一画｜五代董源《潇湘图卷》赏析

五代董源潇湘图卷全卷绢本，设色，纵：50cm，横：141.4cm

董源

（934－约 962 ）

五代南唐画家，南派山水画开山鼻祖

一作董元，字叔达，江西钟陵（今江西进贤县）人

董源、李成、范宽史上并称北宋三大家

南唐主李璟时任北苑副使，故又称“董北苑”

擅画山水，兼工人物、禽兽

其山水初师荆浩，笔力沉雄

后以江南真山实景入画，不为奇峭之笔

疏林远树，平远幽深，皴法状如麻皮

后人称为“披麻皴”

山头苔点细密，水色江天，云雾显晦

峰峦出没，汀渚溪桥，率多真意

米芾谓其画“平淡天真，唐无此品”

存世作品有《夏景山口待渡图》《潇湘图》《夏山图》《溪岸图》等

潇湘图卷局部

本幅无作者款印，明朝董其昌得此图后视为至宝，并根据《宣和画谱》中的记载，定名为董源《潇湘图》，后入清宫内府收藏。

“潇湘”指湖南省境内的潇河与湘江，二水汇入洞庭湖，“潇湘”也泛指江南河湖密布的地区。图绘一片湖光山色，山势平缓连绵，大片的水面中沙洲苇渚映带无尽。画面中以水墨间杂淡色，山峦多运用点子皴法，几乎不见线条，以墨点表现远山的植被，塑造出模糊而富有质感的山型轮廓。墨点的疏密浓淡，表现了山石的起伏凹凸。画家在作水墨渲染时留出些许空白，营造云雾迷濛之感，山林深蔚，烟水微茫。山水之中又有人物渔舟点缀其间，赋色鲜明，刻画入微，为寂静幽深的山林增添了无限生机。

潇湘图卷局部

五代至北宋初年是中国山水画的成熟阶段，形成了不同风格，后人概括为“北派”与“南派”两支。董源此图被画史视为“南派”山水的开山之作。

山势自卷首而起，以花青运墨勾皴，不用披麻皴而用点子皴，为了表现透视的深度，山峦上的小土丘自近至远由大渐小、由疏渐密，墨点也有疏密浓淡的变化，显出密密杂杂的远树势态。

潇湘图卷局部

山凹处留出云霭雾气，造成迷蒙淡远之感。近处的树木，同样用点子来表现，但点子形势所赋予的形象却变全树为茂叶，林木成排而列，远近高下参差，林中隐约露出渔村茅舍。芦苇画得稍纤巧，但仍不脱印象的意味。整个描绘，远看近树、远山历历分明，近看则全是点子，令人眼花缭乱。水面计白当黑，但通过坡岸、山坳的盘折穿插、浓淡变化，使它的形态和色相产生深沉、清浅的变幻，山清水秀，具有十分醉人的艺术魅力。[1]

有“袁枢私印”（重一）、“袁枢之印”（重一）、“睢阳袁氏家藏图书记”。明“袁枢鉴赏”书画之章、“袁枢印信”、“伯应”等印记。这是一幅描写人事活动的山水画，沙碛平坡，芦苇荒疏，江南水泽汀岸，有人物若干，伫立吹奏，迎接船上来客；背景水面空阔，山色郁葱，有渔艇往来。关于此图的主题命意，现还没有考证出确切的结论，但从画法和意境来分析，确属“平淡天真，一片江南”的典范。