊的神经质设计，已疯！

时装设计师的灵感来源变化万千，每当设计师们在发布新一季的作品时，不仅要冠以清晰的主题，并通过其设计灵感与时装理念表达自己的态度或观点。大自然风景、建筑，或是令设计师深受触动的艺术作品等无穷灵感均可使时装作品体现出独特的艺术思想。

然而，时尚圈中总有一些从不循规蹈矩的设计师，从各式让人匪夷所思的"刁钻"角度，向大众传达略带病态，神经质，甚至"不疯魔不成活"的艺术设计理念。

通过极为丰富的趣味涂鸦或装饰性褶皱,制作"幽闭恐惧症"风格时装的帕森斯设计师Amy Crookes；曾于精神病院工作5年的日本设计师Seiran Tsuno；喜爱巫蛊娃娃，爱将鬼故事的新加坡设计师Rachael Cheong。以下要介绍的这三位鬼才设计师，将略显病态又卡哇伊的神经质设计发挥到炉火纯青！

帕森斯设计师Amy Crookes

Amy Crookes

from the MA Parsons 2018 class

INS: amycrookes

Amy Crookes 是美国帕森斯设计学院服装设计专业的2018 MFA毕业生，她将纯手作的面料和精妙的手绘设计相结合，展现出一种完全从自由涂鸦里走出来的“幽闭恐惧症风格”。

“我发现当商业价值与艺术相遇，才是时尚最令人兴奋的地方！”Amy Crookes 的系列试图捕捉一种艺术的即时性，来实现时尚与艺术的交叉，进而探寻将艺术转化为时尚的方法。

现实生活中的她还喜欢自己穿着自己手作的服装自拍再发到社交媒体上，让每件服装都完全贴上Amy Crookes的标签，展现出自己特有的气质魅力。

她受到象征主义画派画家Edouard Vuillard画作启发，将“纳比派”画作中舒适的幽闭恐惧症风格为灵感源，提取画作中的线条和颜色，再用自己研发的弹性线面料来诠释。

“纳比派”通过对生活的直接观察，在作者本人的“记忆和回想”和创造。以强烈的装饰性模式并结合画家的表现技巧，用色彩表达绘画本人的真实想法。

Amy还手工绘制了颜色契合“纳比派”画作的印花与她手制面料结合的”面料版“作品集，它们简单的纳比派色彩和天马行空的想象力是她创造这一切的灵感之泉。

Amy Crookes 用一根根纤维线束成一捆捆的纤维带，再缝制成半透明网格，运用复杂的工序将它们制成看似简单却细节惊艳的面料。

Amy将印花面料进行了繁复的”打褶“效果，使它们看起来更有弹性，配件陶瓷纽扣与套锁扣进一步加强了视觉印象，也和网格一起营造了”限制感“的幽闭视觉效果，将其整合为”廓型版“作品集。

这些弹性线著称的面料带有天然的肌理感，配合着轻松随和的色彩搭配，让人在乍一看和触碰时充满舒适感，但当大家再次细细观察后又会心头一紧，面料的弹性和褶皱肌理自带的紧束感，会给人深深的压迫感。

> Graduate Collection

来自精神病院的设计师Seiran Tsuno

Seiran Tsuno（津野青嵐），1990年出生于日本长野县，从护理学院毕业后，她在一家精神病院工作了大约5年。作为大学生，平时就喜爱动手制作的她，开始为自己和其他人制作和宣传饰品，在医院工作时也并没有放下自己的爱好，制作了许多前卫而惊艳的头饰。

在工作之外的闲暇时间，她还会前往日本时装学校Coconogacco深造学习，逐渐从时装设计的角度深化她的创作。功夫不负有心人，2018年，Seiran Tsuno被提名为欧洲最大的时尚大赛ITS中唯一的日本决赛选手。

Seiran Tsuno（津野青嵐）

实际上，起初她对医学领域并不感兴趣，但是由于她的父母非常保守，因而才进入了护理学院学习以获得一份职业。

后来的发生的事态便开始戏剧化了，当Seiran去精神病院接受在职培训时，与一个精神分裂症患者取得了联系，敏感的她被患者们的面部表情，说话方式以及外表打动了，因而才毅然决定去精神病院工作。

"我不认为这有任何直接影响，但我认为我被精神病患者吸引，因为有一部分我和他们产生共鸣。"

Seiran Tsuno在接受Amazon Fashion Week TOKYO媒体采访时，如此谈到这段工作对她的影响："精神病院常常隐藏在社会之外，但我总是在很大程度上受到偏离社会的少数群体表达的影响，只能把我的能力倾注到这些事情上。我从精神病患者那里得到很多能量，当我在他们的世界里时，我感到很平静，所以也许是因为我想表达这种感觉和感受，所以我继续创作我的作品"。