许江 | 纯境的沉吟——写给《湖山吟——章晓明绘画艺术展》

（一）

都说：西湖只有一个，而每个人的眼中却有不同的湖山。有人写湖岸风月，“杨柳岸，晓风残月。”有人写山抹微云，“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。”白居易眼中是“山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。”苏轼的吟咏：“水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。”最浓郁的正是苏轼的望湖楼醉歌：“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。”最清浅淡远的该是张岱的《湖心亭看雪》。“雾凇沆砀，天与云与山与水，上下一白。湖上影子，惟长堤一痕、湖心亭一点，与余舟一芥、舟中人两三粒而已。”

家园·秋

章晓明

布面油画

180cm x 120cm

2005

张岱的雪湖，肃穆沉静，只是天云山水，只是几个淡远的量词，却将湖山素白的好，端于目前。晓明的湖山绘画，总让我纤想张岱的雪湖，既简约，又悠长；既干干净净，又浑浑茫茫。西湖沉静中的意味深长，如晓风残月中的寂然长啸，划人心怀，幽荡难忘。

印象西湖之六

章晓明

纸本木炭

79cm x 110cm

2021

早先，晓明并未绘画湖山。1987年，中国首届油画展，晓明以一幅《七里铺》面世，引起艺坛关注。那是改革开放的初年，西方百多年艺术史的各色流派纷至沓来。晓明独选古典绘画的方法，表现中国西北风情。那种勾线着色、层层相罩的技法，那种浮雕似的横列构图，那种木然淡远，却又滋然温厚的表情，塑造起中国高原人群的朴然之风，成为那个年代汲取西方画风的一个成功的范例。可能直至今天都有不少青年从中得以启发。

眺望圣母院

章晓明

纸本铅笔

53cm x 64cm

2002

这之后，晓明留法学习三年。和大多数那个年代中国的旅欧艺者一样，晓明在欧洲的博物馆的艺术风情中游荡，长久地游荡。因为欧洲的现当代艺坛让年青的中国艺者全然陌生，对博物馆却有故园的亲熟。这中间，晓明认识了司徒立先生。司徒先生长期思考和实践的绘画理论给予晓明深深的启迪。晓明毅然回国，从头开始，从素描开始。写生，写身边的真切而真实的事物。他的身体力行，带动了国美油画系的绘画之思的好风气，在写生中注入构成性思考，注入语言境域的体验。这时候，司徒立先生应约前来国美，开启长时期的讲学布道，传播当代绘画方法的思考，倡导西方哲学新学的思想背景，全面实施和构建具象表现绘画方法论。晓明是其中的核心成员。他把自己的艺行与思考融入方法论建设，做出突出贡献。当年的“具表三人行”，他是磨心中的一位。他的浓厚深潜，始终为具表教学带来一份难能可贵的厚度。

窗外之六

章晓明

纸本焦墨

66cm x 52cm

1997

书桌之三

章晓明

纸本木炭

109cm x 79cm

2007

在这个过程中，晓明除了坚持素描日课之外，创作没有停。他从身边开始。先画了简状画室的结构，让画室春秋成为一场空间“冒险”。又画了一批密密麻麻的颜料，让日日亲近的铝管恍若考古的山峦。晓明有一双巧手和少有的大心脏，所以他学谁像谁，同样画一种东西，却总在细节的关键之处，在亮真刀枪的绝命瞬间，功深一寸，技高一筹。他将阿西加的平面巧构发展成一种餐桌纵横的“果式经典”；他从自家高窗上俯望日日的风景，将那凡常景色画成缠绵生动的山居图卷。所以，首届具表五人展时，有艺评家曾深情地说：不要打扰晓明，不要太多的解说，让他静静地画下去。那绘画的诗意就在其中。

颜料之二

章晓明

纸本木炭

65cm x 153cm

1996

颜料之三

章晓明

布面油画

84cm x 160cm

1996

（二）

晓明的确静静地画了下来。他画山，群峰寂寂，岩谷悠悠。他画水，一水淡涵，清光远抹。他画晴湖，青翠摇落，林壑传香。他画夜湖，湖光远灯，树风长啸。这些年来，晓明静静地仰南山，俯钱江，听新篁，游夕照，将所见所闻细细地琢磨，汇作湖山之吟。

家园·秋夜

章晓明

布面油画

180cm x 120cm

2006

晓明的湖山吟的最大特点是沉厚。油的画彩，纤丽秾华，贵在骨意。西方五百年厚积，谢朝华而启夕秀。以油的秾华，面对潋滟空濛的湖山，常存冗肥之殇。西湖一水荡漾，三面云山。北面孤山横断，葛岭立屏；南面雷峰兀立，笠岭相连。西面群峦叠嶂，逶迤苍茫。众山如屏，环伺湖水。在晓明眼中，满目风神，其骨在山。此山并不延绵，却如壁如立，苍郁一片。这山与树与岭与湖，浑然一色，卓立于天幕之前。乘天时之机，则可往而愈往；识山形浑茫，则已真而愈真。晓明用沉厚的画笔，编结林壑异样的纤浓，织就浑浑茫茫的璧山。晓明又怀卓然不群的沉着，挥洒画笔，找寻其间的不周不尽之处。如遇不尽，或纤益求纤，秾益求秾；或由纤而秾，厚积沉郁；又或由秾而纤，放笔涂抹。如是再三反复的寻觅和积淀，于不意如是处而忽然如是，进而纤秾得中，老景常新。晓明的山，一派绿林野壑，霞栖气清。

秋分

章晓明

布面油画

162cm x 324cm

2021

晓明的山因秾而沉着，他的水却因淡而沉着。他画纯然的山，又画纯然的水。这水横流如浑，冲而弥和。虽无一物，却满江落宕。这水无问四季，春水如浊，秋水如澄。晓明不画季节，却只画岁月；不画波光滟丽，却只画天光水色的本身。生活之中，晓明的心跳出乎意料的慢，塑成了一种异乎常人的沉着。秉着这种沉着，他独步河流，潜没江湖。唐司空图《二十四诗品》中关于“沉着”有这样的诗话：海风碧云,夜渚月明。……如有佳语,大河前横。这江流空阔，只是一个静。水流沆砀，虚实相生，偶有声响，划然明快，直若大河横置目前。晓明以这种天性沉着，一任自己沉浸其中，化身其中。这满江的沉挚，不带沾滞，不有空乏，浑浑然蕴成一片纯厚之境。这纯厚之境，恰是晓明的天性。他用纯山、纯水，纯纯的一境，来营这种境。如遇佳语，这种境势若大河，滥漫前横。这种纯然之境正如张岱的雪湖，简约沉明，划然风动，那幽静明澈的沉厚之气，亦横于观者心中。

湖光山色之五

章晓明

布面油画

162cm x 324cm

2018

晓明近年始画夜湖。夜湖之绘，亦是要以夜的沉炼来蕴发纯然之境。夜的林荫与天色相融，浑然一片。这夜的浓，如黑云翻墨，又在树径的根处，亮起白雨跳珠的明彻。这纯然的夜境，与纯山、纯水一样，唯其纯，让晓明的沉着得以自在的栖落，得以快意的浸润。这种沉着，有独步的仪态，有远行的宏阔，有卷地忽来的明快。它需要反复的重温，而这些纯然之境正是这份沉着呼吸相赠的境所。晓明痴迷于这种境域的重温。那种重温之中的情往似赠的亲熟，兴来如答的会心，转瞬即失的捕捉，最令晓明得意和欢快。在这欢快之境中，绘画的虚与实、滞与爽、痛快与纠结，都凝在一处，诸多的形得以释放。心凝形释，诸般表现只在一瞬，举手有意，挥臂含情，沉着的深处，总涵温厚的衷情，直若一个返乡者，在凡常之境中，频频泛起重游、重返、重温的不尽涟漪。